MUSIC HALL COLETTE Cléo Sénia / Léna Bréban Création 2023 et tournée

MUSIC-HALL COLETTE

librement inspiré de la vie de Colette

Cléo Senia / Léna Bréban

Création à l’Espace des Arts, Scène nationale Chalon-sur-Saône du 26 septembre au 7 octobre 2023

7 et 8 novembre 2023 : Les Scènes du Jura – Scène nationale

26 janvier au 30 mars 2024 : Théâtre Tristan Bernard

 

La presse en parle :

 

Des pantomimes légères du Moulin Rouge à l’Académie Goncourt. Du journalisme à la création d’un salon de beauté. De ses liaisons scandaleuses aux obsèques nationales, Colette était une figure complexe et moderne. Afin de dresser un aller/retour entre la vie de femmes d’hier et d’aujourd’hui, la jeune artiste Cléo Sénia seule en scène joue, chante, danse et manie l’art de l’effeuillage pour se questionner et s’émanciper à travers la figure de Colette. Cette narration en miroir ouvre la réflexion sur les codes actuels du féminisme, de la nudité et de la liberté après plus d’un siècle de combat. Ont-ils évolué ou persisté ? Léna Bréban met en scène ce spectacle musical et théâtral insolite et finement ciselé dans un décor mobile aux multiples facettes qui évoque avec ravissement les deux époques. Cette représentation ludique et sensuelle est une ode réjouissante à la liberté et à la splendeur des mots.

 

 

 

©Julien Piffaut

SANS HUMAIN À L’INTÉRIEUR Cie Avant l’averse 27 février au 10 mars 2024

COMPAGNIE AVANT L’AVERSE

Sans humain à l’intérieur

du 27 février au 10 mars 2024 au Mouffetard – CNMa
  • Du mardi au vendredi : 20h
  • Samedi : 18h
  • Dimanche : 17h

 

1h10 – création 2021

 

Par le plus grand des hasards, deux amies, Candice et Raquel, reçoivent le témoignage d’un habitant du Moyen-Orient qui vit sous la menace de drones militaires.

Que savent-elles de ces « véhicules aériens de combat sans pilote » ? Comment ces derniers sont-ils dirigés à des milliers de kilomètres de distance ? Elles-mêmes, que pensent-elles de cette forme de guerre ?

Ces deux jeunes adultes habitant en France tentent de comprendre cette lointaine réalité. Dans un espace épuré, elles reconstituent différentes situations de conflit à l’aide d’une maquette, de morceaux de craie, de ficelle rouge, tandis qu’au-dessus d’elles, un étrange rocher reste suspendu dans l’air.

 


 

Tournée

• Théâtre Le Passage l 22 février 2024 l Fécamp (76)

• Espace Culturel St André l 30 mai 2024 l Abbeville (80)

 

©Christophe Loiseau

LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD Frédéric Cherboeuf 24 janvier au 2 juin 2024

LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD

de Marivaux

Au Lucernaire 

mise en scène Frédéric Cherboeuf assisté d’Antoine Legras

avec Adib Cheikhi, Matthieu Gambier (ou Frédéric Cherboeuf), Jérémie Guilain, Lucile Jehel, Dennis Mader, Justine Teulié (ou Camille Blouet)

 

Du 24 janvier au 24 mars 2024

*Prolongation jusqu’au 2 juin 2024*

  • mardi au samedi à 21h
  • dimanche 18h

 

 

La Presse en parle

 

Dissection du sentiment amoureux et insurrection de la jeunesse : une insatiable quête de vérité.

Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fifils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour ceux qui les manipulent.

 

 

 

 

© Mathilde Caelicia

LE LAVOIR EN FAMILLE 30 mars au 14 avril 2024

LE LAVOIR EN FAMILLE

Le Lavoir Moderne Parisien, associé aux Tréteaux de France et au Théâtre de Sartrouville et des Yvelines, Centres dramatiques nationaux, propose la deuxième édition du festival familial du 30 mars au 14 avril 2024.

 

L’événement se déroule pendant deux semaines au Lavoir Moderne Parisien, implanté au cœur du quartier de la Goutte d’Or (Paris 18e).

 

Trois spectacles dont deux créations sont à découvrir :

Venavi de Rodrigue Norman, adaptation Catherine Verlaguet et mise en scène Olivier Letellier, nous embarque en Afrique et conte, avec tendresse, l’histoire de jumeaux séparés par une tragédie avec comme question de fond : les mensonges des adultes protègent-ils vraiment les plus petits ? Ce spectacle poétique invite à la discussion sur le besoin de vérité des enfants pour pouvoir grandir.

 

Abdelwaheb Sefsaf à la tête du Théâtre de Sartrouville et des Yvelines présente sa dernière création Malik le Magnifik. Dans ce spectacle musical, Malik Richeux, violoniste reconnu interprète sa propre histoire, de sa naissance sous x dans le bidonville de Nanterre à son adoption par une famille de pêcheurs en passant par sa découverte inopinée de la musique.

 

Sous couvert d’humour et avec beaucoup de magie, Le Chat sur la photo d’Antonio Carmona, mise en scène Odile Grosset-Grange, aborde le thème de la disparition à travers l’enquête d’une petite fille accompagnée de Froussard, son fidèle doudou.

 

Le Lavoir en famille est l’occasion de découvrir un théâtre pluridisciplinaire, mêlant récit, magie et musique, pour ravir les plus petits comme les plus grands.

 

Billetterie et réservation :

Le Lavoir moderne parisien
35, rue Léon – 75018 Paris
01 46 06 08 05

Tarifs : 10€ 8€ 5€

KRACH ! Cie M.A. 14 au 31 mars 2024

COMPAGNIE M.A.

Krach !

14 au 31 mars 2024
  • Jeudi et vendredi : 20h
  • Samedi : 18h
  • Dimanche : 17h

 

55 minutes – création 2018

 

Des personnes qui n’ont commis aucun délit mais enfermées parce qu’étrangères, une ribambelle d’ouvriers morts sur le chantier où ils travaillaient, des étudiants sans logement qui se retrouvent à la rue… Au fil de saynètes grotesques et de flashes d’informations absurdes, Krach ! dessine les contours d’un monde où les injustices qui abondent ne sont pas sans rappeler le nôtre.

La parodie dégage les rouages d’une machine à broyer les plus vulnérables et le rire grinçant sert d’aiguillon contre l’acceptation du pire et le sentiment de fatalité.

Au fait pourquoi Krach ! ? C’est le bruit que fait une crise économique, mais aussi celle que fait une société qui s’effondre.


Tournée

4 mai 2024 à 20h au musée Théâtre Guignol à Brindas (69) 

 

© La compagnie M.A.

 

FUCKING ETERNITY Johanny Bert création 2024

Théâtre de Romette – Johanny Bert

FUCKING ETERNITY

Création première étape 
  • Du 6 au 10 Février – Théâtre de la Croix-Rousse – Lyon
  • 7 Mars – Le Sémaphore – Cébazat
  • 26 Mars – Théâtre Le Passage, SCIN – Fécamp
  • 03 Avril – Maison des Arts du Léman – Thonon /Evian

 

Création Octobre 2024 Le Théâtre de la Ville / Les Abbesses
Puis tournée en 24/25

 

Concert-spectacle céleste et débridé

Mise en scène, Lumières et interprète : Johanny Bert

Arrangements et musiciens en scène : Marion Lhoutellier (violon et électronique),  Guillaume Bongiraud (violoncelle et e?lectronique) Cyrille Froger (percussions, claviers)

Chansons originales : Commandes d’écritures à Brigitte Fontaine, Bérangère Jannelle, Yumma Ornelle, Prunella Rivière, Thomas Gornet, Laurent Madiot, Alexis Morel


Présentation du projet par Johanny Bert / Février 2023

Hen est le premier spectacle dans lequel j’ose chanter sur scène. Suite à cette création que je joue toujours en tournée, j’ai eu l’envie de poursuivre cette exploration de la voix, du rapport au public à travers une nouvelle forme et un nouveau personnage.

