Portfolio Categories : Théâtre
CARTE BLANCHE Michal Svironi 4 au 14 octobre 2023
CARTE BLANCHE
de et avec Michal Svironi
4 au 14 octobre 2023 au Mouffetard – CNMa
- Du mardi au vendredi à 20h
- Samedi à 18h et dimanche à 17h
durée 1h
La presse en parle :
Critique de Mathieu Dochtermann, Puppet Gazette – 21 septembre 202
Entretien par Cristina Marino pour Le Monde – 6 octobre 2023
Michal Svironi mêle le monde des arts plastiques et celui du théâtre et crée un langage visuel qui lui est unique. Avec cette nouvelle création, l’artiste se dévoile et ose mettre au plateau ses besoins qui jusque là restaient cachés. Le fait de travailler graphiquement, en direct face au public, est un acte symbolique fort. Dans ce récit théâtral et pictural, elle livre une histoire autobiographique. La poésie, la douleur et l’humour s’entrelacent en un fil conducteur qui relie les générations et qui conduit à l’éternelle question : qu’est-ce qu’on nous a laissé et que va t-on laisser après nous ?
ce que je veux dire AK Entrepôt Création 2023
AK entrepôt
ce que je veux dire
écriture, mise en scène, scénographie Laurance Henry
CRÉATION 2023 Théâtre / danse
à partir de 12 ans – durée 1h
Il y a tant à dire à l’âge adolescent, tant à partager sur soi et le monde, tant à taire aussi. Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… mais l’entendons-nous ?
Sur la scène transformée en ring, ceinte de 4 gradins, trois jeunes adultes expriment les affres de l’adolescence à travers un langage corporel vibrant.
Ensemble, ils cherchent, tentent de dépasser la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. Une fille, deux garçons inventent un langage très physique, s’affrontent et se confrontent à travers la course, la danse, la lutte, le chant…
CALENDRIER
2023
- 5 octobre (première) Festival Conte et Compagnies – Territoires de Belfort (90)
- 12 octobre Salle Sous l’Ancre des Mots à Erquy / Lamballe Terre et Mer (22)
- 13 octobre Moncontour, C.A.C. / Lamballe Terre et Mer (22)
- 7 et 8 décembre Trio…s à Hennebont / Inzinzach Lochrist (56)
2024
- 18 et 19 janvier Théâtre du Pays de Morlaix (29)
- 8 et 9 février Festval Momix, La Passerelle à Rixheim (68)
- 13 février Théâtre du Champ Exquis à Blainville-sur-Orne (14)
- 12 et 13 mars La Passerelle, Scène nationale Saint Brieuc (22)
- 29 mars Ville de Gennevilliers, Espace Saad Abssi (92) // Représentation scolaire 14h30 + Tout public 19h30
- 4 et 5 avril Théâtre Massalia, Marseille (13)
- 9 avril Festival Puy de Mômes, La Coloc – Cournon d’Auvergne (63)
- 16 avril L’Hermine, Sarzeau (56)
- 18 avril Le Petit écho de la Mode, Chatelaudren (22)
- 24 et 25 mai Festival Le Printemps des petits & grands, Le Méta – CDN Poitiers (86)
- 3 au 21 juillet à 11h40 Théâtre du Train Bleu – salle Étoile de La MAIF – Avignon Off (relâche les 8 et 15)
©Jeanne Paturel
LE MOUFFETARD – CNMa Saison 2023-2024
Le Mouffetard – Centre national de la Marionnette
Saison 2023 – 2024
Ouverture de saison : vendredi 15 septembre 2023
-
17h et 18h : spectacle Vestiaire du Morbus Théâtre au 108 rue Mouffetard
-
19h30 : présentation de la saison en présence des artistes au Mouffetard – CNMa, la soirée se clôturera avec Futebol Espresso (Italie – Brésil, 3-2) interlude de la Cie Limitrophe
La saison en quelques chiffres :
- 9 spectacles
- 87 levers de rideaux
- 1 installation participative
- 3 résidences d’artistes
- 1 festival : Scènes Ouvertes à l’Insolite
- et toujours des ateliers, des stages, des rendez-vous gratuits…
L’édito d‘Isabelle Bertola, directrice
Comment s’inscrit-on dans un modèle familial, sociétal et mondial en constante évolution ?