ANGE

Présent dans toutes les religions, dans les cultures occidentales, orientales…la figure de l’Ange est omniprésente et son histoire est passionnante. Au départ religieuse l’image de l’Ange mystique ou symbolique s’est métamorphosée jusqu’a devenir icône de la culture populaire. Sur les sapins de noël, à la St Valentin pour les amoureux, dans la publicité, dans l’Art contemporain, dans les images érotiques, dans l’Art kitch. Personnage symbolique l’Ange représente souvent la sagesse, la pureté, la légèreté, la morale et peut devenir un gardien invisible. Comme beaucoup de figures souhaitant relier l’homme à la divinité, l’Ange porte son lot d’images clichés et de détournements ludiques.

Un ange tombe du ciel
Atterrit sur scène
Une tribune pour un être d’habitude invisible.

Mais l’Ange avoue.
Il n’en peut plus de l’éternité
Il n’en peut plus de l’immortalité
C’est long, c’est l’ennui, c’est sans fin !
Franchement,
écouter les petits tracas des Humains depuis des décennies
c’est épuisant !
Les voir reproduire les mêmes aberrations
Guerre, Ecologie, Politique…
La vie d’Ange, c’est pas une sinécure !
Il en crève d’être immortel.
 
Sa voix s’élève, lyrique et insolente
au travers d’un oratorio pop rock libre
dans lequel il retrace son parcours à travers les générations,
ses rencontres avec différents humains. 
Raillerie, ironie, satire, insolence…
?
Personnage aux facettes multiples,
il conjugue le réel avec l’irrationnel.
C’est un Ange, il veut le prouver
(gros soucis de légitimité)

Mais cet Ange désir l’éphémère…
N’en peut plus d’être immortel
Il aurait besoin de goûter une finitude pour mieux apprécier la vie ?
Il nous envie ?
Peut-être voudrait t’il devenir mortel ?

Incarner un ange est transgressif, je le confesse. Le propos du spectacle n’est pas religieux. C’est un ange de cabaret pour faire émerger l’insolence et jouer avec la vie, la mort, le terrien et le spirituel. Le spectacle vivant est certainement l’endroit le plus propice à faire cohabiter les possibles et les impossibles pour générer du plaisir et de la pensée active et collective.

Contrairement à HEN, l’Ange ne sera pas une marionnette. il m’apparaît plus pertinent cette fois que ce personnage soit étrangement humain mais avec un gros travail plastique demi masque et costumes plastiques entre l’univers de Tim Burton et Björk.

Un humain-ange étrange en capacité de réaliser des choses qu’un humain n’est pas censé pouvoir faire.

Pour cela, je souhaite travailler avec les outils de la magie nouvelle. Des effets techniques qui permettent des effets d’illusion dissimulés dans la dramaturgie en dehors du numéro de magie traditionnel. Jouer avec le regard du spectateur à travers sa définition du réel et de l’imaginaire.

LA PRINCESSE QUI N’AIMAIT PAS …Barbaque Compagnie 31 janvier au 10 février

BARBAQUE COMPAGNIE

La Princesse qui n’aimait pas…

du 31 janvier au 10 février 2024
  • Mercredi 7 : 15h
  • Samedi 3* et 10 : 16h
  • Dimanche 4* : 17h

*Représentations adaptées en LSF

45 minutes – dès 6 ans

 

Thimothéa, jeune femme bien élevée, princesse de son état, découvre, ébahie, que l’histoire de sa vie a été reléguée au fond d’une poubelle !

Indignée, elle décide de corriger cette erreur et se raconte :
à l’âge de vingt ans, la voilà poussée au mariage par ses parents. C’est ainsi que, pleine de bonne volonté, elle entreprend de rechercher l’amour et, selon la coutume, de rencontrer une flopée de courtisans. Mais cela ne se passe pas tout à fait comme prévu…

 


Tournée

• Forum des jeunes et de la Culturel l 15-16 février 2024 l Berre L’Etang (13)

• PJP l 19-20 février 2024 l Revest-les-Eaux (83)

• CDC Le Galet l 22 au 24 février 2024 l Saint-Martin-de-Crau (13)

• Théâtre Sémaphore l 27-28 février 2024 l Port-de-Bouc (13)

• Communauté de communes des Portes l 19 mars 2024 l Luxembourg Carignan (08)

• SIVOM Vrigne Vivier l 21 mars 2024 l Vivier au Court (08)

• MJC de Calonne Sedan l 22 mars 2024 l Calonne Sedan (08)

• Le Radiant l 8 au 11 avril 2024 l Caluire (38)

• Centre Paul B l 24 au 26 avril 2024 l Massy (91)

 

© Horric Lingenheld

CATACLYSME La Compagnie dans l’arbre CRÉATION 2023

LA COMPAGNIE DANS L’ARBRE

CATACLYSME

de Gwendoline Soublin

Mise en scène Pauline Van Lancker et Simon Dusart

Création 30 novembre au 1er décembre 2023

au Bateau Feu scène nationale Dunkerque

 

Tout public à partir de 14 ans – 1h10

 

Cataclysme questionne la frontière entre vérité et croyance à travers  la rencontre de quatre femmes de générations différentes.

Quatre femmes, quatre rapports singuliers aux écrans, aux informations. Surgit un cataclysme.

Ensemble elles racontent la fumée, l’odeur nauséabonde et persistante, la poudre dorée, l’alarme, l’inquiétude grandissante.

Pour chacune, le besoin de comprendre, réagir, se rassurer, témoigner, s’engager.

Mais qui croire ? Et où est la vérité ?

Cataclysme est un récit poétique, contemporain, traversé de réalisme magique, questionnant nos choix et nos engagements quotidiens.

 


Calendrier 2024

  • 6, 8 et 9 février Théâtre Le Grand Bleu à Lille (59)
  • 14, 15 et 16 mars Théâtre Massalia à Marseille (13)
  • 21 mars Le Boulon à Vieux-Condé (59)
  • 4 avril L’Escapade à Hénin-Beaumont (62)
  • 11 avril La Manekine à Pont-Sainte-Maxence (60)

ALERTE BLAIREAU DÉGÂTS la compagnie dans l’arbre CRÉATION 2023

LA COMPAGNIE DANS L’ARBRE

ALERTE BLAIREAU DÉGÂTS

de Gwendoline Soublin

Mise en scène Pauline Van Lancker

Création 2023

Théâtre contemporain pour la jeunesse – Spectacle pour lieux non dédiés

tout public à partir de 13 ans – 50 minutes

 

À noter :

Représentations à destination de la presse et des professionnels aux Tréteaux de France – CDN  2 rue de la Motte à Aubervilliers (93)

-> Mardi 21 mai (14h30)

->  Mercredi 22 mai (10h)

 

Alerte Blaireau dégâts met en scène le monologue d’un jeune lanceur d’alerte sur Youtube.

Sortir de l’adolescence.
Se prendre la réalité du monde en pleine face.

Défendre ce qui est le plus précieux : la forêt de son enfance.

Faire des vidéos sur Youtube pour dire la colère. Pour partager des convictions naissantes.

Combattre le monde des adultes. Se construire une pensée. Se créer une communauté.

Informer autrement. Faire de sa sœur une alliée précieuse.

Être celui qui n’est pas assujetti au systême, qui va réveiller les consciences.
Crier la vérité. Sa vérité.

 


CALENDRIER 2024

  • 11, 15, 16, 18 et 19 janvier Le Grand Bleu – Hors les murs à Lille (59)
  • 22 et 23 janvier La Barcarolle – Lycée Saint-Omer (62)
  • 1er février La Manekine à Pont-Sainte-Maxence (60)
  • 12 mars Université Polytechnique à Valenciennes (59)
  • 14 et 15 mars Collège Jean-Jacques Rousseau à Carvin (62)
  • 15 et 16 avril Communauté de Communes des 7 Vallées (62)
  • 3 au 21 juillet Théâtre du Train Bleu, Avignon Off (84)

 

 

F.A.I.L Tréteaux de France Création 2024

F.A.I.L ! (FONCE. AVANCE. INVINCIBLE. LOSER)

de Marjorie Fabre
mis en scène Jonathan Salmon

Théâtre de récit / tout public à partir de 8 ans – durée 44 minutes

Création du 12 au 17 février 2024 aux Transversales, scène conventionnée Cirque à Verdun

spectacle issu du dispositif 4×4*

 

Nom : Noa

Âge : 12 ans

Classe : Cinquième

Compétences : 0

Qualités particulières : 0

Confiance en soi : 0

Objectifs : Réussir, faire la fierté de ses parents

Dans un vestiaire, le maître du F.A.I.L vous attend pour vous raconter l’histoire de Noa. Plongez dans une aventure où, pour gagner, notre personnage va devoir échouer (et inversement). Une aventure pour nous faire aimer nos grandeurs comme nos faiblesses. L’échec nous y livrera toute sa force pour que, tels d’invincibles losers, nous nous élancions à nouveau à la conquête de tout ce qu’il nous reste à accomplir.

 

 


Le dispositif 4 x 4

Demander à un auteur d’écrire un texte, un texte qui s’inspire d’un lieu commun à tous les territoires : un vestiaire, un banc public, une fenêtre du premier étage, une salle de conseil municipal… Voici le point de départ de notre 4 X 4.
Ce texte inspirera la création d’une forme théâtrale pensé par 4 collaborateurs artistiques : l’auteur.rice, le.la metteur.se en scène, le.la comédien.ne, le.la technicien.ne. Ce 4 X 4 sera créé en immersion dans un territoire partenaire, l’équipe artistique s’appuiera sur des temps d’échanges avec les habitants de ce territoire pour nourrir le projet. La mission est de créer 44 minutes de spectacle.

Quelle histoire pourrait naître dans une salle des mariages ou un gymnase ? Comment le metteur en scène investit une bibliothèque ou un garage municipal ? Quelle musique habitera la salle de classe ou la cantine municipale ? Quelle scénographie résonnera dans une salle des fêtes ou la salle des archives ? Comment mettre en lumière la salle du conseil municipal ou celle des profs au collège ? Comment les comédiens prennent la parole dans une église ou un bar ?

 

©Christophe Raynaud de Lage

COMME LE NAGEUR AU FOND DES MERS Bérangère Jannelle Création 2024

Compagnie La Ricotta

COMME LE NAGEUR AU FOND DES MERS

Écrit et mis en scène par Bérangère Jannelle

 

Création 16 et 17 janvier 2024 à la Maison de la Culture d’Amiens

Tournée

23 janvier 2024 : Scène nationale du Sud Aquitain

30 janvier au 10 février : Théâtre Ouvert à Paris

  • Lundi, mardi, mercredi à 19h30
  • jeudi et vendredi à 20h30
  • samedi 3 février à 20h30
  • samedi 10 février à 18h

 

1h40 – dès 15 ans

 

Alors qu’il est devenu amnésique, à la suite de la mort accidentelle de sa femme, un homme – ingénieur du son – décide pourtant de la ramener à la vie, et de modifier le passé, en se réfugiant dans l’ile de Milos où ils se sont aimés. Aidé dans cette enquête par des séries d’indices, d’enregistrements, notes cryptées… que lui a laissé son ancien moi, et entouré par des médecins qui deviennent des personnages de son histoire, il reconstitue les éléments de son passé et rejoue véritablement l’histoire qui fut la sienne : celle d’un couple qui se déchire : entre lui, cet homme de cinéma attiré par les mythes éternels et elle, la femme aimée, avocate à la Cour du droit d’asile inscrite dans l’urgence politique…. La fin de l’amour « mythique »  est aussi le début du réel, et d’une vie de nouveau possible.

B Jannelle, Juin 2021

 

©Pierre Grosbois

FARBEN Cie Espace blanc 17 au 27 janvier 2024

COMPAGNIE ESPACE BLANC

FARBEN

du 17 au 27 janvier 2024 au Mouffetard – Centre national de la Marionnette
  • Mardi au vendredià 20h
  • Samedi à 18h
  • Dimanche à 17h

1h30 / création novembre 2023

 

Allemagne, 1915. Clara, jeune chimiste qui voudrait mettre la science au service de l’humanité ne peut exercer son métier, entravée par la tradition bourgeoise patriarcale.

Son e?poux, chercheur dans le même domaine voit, lui, sa carrière s’envoler lorsqu’il met au point des gaz de combat pour l’armée. Entre eux deux, le gouffre se creuse, jusqu’à l’inéluctable.

Un spectacle aux contrastes intenses propres à l’esthétique expressionniste, qui donne à réfléchir sur la place des femmes dans les sciences, autant que sur la responsabilité sociale des chercheurs.

 


 

Calendrier

création novembre 2023 au Théâtre de Laval – CNMa l Création l 7 novembre 2023 l Laval (53)

• Théâtre Eurydice l 16 novembre 2023 l Plaisir (78)

• Théâtre de Châtillon l 12 janvier 2023 l Châtillon (92)

• Fontenay-en-Scènes l 1er et 2 février l Fontenay-sous- bois (94)

• Théâtre Jean Arp l 11 mars 2024 l Clamart (92)

FIESTA Tréteaux de France Création 2024

FIESTA

de Gwendoline Soublin
mise en scène Olivier Letellier et Fiona Chauvin
Création 2024

théâtre de récit et d’objets

tout public à partir de 8 ans – durée 50 minutes

Depuis très petit Nono a toujours dit : « Le jour de mes dix ans ce sera la grande fête, l’immense fête, la gigantesque fiesta ! ». Il a noté les moindres détails dans son Cahier de ma fiesta : de la liste des invités, au parfum des gâteaux jusqu’à la couleur des guirlandes en papier, rien n’est laissé au hasard.

Mais à peine les invitations envoyées, Marie-Thérèse vient mettre à terre son projet de fiesta. Marie-Thérèse, c’est une tempête qui fait trembler les câbles, bouger les voitures, s’envoler toutes sortes de choses et surtout, surtout, qui oblige tout le monde à rester chez soi parce que le gouvernement a décrété le « TousDedans ». Alors depuis l’immeuble d’en face les copains de Nono s’interrogent. On annule ou pas ? Cela vaut-il vraiment le coup de braver la tempête pour fêter l’anniversaire de Nono ? Est-ce que c’est vraiment si important d’avoir dix ans ?

 

Calendrier

Création dans le cadre des TAP (Temps d’activités Périscolaires) du Théâtre de la Ville

  • Vendredi 12 janvier à 15h30 – école Arbalète (75005)
  • Mardi 16 janvier à 15h30 – école Arbalète (75005)
  • Vendredi 19 janvier à 15h30 – école Choisy (75013)
  • Mardi 23 janvier à 15h30 – école Choisy (75013)
  • Mardi 19 mars à 15h – école Houdon (75018)
  • Vendredi 22 mars à 15h30 – école Gambetta (75020)
  • Mardi 26 mars à 15h – école Houdon (75018)
  • Vendredi 29 mars à 15h30 – école Gambetta (75020)
  • Mardi 2 avril à 15h – école Houdon (75018)
  • Mardi 21 mai à 15h30 – école Wattignies (75012)
  • Vendredi 24 mai à 15h30 – école Tournelles (75004)
  • Mardi 28 mai à 15h30 – école Wattignies (75012)
  • Vendredi 31 mai à 15h30 – école Tournelles (75004)
  • Juillet – Août  L’Ile-de-France fête le théâtre

 

©Christophe Raynaud de Lage

LES TRAVAILLEURS DE LA MER Clémentine Niewdanski 24 janvier au 17 mars 2024

LES TRAVAILLEURS DE LA MER

de Victor Hugo

Au Lucernaire à Paris

mise en scène Clémentine Niewdanski

avec Elya Birman

 

Du 24 janvier au 17 mars 2024

  • mardi au samedi à 19h
  • dimanche 15h30

 

La presse en parle

 

 

Prodigieux chef d’œuvre de Victor Hugo, ce seul en scène est le récit éblouissant d’un homme poussé au-delà de ses limites. Gilliatt, personnage étrange et isolé, aime en secret une jeune fille à qui il n’a jamais osé parler, et cet amour semble impossible. Un navire fait naufrage. Son propriétaire promet la main de la jeune fille à qui sauvera le bateau. Gilliatt se précipite alors en pleine mer, où la tempête fait rage, pour tenter de secourir l’épave… C’est le début d’une aventure aux périls les plus extreêmes. Véritable performance d’acteur, ce spectacle est une plongée vertigineuse au cœur de la nature humaine et des mystères du monde.