Nos vies s’écrivent selon un schéma porté par une histoire familiale souvent complexe, tantôt épanouissante, parfois troublante, mais qui nous laisse rarement indifférent. Comment s’émancipe-t-on ? Comment parvenons-nous à déconstruire les modèles de vie de nos parents et grands-parents ? Le monde a tellement changé en si peu de temps…
Michal Sivroni questionne la relation à sa mère d’autant plus au moment où elle devient mère elle-même, Simon Delattre explore les modes de parentalité au fil du siècle et l’évolution des mœurs et des convenances sociétales. En bouleversant les archétypes du conte traditionnel, Caroline Guyot amène les jeunes à regarder différemment ces mœurs et convenances. Cécile Givernet et Vincent Munsch posent un regard incisif sur les rôles attribués à la femme au sein d’un couple au début du 20e siècle, tout en glissant vers une question plus vaste qui concerne l’éthique de la science. Une question également abordée par Lou Simon dans le spectacle Sans humain à l’intérieur, lorsqu’elle évoque les guerres actuelles qui se font à distance par le biais de drones militaires. Quel est le sens de la science et de la recherche si elles aboutissent à provoquer la mort ?
D’autres grands sujets qui traversent notre monde actuel seront au cœur des spectacles de la saison 23-24 : l’écologie dans Nuisibles de la compagnie belge Alula, les dérives de la société de consommation dans Krach ! mis en en scène par Emma Utgès et dans l’installation Super Objets de nos artistes associés les Maladroits. Fort heureusement, aborder ces thématiques préoccupantes par objet interposé les rendra plus accessibles et moins frontales ! L’humour sera même parfois au rendez-vous !
Une saison essentielle pour des questions essentielles !
JEANNE de Yan Allegret Création 2023
Cie (&) So Weiter
JEANNE
texte et mise en scène : Yan Allegret
avec Julie Moulier, Olivier Constant, Yoshi Oïda, Olga Abolina
Création novembre 2023
Durée : 2h – Tout public dès 14 ans
***
Récit d’un départ, d’une recherche en soi et à travers la ville, Jeanne est une pièce-fleuve qui emprunte le chemin de la sidération vers une possible résilience.
Sans raison explicable, une femme, un jour, ne rentre plus chez elle. Délaissant travail, amour, enfants, Jeanne se réfugie dans une chambre d’hôtel anonyme, puis dans la ville elle-même.
Paysages urbains, ciels, déchirements, extases, nuits blanches devant le fleuve, parcs publics, vol d’étourneaux et marches immenses à travers la ville, comme autant d’étapes de la redécouverte de soi- même et du réel.
En s’inspirant du phénomène des « disparus volontaires », la pièce réunit autour de Jeanne son mari Eloi, comme un fil d’Ariane, leur fils Léo, un homme répondant au nom du « Vieil homme étourneau » et une présence étrange émanant de l’hôtel : une jeune fille dont la chambre s’est peu à peu transformée en marais immense et répondant au nom de… Lou Reed.
Création 22 au 25 novembre 2023
Première accueillie par le théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine mais hors-les-murs au Nouveau Gare au Théâtre
Tournée
- 30 novembre 2023 Théâtre du Garde-Chasse, Les Lilas (93)
- 9 décembre 2023 La Chartreuse, Centre National des Ecritures du Spectacle avec le Théâre des Carmes / Avignon 84)
- 22 & 23 février 2024 Espace Koltès, Scène conventionnée d’intérêt national à Metz (57)
- 28 mars 2024 Théâtre de la Tête Noire, Scène conventionnée Ecriture contemporaine (45)
- 27 avril 2024 Espace Culturel André Malraux / Kremlin-Bicetre (94)
- 6 au 11 mai 2024 Théâtre de l’Echangeur / Bagnolet (93)
Création radiophonique France Culture
> Diffusion le 12 novembre 2023 à 20h
et à retrouver en podcast sur l’application radiofrance et franceculture.fr
EUPHRATE Nil Bosca Tournée 2023-2024
EUPHRATE
Un spectacle de Nil Bosca / Cie Artépo
collaboration à la mise en scène Stanislas Roquette & Olivier Constant
Du 6 au 18 novembre 2023 au Théâtre de la Cité Internationale (Paris)
- lundi, mardi 20h
- jeudi, vendredi 19h
- samedi 18h
Relâche mercredi, dimanche et samedi 11 novembre
Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle les jeudi 9 et vendredi 10 novembre
Quelques critiques
- Le Figaro, 30 août 2023
- Théâtre(s) Magazine, N° Automne 2023
- Sceneweb, 30 août 2023
- Cult.news, 18 juillet 2023
- Le Canard Enchainé, 19 juillet 2023
- Les Trois coups, 11 juillet 2023
- La Provence, 20 juillet 2023
Théâtre et danse – Durée : 1h10 à partir de 12 ans
Tarifs : 7 à 24€ Billetterie 01 85 53 53 85 ou theatredelacite.com
***
Fille d’un père turc et d’une mère française, Euphrate est une lycéenne en classe de terminale qui rencontre des difficultés avec le système scolaire. Outre ses résultats assez médiocres, elle doit prochainement exprimer son choix d’orientation professionnelle : un vrai casse-tête. Elle en vient alors à se demander quelle incidence sa double culture a pu avoir sur la construction de son identité. Dans un dialogue savoureux et plein d’humour avec son père, elle part à la rencontre de ses racines turques et de ses souvenirs d’enfance. Entremêlant la danse et les mots, le spectacle raconte avec la liberté d’un corps joyeux le long chemin vers l’affirmation de sa propre parole de femme.