« Ils disaient personne n’ira, c’est impossible… Alors j’y suis allé. »

 

 

© Filip Flatau

NUISIBLES Cie ALULA 7 au 17 décembre 2023

Cie ALULA

NUISIBLES

Du 7 au 17 décembre 2023 au Mouffetard – Centre national de la Marionnette

 

  • Mercredi 13 : 15h
  • Vendredi 15 : 20h
  • Samedi 9 et 16 : 16h
  • Dimanche 10 et 17 : 17h

 

dès 8 ans / 50 minutes

 

Par la magie du théâtre, voici les insectes agrandis, vaquant, à leur occupation favorite.
Nuisibles raconte les histoires entremêlées des habitants d’un lopin de terre, un espace vert, quelque part.

Le travail de construction des marionnettes d’insectes, réalisé avec brio par Jean-Christophe Lefèvre et Annick Walachniewicz, a exigé l’observation minutieuse
de l’anatomie de ces êtres minuscules. Chaque articulation, chaque variation de couleur, chaque transparence est reproduite avec soin afin d’être le plus proche possible de la réalité microscopique.

L’élégante araignée épeire attend sa proie au centre de sa toile. Le fascinant scarabée roule une boule de bouse en se guidant grâce aux astres. La chenille du majestueux paon du jour se prépare à se métamorphoser en chrysalide. La guêpe, nourricière, materne ses larves qui s’interrogent sur l’origine du vivant. Hélas, ce monde fourmillant d’activité pourrait bien être en péril…

L’OBJET ET SON THÉÂTRE 28 novembre 2023

L’OBJET ET SON THÉÂTRE

La compagnie POP & Théâtre de cuisine

Mardi 28 novembre à 19h30

au Mouffetard – CNMa

Co-fondatrice du théâtre de Cuisine, Katy Deville était présente lorsque le terme théâtre d’objets, largement repris depuis, fut prononcé pour la première fois au début des années 80, elle a coeur aujourd’hui de transmettre tout ce qui fait la richesse de cette forme artistique. Art-thérapeute de formation, la metteure en scène Juliette Moreau traque à travers sa compagnie POP.

Qu’est-ce qu’un POP ? Un Petit Objet Poétique, mais encore…
« Petit », par sa forme ? Par l’affection qu’on lui porte ? Par le déni de sa preésence ?
« Objet », de sa présence fondatrice sur un plateau de théâtre ? De son complément ? De nous-même ?
« Poétique », par sa relation d’étrangeté avec l’espace et le regard que nous posons sur lui ? Par le silence qu’il inspire ?
Ces questions susciteront d’autres interrogations et seront l’occasion pour les deux comédiennes d’exposer leurs hypothèses en direct devant le public.

L’Objet et son théâtre… est une conférence, ou plutôt une confidence, un secret de fabrique à (ne pas) mettre dans les mains de tout le monde. Une belle occasion de mettre à jour ce théâtre singulier qu’est le théâtre d’objets, de l’envisager et d’en faire le portrait, d’en dévoiler ses facettes, sa poésie, son langage.

AMOUR(S) focus Johanny Bert à la maison des métallos Décembre 2023

JOHANNY BERT à la maison des Métallos

Un mois / un artiste

2 au 16 décembre 2023

AMOUR(S)

Johanny Bert découd l’Amour(s) et propose pour ce mois de décembre de nous questionner et de partager nos relations somme toute intimes à l’occasion de plusieurs formats imaginés et imaginables.

La (nouvelle) Ronde son dernier spectacle sera présenté les jeudi 7, vendredi 8, vendredi 15 et samedi 16 décembre à 20h 

Le Processus d’après le texte de Catherine Verlaguet sera joué le jeudi 14 décembre à 20h

À découvrir également : une performance et une soirée Drag King le 2 décembre, une installation du 2 au 16 décembre, une exposition du 6 au 16 décembre, des ateliers d’écriture avec Catherine Verlaguet les 9 et 10 décembre, une table ronde le 12 décembre à 19h, une lecture en arpentage le 13 décembre à 18h30 et pour clôturer le temps fort « Un mois / un artiste » : une soirée-concert érotique le 16 décembre.

Programme complet ICI
©Christophe Raynaud de Lage

LIKE ME Cie dans l’Arbre Création 2021 et tournée

LA COMPAGNIE DANS L’ARBRE

Théâtre contemporain pour la jeunesse

LIKE ME

de Léonore Confino

 

DATES FRANCILIENNES :

  • 17 mars  15h +  18 mars  9h30 et 14h30 Théâtre le Cormier – Cormeilles-en-Parisis (95)
  • 22 mars, 14h30 et 17h00  + 23 mars, 14h30 et 17h Théâtre de Suresnes Jean Vilar – Suresnes (95) 
  • 2 au 6 avril 2024 avec le Théâtre Dunois – Paris (75)

 

Création 2021 – Durée : 1 heure – A partir de 12 ans

 

Spectacle immersif en piscine

Des casiers au grand bassin en passant par les douches, le champion d’apnée Simon Volser guide les spectateurs munis de casques à l’intérieur d’une piscine. Une noyade. Des pas dans le pédiluve. Des voix adolescentes. Un casier qui claque. Une vidéo virale. Un puzzle à reconstituer…

Une plongée en eaux troubles

La compagnie dans l’arbre poursuit une réflexion et une démarche artistique pour et autour de l’adolescence. Like me questionne notre rapport à l’intime dans une société où l’image et la mise en scène de soi priment. Comment, quand on a 14 ans, faire la part des choses entre ce qu’on décide de partager et ce qui nous échappe ? Est-ce que tout ce qui est livre? nous appartient ? Comment grandit-on dans cet environnement d’hyper exposition ?

La piscine est apparue comme un lieu emblématique de ce jeu entre le paraître et l’être, le visible et l’invisible. Réalité ? Fiction ? Le spectateur et le comédien sont proches, évoluent dans le même espace, créant une réalité étrange où chacun se tient en alerte, à l’affut. Ce dispositif au sein de l’espace public transforme les codes habituels du spectacle et de la scène et invite chacun à s’interroger. Comment le contexte modifie notre perception ? Quelles relations naissent entre le spectateur, l’acteur et le lieu ?

Commande d’écriture

Après avoir travaillé autour des œuvres de Karin Serres et Sylvain Levey, La compagnie dans l’arbre privilégie un lien fort aux auteurs contemporains. Léonore Confino a su mettre son décalage absurde et incisif au service du propos choisi dans Like me.

 

 


 

Tournée 2023 – 2024

  •  Avec la Ville de Montrouge (92) Dimanche 26 novembre  14h30 et 16h et Lundi 27 novembre  10h et 14h
  • CC Mont des Avaloirs–Pré-en-Pail (53) Mercredi 13 décembre à 20h30 et Jeudi 14 décembre 10h30 et 14h30
  • Avec la ville de Saint-Quentin (02) : Piscine Jean Bouin Mercredi 17 janvier 18h00 et 20h30
  • CC Osartis Marquion – Vitry-en-Artois (62) Jeudi 18 janvier  15h00 et 19h00
  • Centre Georges Brassens – Saint-Martin-Boulogne (62) : Piscine Hélicéa Mercredi 24 janvier  15h00 + Jeudi 25 janvier 10h00 et 14h30
  • -Université de Lille – Lille (59) Mercredi 31 janvier, horaire en cours
  • -Le Rayon Vert – Saint-Valéry-en-Caux (76) Lundi 6 février 11h et 20h Mardi 7 février à 10h et 19h
  • -Théâtre le Cormier – Cormeilles-en-Parisis (95) Lundi 17 mars  15h + Mardi 18 mars  9h30 et 14h30
  • Théâtre de Suresnes Jean Vilar – Suresnes (95) – Vendredi 22 mars, 14h30 et 17h00  + Samedi 23 mars, 14h30 et 17h00
  • ACB scène nationale – Bar-Le-Duc (55) Mardi 26 mars  16h et 19h +  Jeudi 28 mars 18h30  + Vendredi 29 mars  18h30
  • 2 au 6 avril au Théâtre Dunois – Paris (75)
    • Mardi 2 avril à 10h45 et 14h30
    • Mercredi 3 avril à 10h et 18h
    • Jeudi 4 avril à 10h45 et 15h45
    • Vendredi 5 avril à 10h45 et 14h30
    • Samedi 6 avril à 16h
  • Les Tanzmatten – Sélestat (67) Lundi 29 avril, 20h30 et Mardi 30 avril, 14h30 et 20h30
  • CC Thann-Cernay (54) Jeudi 02 mai 19h et Vendredi 03 mai 14h15 et 20h00
  • Théâtre Gérard Philippe – Frouard (54) Dimanche 05 mai a15h et 18h
  • Le Quatrain – Haute-Goulaine (44)  Dimanche 12 mai 14h30 et 17h00
  • La Minoterie – Dijon (21) Jeudi 16 mai 14h30 et 19h00 et Vendredi 17 mai 14h30 et 19h00
  • Ville de Raismes (59) Jeudi 13 juin 14h et 16h30
  • Ville de Trith-Saint-Léger (59) Samedi 15 juin 10h30 et 17h

 

 

©Kalimba Mendès

SUPER OBJETS Les Maladroits 16 au 26 novembre 2023

CRÉATION 2023

SUPER OBJETS

par la Compagnie Les Maladroits

INSTALLATION du 16 au 26 novembre 2023 au Mouffetard – CNMa
Vernissage le mercredi 15 novembre à 18h
  • Mardi, mercredi : 17h / 18h / 19h
    Jeudi, vendredi : 17h / 18h / 19h / 20h
    Samedi, dimanche : 15h / 16h / 17h / 18h

Accueil adapté en LSF : vendredi 24, samedi 25 et dimanche 26 novembre


 

Deux formes brèves à l’esthétique minimaliste accompagnent l’exposition à découvrir les 17 et 18 novembre :
Impromptus  : Les Petites chaiseset L’Autoroute
  • Vendredi 17 novembre : 19h / 20h
  • Samedi 18 novembre : 17h / 18h

 

BANDE DESSINÉE EN TROIS DIMENSIONS

Et si les objets pouvaient partager leurs états d’âme avant de disparaître, que nous diraient-ils ?
Ils causeraient sans doute d’usure et de fragilité. Pour faire entendre ces paroles insolites, les Maladroits déclinent leur habileté à détourner les objets du quotidien dans la forme de l’installation plastique. Des feuilles de papier blanc constituent la toile de fond sur laquelle s’inscrivent des bulles de bande dessinée. La vie secrète d’objets de rien du tout, glanés dans les brocantes, est alors dévoilée.
Des sujets miniatures, une mappemonde, une carte routière et une série de bibelots forment les pièces de ce puzzle humoristique qui laisse transparaître une forme de mélancolie.

 

Les Impromptus

Ces deux solos interprétés par Valentin Pasgrimaud et Arno Wögerbauer retracent, pour l’un, l’opposition d’un petit village à une construction autoroutière, pour l’autre, l’itinéraire sentimental d’un individu. Ces histoires teintées d’absurde rendent hommage au théâtre d’objets des années 1980, en particulier à l’esprit artisanal de compagnies telles que Théâtre de Cuisine, et d’artistes comme Gyula Molnár.

 


Les Maladroits

La compagnie implantée à Nantes depuis 2008 est formée de Benjamin Ducasse, Valentin Pasgrimaud, Hugo Vercelletto et Arno Wögerbauer. Ces comédiens-metteurs en scène signent ensemble leurs spectacles, de la conception à la scénographie, en passant par l’écriture du texte. Chez eux, le théâtre d’objets donne vie à des histoires qui s’enracinent dans notre réalité. Après Frères (2016), Camarades (2018) et Joueurs (2021), le quatuor a conçu en 2023 la forme courte À vous les studios ! pour Le Mouffetard – CNMa, dont ils sont artistes associés jusqu’en 2025. La compagnie prépare Subjectif Lune pour l’automne 2024.

www.lesmaladroits.com

 

photos à télécharger ci-dessous

© Alban Van Wassenhove

TRÉTEAUX DE FRANCE – CDN Saison 2023-2024

TRÉTEAUX DE FRANCE

Centre dramatique national

Saison 2023-2024

Les Tréteaux de France, dirigés par Olivier Letellier, poursuivent leur mission d’itinérance avec un théâtre ouvert à tous où les plus jeunes s’identifient et les plus grands se retrouvent.

Le Centre dramatique national repart sur les routes (avec des camions relookés !) pour une nouvelle saison trépidante !

Partout en France : des spectacles*, de multiples actions culturelles, des festivals et un nouveau dispositif : les 4×4 !

Les 4×4

Demander à un auteur d’écrire un texte qui s’inspire d’un lieu qu’on retrouve sur tous les territoires. Voici le point de départ d’un 4×4. Ce texte servira à la création d’une forme théâtrale pensée par 4 collaborateurs artistiques. En immersion dans un territoire partenaire, l’équipe artistique s’appuiera sur des temps d’échanges avec les habitants de ce territoire pour nourrir le projet et aboutir à la création d’un spectacle de 44 minutes, dans une scénographie de 4x4m, tenant dans une valise de 4m3.

Pour le premier 4×4 qui sera créé du 12 au 17 février 2024 aux Transversales, scène conventionnée Cirque à Verdun, Les Tréteaux de France ont passé commande à Marjorie Fabre qui a écrit F.A.I.L. ! (Fonce, Avance, Invincible, Looser !). La mise en scène a été confiée à Jonathan Salmon, fidèle collaborateur d’Olivier Letellier, qui a rencontré un vif succès avec Le Royaume de Kensuké, spectacle qu’il a mis en scène pour la septième édition de L’Ile-de-France fête le théâtre.

KiLLT – Ki Lira Le Texte

Les spectacles Les Re?gles du jeu et La Mare à sorcières issus du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte vont voyager dans la France entière : Marseille, Quimper, le Havre, La Roche-sur-Yon, Clermont-Ferrand, Strasbourg…

Et d’octobre à décembre 2023, pendant cinq semaines, des élèves de classes de CM2 et 6e?me issues de 8 écoles élémentaires et 3 collèges d’Aubervilliers, vont pouvoir découvrir La Mare à sorcières dans les locaux des Tréteaux de France grâce à un partenariat avec la Cité Educative d’Aubervilliers.

Calendrier :

  • 9 au 13 octobre
  • 6 au 10 novembre
  • 20 au 24 novembre
  • 27 novembre au 1er décembre
  • 11 au 15 décembre

Tout comme les KiLLT, les 4X4 sont des dispositifs itinérants imaginés et conçus par Olivier Letellier pour aller à la rencontre des publics dans des lieux

non équipés sur tous les territoires.

Mon petit cœur imbécile, la nouvelle création d’Olivier Letellier

D’après le roman de Xavier-Laurent Petit (L’École des Loisirs), adapté par Catherine Verlaguet, ce spectacle mêlant théâtre de récit et danse hip-hop sera créé le 9 juillet 2024 sous le chapiteau du festival L’Île-de France fête le théâtre.