dates précédentes :
2022 :
23 au 27 février > PARIS > Lavoir Moderne Parisien
24 mars > SURESNES > Théâtre de Suresnes Jean Vilar
7 au 9 juillet > VITRY-SUR-SEINE > Nouveau Gare au Théâtre
20 au 22 octobre > ARCUEIL > Anis Gras – le lieu de l’Autre
10 & 11 novembre > ATHENES > LFHED
18 novembre > SAINT-GERMAIN-EN-LAYE > Collège les Hauts Grillets à sections internationales
23 & 24 novembre > PARIS > Théâtre de l’Etoile du nord
2023 :
23 mars > ISTANBUL > Institut Français
27 mars > IZMIR > Institut Français
30 mars > ANKARA > Institut Français
27 Mai > FESTIVAL CHAMPS LIBRES (TALUS-SAINT-PRIX) > Abbaye du Reclus
7 au 26 juillet > AVIGNON OFF – Théâtre du Train Bleu
15 au 17 Septembre > NEUBOURG (Festival Et pop! au Château)
FESTIVAL T.A.T ! #3 Nouveau Gare au Théâtre 5 au 16 juillet 2023
Festival T.A.T ! #3
Théâtre, Amour & Transats
5 au 16 juillet 2023 au Nouveau Gare au Théâtre
Pendant deux semaines, le Nouveau Gare au Théâtre prend le large.
Spectacles, ateliers gratuits, lectures nocturnes, DJ sets, performances, nous avons rêvé ce festival comme une plongée dans l’océan. Vivifiante, avide d’exploration, à la découverte de profondeurs nouvelles, d’odyssées, de grandes vagues.
Notre marraine Valérie Dréville et notre parrain Yoshi Oïda feront partie de la traversée.
Vous découvrirez les créations de Sylvie Des Bois, Philippe Ménard, Junie Monnier, Maxime Kurvers, Claire Lamothe, Florian Pautasso, Clyde Chabot, Marc Rigaud et Sabine Zovighian. Mais aussi des surprises, des invité·es mystères et une soirée participative, la grande Scène Ouverte d’été du T.A.T!.
Ce festival, c’est une forme d’utopie du vivre ensemble, dans un environnement commun, célébrant la richesse et la diversité de l’art scénique.
Alors prenez une grande inspiration. Ouvrez l’arc des bras. Et plongez!
Diane Landrot & Yan Allegret
L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE 11 juillet au 24 août 2023
L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE
11 juillet au 24 août 2023
dans les îles de loisirs de Port-aux-Cerises, Créteil, Cergy-Pontoise et St-Quentin-en-Yvelines
La Région Île-de-France invite les Franciliens à fêter le théâtre, pour la septième année, sur quatre îles de loisirs, du 11 juillet au 24 août 2023.
Sous le chapiteau et en plein air, ce grand festival de théâtre orchestré par les Tréteaux de France – Centre dramatique national itinérant – propose gratuitement plus de 120 représentations et autant d’ateliers. Il est un temps fort du programme de #MonétémaRégion.