Entre mots et mouvements, Mon petit coeur imbécile raconte la course folle d’une mère pour continuer à faire battre le cœur de son enfant.

 

Des collaborations précieuses

La Compagnie dans l’arbre associée aux Tréteaux de France présentera sa création Cataclysme à l’automne 2023, le deuxième volet de sa recherche sur notre rapport aux médias et à l’information.

En 2024, les Tréteaux de France collaborent avec Le Lavoir Moderne Parisien et Le Théâtre de Sartrouville – CDN, pour proposer une deuxième édition du Lavoir en Famille du 30 mars au 14 avril 2024. Ce festival familial aura lieu au Lavoir Moderne Parisien, au cœur du quartier de la Goutte d’or.

  • Au programme de cet événement : Venavi (ou pourquoi ma sœur ne va pas bien),
    de Rodrigue Norman, adapté par Catherine Verlaguet, mis en scène par Olivier Letellier
    Le Chat sur la photo d’Antonio Carmona, mis en scène par Odile Grosset-Grange et Malik le Magnifik d’Abdelwaheb Sefsaf, deux spectacles créés dans le cadre d’Odyssées en Yvelines 2024.

La 7e édition du festival L’Ile-de France fête le théâtre a réuni 16 000 personnes l’été dernier sur les Iles de loisirs franciliennes. L’édition 2024 se déroulera du 9 juillet au 29 août.

Enfin, Les Tréteaux de France renforcent leur présence sur les territoires ultra-marins ; avec dès octobre Bastien sans main à Saint-Denis et Saint-Leu, à La Réunion.


* 12 spectacles en tournée, soit plus de 400 représentations :

Oh Boy !, Venavi (ou pourquoi ma sœur ne va pas bien), Maintenant que je sais, Bastien sans main, Nathan Longtemps, La Mécanique du hasard, La Nuit où le jour s’est levé, L’Homme de fer, Le Théorème du pissenlit, Le Royaume de Kensuké, KiLLT – La Mare à sorcières et KiLLT – Les Règles du jeu.

TALENTS ADAMI THÉÂTRE 2023

Talents Adami Théâtre 2023

Le Bruit de l’autre

mise en scène Lucia Calamaro
3 au 7 octobre 2023 dans le cadre du Festival d’Automne à Paris
en collaboration avec l’Atelier de Paris / CDCN

L’Adami a placé au cœur de son action la mise en lumière de jeunes comédiennes et comédiens aux prémices de leur carrière. L’opération Talents Adami Théâtre permet à huit jeunes artistes d’être sélectionnés et dirigés par une metteuse ou un metteur en scène de renom et de se produire dans le cadre d’un festival de renommée internationale.

En 2023, le dispositif TALENTS ADAMI THÉÂTRE se tiendra, à l’invitation du festival d’Automne, pour la onzième année à l’Atelier de Paris.

Carte blanche est donnée à LUCIA CALAMARO qui présente sa nouvelle création Le Bruit de l’autre du 3 au 7 octobre 2023, avec Thomas Bellein, Maxime Boutéraon, Célia Bouy, Adèle Journaux, Zakaria Kadoussi, Madalina, Savannah Rol, Thomas Sagot.

CARTE BLANCHE Michal Svironi 4 au 14 octobre 2023

CARTE BLANCHE

de et avec Michal Svironi
4 au 14 octobre 2023 au Mouffetard – CNMa
  • Du mardi au vendredi à 20h
  • Samedi à 18h et dimanche à 17h

durée 1h

 

La presse en parle :

Critique de Mathieu Dochtermann, Puppet Gazette – 21 septembre 202

Entretien par Cristina Marino pour Le Monde – 6 octobre 2023

 

Michal Svironi mêle le monde des arts plastiques et celui du théâtre et crée un langage visuel qui lui est unique. Avec cette nouvelle création, l’artiste se dévoile et ose mettre au plateau ses besoins qui jusque là restaient cachés. Le fait de travailler graphiquement, en direct face au public, est un acte symbolique fort. Dans ce récit théâtral et pictural, elle livre une histoire autobiographique. La poésie, la douleur et l’humour s’entrelacent en un fil conducteur qui relie les générations et qui conduit à l’éternelle question : qu’est-ce qu’on nous a laissé et que va t-on laisser après nous ?


 

 

ce que je veux dire AK Entrepôt Création 2023

AK entrepôt

ce que je veux dire

écriture, mise en scène, scénographie Laurance Henry

CRÉATION 2023 Théâtre / danse

à partir de 13 ans – durée 1h

 

Il y a tant à dire à l’âge adolescent, tant à partager sur soi et le monde, tant à taire aussi. Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… mais l’entendons-nous ?
Sur la scène transformée en ring, ceinte de 4 gradins, trois jeunes adultes expriment les affres de l’adolescence à travers un langage corporel vibrant.
Ensemble, ils cherchent, tentent de dépasser la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. Une fille, deux garçons inventent un langage très physique, s’affrontent et se confrontent à travers la course, la danse, la lutte, le chant…


CALENDRIER

2023

  • 5 octobre (première) Festival Conte et Compagnies – Territoires de Belfort (90)
  • 12 octobre Salle Sous l’Ancre des Mots à Erquy / Lamballe Terre et Mer (22)
  • 13 octobre Moncontour, C.A.C. / Lamballe Terre et Mer (22)
  • 7 et 8 décembre Trio…s à Hennebont / Inzinzach Lochrist (56)

2024

  • 18 et 19 janvier Théâtre du Pays de Morlaix (29)
  • 8 et 9 février Festval Momix, La Passerelle à Rixheim (68)
  • 13 février Théâtre du Champ Exquis à Blainville-sur-Orne (14)
  • 12 et 13 mars La Passerelle, Scène na9onale Saint Brieuc (22)
  • 29 mars Ville de Gennevilliers, Espace Saad Abssi (92) // Représentation scolaire 14h30 + Tout public 19h
  • 4 et 5 avril Théâtre Massalia, Marseille (13)
  • 9 avril  Festival Puy de Mômes, La Coloc – Cournon d’Auvergne (63)
  • 16 avril L’Hermine, Sarzeau (56)
  • 18 avril Le Petit écho de la Mode, Chatelaudren (22)
  • 24 et 25 mai Festival Le Printemps des petits & grands, Le Méta – CDN Poitiers (86)
  • 3 au 21  juillet Théâtre du Train Bleu – La MAIF –  Avignon Off

 

©Jeanne Paturel

LE MOUFFETARD – CNMa Saison 2023-2024

Le Mouffetard – Centre national de la Marionnette

Saison 2023 – 2024

 

Ouverture de saison : vendredi 15 septembre 2023
  • 17h et 18h : spectacle Vestiaire du Morbus Théâtre au 108 rue Mouffetard
  • 19h30 : présentation de la saison en présence des artistes au Mouffetard – CNMa, la soirée se clôturera avec Futebol Espresso (Italie – Brésil, 3-2) interlude de la Cie Limitrophe

La saison en quelques chiffres :

  • 9 spectacles
  • 87 levers de rideaux
  • 1 installation participative
  • 3 résidences d’artistes
  • 1 festival : Scènes Ouvertes à l’Insolite
  • et toujours des ateliers, des stages, des rendez-vous gratuits…

 

L’édito d‘Isabelle Bertola, directrice

Comment s’inscrit-on dans un modèle familial, sociétal et mondial en constante évolution ?

Nos vies s’écrivent selon un schéma porté par une histoire familiale souvent complexe, tantôt épanouissante, parfois troublante, mais qui nous laisse rarement indifférent. Comment s’émancipe-t-on ? Comment parvenons-nous à déconstruire les modèles de vie de nos parents et grands-parents ? Le monde a tellement changé en si peu de temps…

Michal Sivroni questionne la relation à sa mère d’autant plus au moment où elle devient mère elle-même, Simon Delattre explore les modes de parentalité au fil du siècle et l’évolution des mœurs et des convenances sociétales. En bouleversant les archétypes du conte traditionnel, Caroline Guyot amène les jeunes à regarder différemment ces mœurs et convenances. Cécile Givernet et Vincent Munsch posent un regard incisif sur les rôles attribués à la femme au sein d’un couple au début du 20e siècle, tout en glissant vers une question plus vaste qui concerne l’éthique de la science. Une question également abordée par Lou Simon dans le spectacle Sans humain à l’intérieur, lorsqu’elle évoque les guerres actuelles qui se font à distance par le biais de drones militaires. Quel est le sens de la science et de la recherche si elles aboutissent à provoquer la mort ?

D’autres grands sujets qui traversent notre monde actuel seront au cœur des spectacles de la saison 23-24 : l’écologie dans Nuisibles de la compagnie belge Alula, les dérives de la société de consommation dans Krach ! mis en en scène par Emma Utgès et dans l’installation Super Objets de nos artistes associés les Maladroits. Fort heureusement, aborder ces thématiques préoccupantes par objet interposé les rendra plus accessibles et moins frontales ! L’humour sera même parfois au rendez-vous !

Une saison essentielle pour des questions essentielles !

JEANNE de Yan Allegret Création 2023

Cie (&) So Weiter 

JEANNE

texte et mise en scène : Yan Allegret

avec Julie Moulier, Olivier Constant, Yoshi Oïda, Olga Abolina

 

Création novembre 2023

Durée : 2h – Tout public dès 14 ans

***

Récit d’un départ, d’une recherche en soi et à travers la ville, Jeanne est une pièce-fleuve qui emprunte le chemin de la sidération vers une possible résilience.

Sans raison explicable, une femme, un jour, ne rentre plus chez elle. Délaissant travail, amour, enfants, Jeanne se réfugie dans une chambre d’hôtel anonyme, puis dans la ville elle-même.

Paysages urbains, ciels, déchirements, extases, nuits blanches devant le fleuve, parcs publics, vol d’étourneaux et marches immenses à travers la ville, comme autant d’étapes de la redécouverte de soi- même et du réel.

En s’inspirant du phénomène des « disparus volontaires », la pièce réunit autour de Jeanne son mari Eloi, comme un fil d’Ariane, leur fils Léo, un homme répondant au nom du « Vieil homme étourneau » et une présence étrange émanant de l’hôtel : une jeune fille dont la chambre s’est peu à peu transformée en marais immense et répondant au nom de… Lou Reed.

 


Création 22 au 25 novembre 2023

Première accueillie par le théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine mais hors-les-murs au Nouveau Gare au Théâtre

 

Tournée

  • 30 novembre 2023 Théâtre du Garde-Chasse, Les Lilas (93)
  • 9 décembre 2023 La Chartreuse, Centre National des Ecritures du Spectacle avec le Théâre des Carmes / Avignon 84)
  • 22 & 23 février 2024 Espace Koltès, Scène conventionnée d’intérêt national à  Metz (57)
  • 28 mars 2024 Théâtre de la Tête Noire, Scène conventionnée Ecriture contemporaine (45)
  • 27 avril 2024 Espace Culturel André Malraux / Kremlin-Bicetre (94)
  • 6 au 11 mai 2024 Théâtre de l’Echangeur / Bagnolet (93)

 


Création radiophonique France Culture

> Diffusion le 12 novembre 2023 à 20h

et à retrouver en podcast sur l’application radiofrance et franceculture.fr

 

©Denis Meyer

EUPHRATE Nil Bosca Tournée 2023-2024

EUPHRATE

Un spectacle de Nil Bosca / Cie Artépo

collaboration à la mise en scène Stanislas Roquette & Olivier Constant

Du 6 au 18 novembre 2023 au Théâtre de la Cité Internationale (Paris)

 

  •  lundi, mardi 20h
  • jeudi, vendredi 19h
  • samedi 18h

Relâche mercredi, dimanche et samedi 11 novembre

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle les jeudi 9 et vendredi 10 novembre


Quelques critiques 


Théâtre et danse – Durée : 1h10 à partir de 12 ans

Tarifs : 7 à 24€ Billetterie 01 85 53 53 85 ou theatredelacite.com

***

Fille d’un père turc et d’une mère française, Euphrate est une lycéenne en classe de terminale qui rencontre des difficultés avec le système scolaire. Outre ses résultats assez médiocres, elle doit prochainement exprimer son choix d’orientation professionnelle : un vrai casse-tête. Elle en vient alors à se demander quelle incidence sa double culture a pu avoir sur la construction de son identité. Dans un dialogue savoureux et plein d’humour avec son père, elle part à la rencontre de ses racines turques et de ses souvenirs d’enfance. Entremêlant la danse et les mots, le spectacle raconte avec la liberté d’un corps joyeux le long chemin vers l’affirmation de sa propre parole de femme.

 


dates précédentes :

2022 :

23 au 27 février > PARIS > Lavoir Moderne Parisien
24 mars > SURESNES > Théâtre de Suresnes Jean Vilar
7 au 9 juillet  > VITRY-SUR-SEINE > Nouveau Gare au Théâtre
20 au 22 octobre > ARCUEIL > Anis Gras – le lieu de l’Autre
10 & 11 novembre > ATHENES > LFHED
18 novembre > SAINT-GERMAIN-EN-LAYE > Collège les Hauts Grillets à sections internationales
23 & 24 novembre > PARIS > Théâtre de l’Etoile du nord

2023 :

23 mars > ISTANBUL > Institut Français
27 mars > IZMIR > Institut Français
30 mars > ANKARA > Institut Français
27 Mai > FESTIVAL CHAMPS LIBRES (TALUS-SAINT-PRIX) > Abbaye du Reclus

7 au 26 juillet > AVIGNON OFF – Théâtre du Train Bleu

 15 au 17 Septembre > NEUBOURG (Festival Et pop! au Château)

FESTIVAL T.A.T ! #3 Nouveau Gare au Théâtre 5 au 16 juillet 2023

Festival T.A.T ! #3

Théâtre, Amour & Transats

5 au 16 juillet 2023 au Nouveau Gare au Théâtre

Pendant deux semaines, le Nouveau Gare au Théâtre prend le large.

Spectacles, ateliers gratuits, lectures nocturnes, DJ sets, performances, nous avons rêvé ce festival comme une plongée dans l’océan. Vivifiante, avide d’exploration, à la découverte de profondeurs nouvelles, d’odyssées, de grandes vagues.

Notre marraine Valérie Dréville et notre parrain Yoshi Oïda feront partie de la traversée.
Vous découvrirez les créations de Sylvie Des Bois, Philippe Ménard, Junie Monnier, Maxime Kurvers, Claire Lamothe, Florian Pautasso, Clyde Chabot, Marc Rigaud et Sabine Zovighian. Mais aussi des surprises, des invité·es mystères et une soirée participative, la grande Scène Ouverte d’été du T.A.T!.

Ce festival, c’est une forme d’utopie du vivre ensemble, dans un environnement commun, célébrant la richesse et la diversité de l’art scénique.
Alors prenez une grande inspiration. Ouvrez l’arc des bras. Et plongez!

Diane Landrot & Yan Allegret

L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE 11 juillet au 24 août 2023

L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE

11 juillet au 24 août 2023

dans les îles de loisirs de Port-aux-Cerises, Créteil, Cergy-Pontoise et St-Quentin-en-Yvelines

 

La Région Île-de-France invite les Franciliens à fêter le théâtre, pour la septième année, sur quatre îles de loisirs, du 11 juillet au 24 août 2023.

Sous le chapiteau et en plein air, ce grand festival de théâtre orchestré par les Tréteaux de France – Centre dramatique national itinérant – propose gratuitement plus de 120 représentations et autant d’ateliers. Il est un temps fort du programme de #MonétémaRégion.