Au programme : théâtre (Oh Boy ! – Tréteaux de France / Un océan d’amour – Compagnie La Salamandre / Les Petites Géométries – Compagnie Juscomama / Avion Papier – Collectif La Méandre / Échappées belles : Issue de secours – Compagnie Adhok / …), danse hip-hop (Phénix – Compagnie Käfig / In situ – Compagnie Burnout / BE.GIRL – Compagnie Uzumaki / …), cirque (Mentir lo Mínimo – Compagnie Alta Gama / …), conte (La Femme moustique – Compagnie Le non-dit / Le road-trip du taureau bleu – Frédéric Naud / …), musique (avec les groupes Renard Tortue et Akata Kolo Orchestra) et ateliers de pratique (KiLLT Ki Lira Le Texte ? La Mare à sorcières – Tréteaux de France / …) pour tous les âges.
Cet évènement qui rassemble 120 artistes et techniciens se déroulera cette année sur quatre des îles de loisirs de la Région Île-de-France : Port aux Cerises, Cergy-Pontoise, Saint-Quentin-en-Yvelines et Créteil qui accueille l’événement pour la première fois !
L’AFFOLEMENT DES BICHES – CIE LES OYATES CRÉATION 2023
Compagnie LES OYATES
L’Affolement des biches
écriture et mise en scène Marie Levavasseur
7 au 28 juillet 2023 à 12h25 (relâches les mardi 11, 18 et 25)
Présence Pasteur / Avignon Off
durée 1h35
Avec humour et sensibilité, Marie Levavasseur évoque, dans ce conte philosophique, la mort, le besoin de lien entre les êtres et la complexité des relations entre les vivants.
Quand Fulvia apprend le décès de sa mère dont elle ignorait la maladie, elle prend l’initiative de réunir sa famille joyeusement bancale pour préparer les obsèques. Dans un espace hors du temps, les personnages nous font vivre cette traversée qu’est la période de deuil. Un texte drôle et profond qui met à nu ces fils invisibles qui nous relient à nos proches, et nous invite à nous questionner sur notre propre mort, sur notre rapport aux rituels et au sacré.
Derrière le deuil, plus que tout, L’Affolement des biches est une ode à la vie, où les « disparus » sont parfois plus présents qu’on ne le pense…
Sur scène, les frontières entre le monde extérieur et intérieur, entre le tangible et l’invisible, se brouillent. L’espace du plateau devient celui de cet espace transitionnel, celui où on prend le temps de veiller le corps, le lieu du dernier au revoir, non seulement du point de vue des vivants mais aussi… de la morte !
L’Affolement des biches ou comment chacun, devant cette confrontation immédiate avec la mort, se fige, se tend, s’affole, s’enfuit ou au contraire invente de nouveaux liens, s’ancre dans de nouvelles perspectives.
Calendrier 2023
Création les 12 et 13 janvier 2023 au Théâtre, scène nationale d’Angoulême
- Le GRRRANIT scène nationale – Belfort (90) – 24 janvier à 20h
- Le Théâtre scène nationale – Mâcon (71) – 27 janvier à 20h
- La Scène du Louvre-Lens en partenariat avec Culture Commune – Lens (62) – 2 février à 19h
- Maison de la Culture – Amiens (80) – 10 mars à 20h30 et 11 mars à 19h30
- Le Rayon Vert – Saint-Valery-en-Caux (76) – 22 mars à 20h
- Maison de la Culture – Amiens (80) – 10 mai à 20h30 et 11 mai à 19h30
- Présence Pasteur Festival Off d’Avignon – du 7 au 28 juillet à 12h25
Saison 23/24
- Du 14 au 18 novembre 23 au Théâtre Dijon Bourgogne, CDN (21)
- Jeudi 7 décembre 23 au Théâtre Durance scène conventionnée de Château-Arnoux-Saint-Auban (04)
- Mercredi 10 janvier 24 à La Passerelle scène nationale de Gap (05)
visuel affiche ©Cosmogama & photos spectacle à télécharger ci-dessous ©Pauline Turmel
ZÈBRES – Cie Zapoï AVIGNON 2023
Compagnie ZAPOÏ
Zèbres
11 au 25 juillet 2023 (relâche les dimanches 16 et 23) à 9h50
Le Totem – Avignon Off
durée : 30 minutes
Un spectacle très jeune public (à partir de 18 mois) et leurs accompagnateurs
La compagnie Zapoï propose un spectacle emblématique de leur savoir-faire. Les artistes Stanka Pavlova et Denis Bonnetier explorent depuis plus de vingt ans le monde poétique de la marionnette. Leur dernière création, Zèbres,allie leur talent de marionnettistes et leur connaissance approfondie du monde de la petite enfance.
Zèbres, c’est l’histoire de la venue au monde d’un petit zèbre, de ceux, curieux et espiègles, qui attendent sa naissance, et de ce petit zèbre, qui prend son temps. Vient ensuite le moment de la découverte de la vie, des premiers pas, de la rencontre avec la ville et ses habitants. Le décor en noir et blanc, composé de trois blocs, se déploie peu à peu, comme un pop-up géant, pour accueillir les formes et les personnages qui peuplent cette histoire : pies, flamands roses, éléphant, crocodile, girafe, pingouins… Les animaux et la végétation apportent alors leurs couleurs et accompagne le petit zèbre dans une découverte jubilatoire de son environnement.
Zèbres, c’est une expérience qui invite le jeune spectateur à s’ouvrir au monde, à écouter des sons, des mélodies, des mots, des poésies, des formes, des couleurs, à découvrir des corps qui dansent, qui racontent, qui inventent avec lui un espace imaginaire. Plusieurs arts scéniques s’entrecroisent : la danse, la manipulation de la lumière et des objets, le chant, la musique, la poésie.
À l’image de cet animal unique en son genre, Zèbres parle de nos différences, de nos particularités, de nos besoins réciproques de s’accorder avec les autres. Les rayures, comme une évocation de «nos multiples griffures reçues tout au long de la vie», nous marquent et font de nous des êtres uniques. Chaque zèbre est tellement différent tout en étant pareil ! Vous évoque-t-il quelqu’un ?
Une dramaturgie pluridisciplinaire
Zèbres est porté par une danseuse hip hop et une marionnettiste-chanteuse. Ensemble, elles proposent un duo complice et dynamique, enveloppé par une creéation sonore délicate et moderne. Le texte se construit comme un dialogue de sons et de mots qui se font écho dans leur musicalité. Entre onomatopées, haïkus et chansons, le texte s’adresse aux petits et aussi aux plus grands, avec quelques références clins d’œil. Quant à la lumière, elle souligne avec subtilité les déplacements, les temps forts et nous invite à suivre le découpage scénographique des différents tableaux.
S’appuyant sur la démarche de l’art cinétique, le dispositif scénique s’inspire aussi bien des jeux de tangram que d’artistes contemporains tels que Victor Vasarely, Eliasson Olafur, Yayoi Kusama, etc. et joue du contraste du noir blanc et de la couleur, le tout dans l’optique de faire vivre aux très jeunes spectateurs une expérience de déplacement du regard physique et émotionnel.
Tournées
2022-2023
Création du 6 au 12 décembre 2022 au Phénix – Scène nationale de Valenciennes dans le cadre du festival OCYTÔ
Janvier 2023 – Croix (59), MJC – Programmation La Manivelle
Le 6 janvier à 10h et 14h30 (scolaires)
Le 7 janvier à 11h et 17h (TP)
Avril 2023 – Haubourdin (59) Ferme du Bocquiau
Le 5 avril à 17h (TP) et 6 avril (scolaires)
Mai 2023 – Gauchy (02), MCL
Le 26 mai à 9h, 10h45 et 14h30
Le 27 mai 2023 à 10h30 (TP)
2023-2024
19 et 20 septembre Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes, Charleville- Mézières (08)
02 au 06 décembre Le Volcan, Le Havre (76)
10 et 11 janvier La Barcarolle, Saint Omer (62)
24 au 26 janvier La Maison des Arts et Loisirs, Laon (02)
26 30 mars Le Grand Bleu, Lille (02)
25 au 27 avril Théâtre des Sablons, Neuilly-sur-Seine (92)
Visuel affiche ©Magali Dulain
Théâtre Transversal – Scène d’Avignon Avignon Off 2023
Théâtre Transversal – Scène d’Avignon
14 spectacles – 11 créations du 7 au 25 juillet 2023
Laetitia Mazzoleni, directrice du Théâtre Transversal, théâtre permanent depuis 2017, devenu Scène d’Avignon en 2023, propose une programmation en juillet, fidèle à ses choix impulsés tout au long de l’année. Priorité est donnée aux créations, aux auteurs contemporains, aux formes plurielles, aux thématiques intimes et universelles ; une peinture du monde, du moi et des autres, à travers des regards puissants, amusés, insolents et poétiques.