 

Au programme : théâtre (Oh Boy ! – Tréteaux de France / Un océan d’amour – Compagnie La Salamandre / Les Petites Géométries – Compagnie Juscomama / Avion Papier – Collectif La Méandre / Échappées belles : Issue de secours – Compagnie Adhok / …), danse hip-hop (Phénix – Compagnie Käfig / In situ – Compagnie Burnout / BE.GIRL – Compagnie Uzumaki / …), cirque (Mentir lo Mínimo – Compagnie Alta Gama / …), conte (La Femme moustique – Compagnie Le non-dit / Le road-trip du taureau bleu – Frédéric Naud / …), musique (avec les groupes Renard Tortue et Akata Kolo Orchestra) et ateliers de pratique (KiLLT Ki Lira Le Texte ? La Mare à sorcières – Tréteaux de France / …) pour tous les âges.

Cet évènement qui rassemble 120 artistes et techniciens se déroulera cette année sur quatre des îles de loisirs de la Région Île-de-France : Port aux Cerises, Cergy-Pontoise, Saint-Quentin-en-Yvelines et Créteil qui accueille l’événement pour la première fois !

 

L’AFFOLEMENT DES BICHES – CIE LES OYATES CRÉATION 2023

Compagnie LES OYATES

L’Affolement des biches

écriture et mise en scène Marie Levavasseur

7 au 28 juillet 2023 à 12h25 (relâches les mardi 11, 18 et 25)

Présence Pasteur / Avignon Off

durée 1h35

Avec humour et sensibilité, Marie Levavasseur évoque, dans ce conte philosophique, la mort, le besoin de lien entre les êtres et la complexité des relations entre les vivants.

Quand Fulvia apprend le décès de sa mère dont elle ignorait la maladie, elle prend l’initiative de réunir sa famille joyeusement bancale pour préparer les obsèques. Dans un espace hors du temps, les personnages nous font vivre cette traversée qu’est la période de deuil. Un texte drôle et profond qui met à nu ces fils invisibles qui nous relient à nos proches, et nous invite à nous questionner sur notre propre mort, sur notre rapport aux rituels et au sacré.

Derrière le deuil, plus que tout, L’Affolement des biches est une ode à la vie, où les « disparus » sont parfois plus présents qu’on ne le pense…
Sur scène, les frontières entre le monde extérieur et intérieur, entre le tangible et l’invisible, se brouillent. L’espace du plateau devient celui de cet espace transitionnel, celui où on prend le temps de veiller le corps, le lieu du dernier au revoir, non seulement du point de vue des vivants mais aussi… de la morte !

L’Affolement des biches ou comment chacun, devant cette confrontation immédiate avec la mort, se fige, se tend, s’affole, s’enfuit ou au contraire invente de nouveaux liens, s’ancre dans de nouvelles perspectives.

 


Calendrier 2023
Création les 12 et 13 janvier 2023 au Théâtre, scène nationale d’Angoulême
  • Le GRRRANIT scène nationale – Belfort (90) – 24 janvier à 20h
  • Le Théâtre scène nationale – Mâcon (71) – 27 janvier à 20h
  • La Scène du Louvre-Lens en partenariat avec Culture Commune – Lens (62) – 2 février à 19h
  • Maison de la Culture – Amiens (80) – 10 mars à 20h30 et 11 mars à 19h30
  • Le Rayon Vert – Saint-Valery-en-Caux (76) – 22 mars à 20h
  • Maison de la Culture – Amiens (80) – 10 mai à 20h30 et 11 mai à 19h30
  • Présence Pasteur Festival Off d’Avignon – du 7 au 28 juillet à 12h25

 

Saison 23/24
  • Du 14 au 18 novembre 23 au Théâtre Dijon Bourgogne, CDN (21)
  • Jeudi 7 décembre 23 au Théâtre Durance scène conventionnée de Château-Arnoux-Saint-Auban (04)
  • Mercredi 10 janvier 24 à La Passerelle scène nationale de Gap (05)

 

visuel affiche ©Cosmogama & photos spectacle à télécharger ci-dessous ©Pauline Turmel

ZÈBRES – Cie Zapoï AVIGNON 2023

Compagnie ZAPOÏ

Zèbres

11 au 25 juillet 2023 (relâche les dimanches 16 et 23) à 9h50

Le Totem – Avignon Off

durée : 30 minutes

Un spectacle très jeune public (à partir de 18 mois) et leurs accompagnateurs

 

La compagnie Zapoï propose un spectacle emblématique de leur savoir-faire. Les artistes Stanka Pavlova et Denis Bonnetier explorent depuis plus de vingt ans le monde poétique de la marionnette. Leur dernière création, Zèbres,allie leur talent de marionnettistes et leur connaissance approfondie du monde de la petite enfance.

Zèbres, c’est l’histoire de la venue au monde d’un petit zèbre, de ceux, curieux et espiègles, qui attendent sa naissance, et de ce petit zèbre, qui prend son temps. Vient ensuite le moment de la découverte de la vie, des premiers pas, de la rencontre avec la ville et ses habitants. Le décor en noir et blanc, composé de trois blocs, se déploie peu à peu, comme un pop-up géant, pour accueillir les formes et les personnages qui peuplent cette histoire : pies, flamands roses, éléphant, crocodile, girafe, pingouins… Les animaux et la végétation apportent alors leurs couleurs et accompagne le petit zèbre dans une découverte jubilatoire de son environnement.

Zèbres, c’est une expérience qui invite le jeune spectateur à s’ouvrir au monde, à écouter des sons, des mélodies, des mots, des poésies, des formes, des couleurs, à découvrir des corps qui dansent, qui racontent, qui inventent avec lui un espace imaginaire. Plusieurs arts scéniques s’entrecroisent : la danse, la manipulation de la lumière et des objets, le chant, la musique, la poésie.

À l’image de cet animal unique en son genre, Zèbres parle de nos différences, de nos particularités, de nos besoins réciproques de s’accorder avec les autres. Les rayures, comme une évocation de «nos multiples griffures reçues tout au long de la vie», nous marquent et font de nous des êtres uniques. Chaque zèbre est tellement différent tout en étant pareil ! Vous évoque-t-il quelqu’un ?

Une dramaturgie pluridisciplinaire

Zèbres est porté par une danseuse hip hop et une marionnettiste-chanteuse. Ensemble, elles proposent un duo complice et dynamique, enveloppé par une creéation sonore délicate et moderne. Le texte se construit comme un dialogue de sons et de mots qui se font écho dans leur musicalité. Entre onomatopées, haïkus et chansons, le texte s’adresse aux petits et aussi aux plus grands, avec quelques références clins d’œil. Quant à la lumière, elle souligne avec subtilité les déplacements, les temps forts et nous invite à suivre le découpage scénographique des différents tableaux.

S’appuyant sur la démarche de l’art cinétique, le dispositif scénique s’inspire aussi bien des jeux de tangram que d’artistes contemporains tels que Victor Vasarely, Eliasson Olafur, Yayoi Kusama, etc. et joue du contraste du noir blanc et de la couleur, le tout dans l’optique de faire vivre aux très jeunes spectateurs une expérience de déplacement du regard physique et émotionnel.

 


Tournées

2022-2023

Création du 6 au 12 décembre 2022 au Phénix – Scène nationale de Valenciennes dans le cadre du festival OCYTÔ

Janvier 2023Croix (59), MJC – Programmation La Manivelle
Le 6 janvier à 10h et 14h30 (scolaires)
Le 7 janvier à 11h et 17h (TP)

Avril 2023 – Haubourdin (59) Ferme du Bocquiau
Le 5 avril à 17h (TP) et 6 avril (scolaires)

Mai 2023 – Gauchy (02), MCL
Le 26 mai à 9h, 10h45 et 14h30
Le 27 mai 2023 à 10h30 (TP)

 

2023-2024

19 et 20 septembre Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes, Charleville- Mézières (08)

02 au 06 décembre Le Volcan, Le Havre (76)

10 et 11 janvier La Barcarolle, Saint Omer (62)

24 au 26 janvier La Maison des Arts et Loisirs, Laon (02)

26 30 mars Le Grand Bleu, Lille (02)

25 au 27 avril Théâtre des Sablons, Neuilly-sur-Seine (92)

 

Visuel affiche ©Magali Dulain