Conférence de presse, le mardi 4 juillet à 17h
PROGRAMMATION
10h45 – Jusqu’à ce que la mort nous sépare – Cie Libre d’Esprit
11h – Tous les poètes habitent Valparaiso – Cie STT/Super Trop top
12h20 – Atteintes à sa vie – Agence de Fabrication Perpétuelle
12h40 – Mojo Mickybo – Théâtre de L’Horizon
14h30 – C’est bizarre l’écriture – Cie Petite lumière
14h40 – Truffaut, correspondance – Les ailes de Clarence
16h10 – Y a pas de mal – Cie Alors voilà
16h30 – Giovanni ! En attendant la bombe – Cie Sic 12
17h30 – Capitaines – Théâtre du Peuple Lié
18h20 – Zoom Avant – Cie In Extremis
18h50 – Mort le soleil – Cabinet de Curiosités
19h45 – L’institut Benjamenta – L’Autre compagnie
20h40 – Camus…Sartre, miroir d’enfances – Cie Hé Psst
21h30 – Oedipe, enquête – Cie Fraction
THEATRE TRANSVERSAL
10, rue d’Amphoux 84000 Avignon
Relâches les mercredis 12 & 19 juillet 2023
2 salles de 47 et 40 places
Plein tarif 20 € I Tarifs réduits de 5 à 14 € Billetterie en ligne : theatretransversal.com
LE PRINTEMPS AU NGAT – 2023
Un printemps riche de rendez-vous audacieux au NGAT – Nouveau Gare Au Théâtre
Temps fort MAI-JUIN 2023
En mai, Diane Landrot et Yan Allegret, les codirecteurs du NGAT poursuivent leur engagement envers la jeune création en accueillant pour la première fois dans ses murs le Festival ACTÉE du 11 au 13 mai.
À l’occasion de la 7e Soirée Secrète, le 17 mai, un.e artiste mystère fera vibrer les 1800m2 de cette Fabrique d’Arts située au pied de la gare du RER C à Vitry-sur-Seine. Le 3 juin, la saison se clôturera avec La Nuit Blanche et la création Selkie – Ce que l’on porte de la cie Art et Acte.
FESTIVAL ACTÉE #1
jeudi 11, vendredi 12 et samedi 13 mai 3 jours pour fêter la jeune création !
ACTÉE est une structure d’accompagnement artistique créée en 2020 qui a pour ambition d’encourager et rendre visible la jeune creation sur son territoire.
Le dispositif s’adresse aux jeunes compagnies théâtrales, venues pour la plupart d’écoles ou d’universités. La première édition du festival ACTÉE permet à 6 compagnies de présenter leurs créations dans des conditions professionnelles.
SOIRÉE SECRÈTE #7
Mercredi 17 mai à 20h
Une invitation à sauter à pieds joints dans l’inconnu !
La 7e édition de ce rendez-vous insolite mis en place par Yan Allegret et Diane Landrot obéit toujours à la même règle : tel jour à telle heure, le public est convié à découvrir un programme inédit et secret. Si le concept est simple, il est surtout très osé ! Le public du NGAT, loin d’être frileux, s’est laissé séduire par ces Soirées Secrètes, qui réunissent de plus en plus de monde à chaque rendez-vous.
Après Kaori Ito, Demi-Mondaine, Franck Mas, Florian Pautasso, Anna Agostini et Tessa BAzin, qui sera le maitre de cérémonie de cette 7e Soirée Secrète ? Un indice : l’univers d’un DJ emblématique des années 70-80 sera mis à l’honneur.
SELKIE – CE QUE L’ON PORTE
Samedi 3 juin à 20h30 (Dès 7 ans / 45 minutes)
Création de Ornella Amanda / Cie Art & Acte dans le cadre de La Nuit Blanche
La Cie Art & Acte, revisite la légende nordique des Selkies.
Marionnette et musique live nous plongent dans les abysses à la rencontre de ces femmes à peaux de phoques, perdues entre 2 mondes : l’eau et la terre. Un conte initiatique en que?te d’espoir, pour apprivoiser les secrets de son héritage et devenir soi-même.
Tournée : 6 et 7 juin 2023 Théâtre Le Scarabée, La Verrière (78) / 19 au 22 décembre 2023 Théâtre Eurydice – E.S.A.T., Plaisir (78) / 11 au 26 janvier 2024 Théâtre Halle Roublot, Fontenay-sous-Bois (94) / 18 et 19 mars 2024 Festival MARTO, Théâtre Jean Arp, Clamart (92)
La SACD présente Les Intrépides > 8e édition 2023
La SACD présente Les Intrépides #8
Dialogue(s)
mise en espace Léna Bréban
Compositions : Claire Diterzi
CALENDRIER :
– lundi 24 avril 2023 à 20h au Théâtre 14 dans le cadre du Festival Re.Génération
– dimanche 16 juillet 2023 à 17h à la Maison Jean Vilar à Avignon pendant le Festival d’Avignon
– lundi 17 juillet 2023 à 19h à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon
Chaque année depuis 2015, à l’initiative de la SACD, Les Intrépides forment une troupe éphémère de femmes autrices. Elles écrivent chacune un texte court destiné à la scène et s’engagent, avec l’alliance d’une compositrice et d’une metteuse en scène, pour lire-interpréter leurs œuvres en public.
Imaginée en 2014 par Denise Chalem, autrice, membre du Conseil d’administration de la SACD, forte de son succès Les Intrépides souligne une nouvelle fois l’importance de la démarche engagée par la SACD il y a huit ans pour une meilleure égalité Femmes-Hommes et plus généralement pour plus de diversité dans le milieu de la création en France et en Europe.
En s’interrogeant régulièrement sur le nombre d’œuvres de femmes programmées dans le spectacle vivant, l’audiovisuel et le cinéma, la SACD a également créé avec Les Intrépides un moment de découverte d’œuvres écrites, jouées ou mises en scène par des femmes dans le spectacle vivant. Elles sont là, talentueuses, courageuses, toutes intrépides
6 AUTRICES – 6 TEXTES INÉDITS
Clémence en vacances, Agathe Charnet
6 x elles, Véronika Mabardi
Maintenant ferme les yeux, Nadège Prugnard
Le dernier dialogue, Nathalie Papin
Neige, grèves et Korsakoff, Samira Sedira
Échec des pourparlers, Marie Fourquet
Production :
Partenaires : Théâtre 14, la SACD, la SACD en Belgique, la société suisse des auteurs, la sélection suisse en Avignon, la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon, Centre national des écritures du spectacle, Maison Jean Vilar-Avignon
Le recueil des textes est publié dans la Collection des quatres-vents de L’avant-scène théâtre.
Photos à télécharger ci-dessous
©Blokaus808
LA NUIT DES PIEUVRES La Mue/tte 14 et 15 avril 2023
La Nuits des pieuvres
Cie La Mue/tte
vendredi 14 et samedi 15 avril 2023 au Mouffetard – CNMa
La compagnie La Mue/tte, associée au Mouffetard – CNMa jusqu’en 2025, vous convie à une soirée cabaret inédite qui mettra à l’honneur un savoir-faire spécifique développé par Delphine Bardot et Santiago Moreno : le corps fusionné à la marionnette et à l’instrument de musique. Avec les hommes-orchestres Karl StetS lonely Orkestra, Martin Kaspar Orkestar et la marionnettiste Lucie Cunningham, le duo franco-argentin nous entrainent dans des numéros surprenants où la musique et le geste s’entremêlent pour une soirée musicale specTentaculaire !
Visuel Pieuvre @Loic Le Gall
L’Homme Orchestre @Kalimba
Delphine Bardot et Santiago Moreno @La Mue/tte
11e BIAM – Le Mouffetard – CNMa
Le Mouffetard, CNMa présente la 11e édition de la
Biennale Internationale des Arts de la Marionnette
du 10 mai au 4 juin 2023
En 2023, la BIAM a lieu du 10 mai au 4 juin à Paris, à Pantin et dans une vingtaine de villes d’Ile-de-France. Trente-trois compagnies françaises et étrangères présenteront leurs spectacles, des créations récentes pour la grande majorité d’entre elles. Marta Cuscunà, artiste italienne, sera mise en lumière lors de cette édition. Trois spectacles permettront d’explorer son univers singulier : Il Canto della Caduta, La semplicità ingannata et Sorry, boys. À noter également deux focus sur des compagnies : La Agrupacion Se?or Serrano avec les spectacles Birdie et The Mountain et la compagnie Tro-heol avec Everest, Scalpel et Plastic. Une sélection de formes courtes du programme OMNIprésences sportives sera visible gratuitement à Paris et en Seine-Saint-Denis.
La BIAM 2023 en chiffres :
- 39 SPECTACLES
- 138 REPRÉSENTATIONS
- 33 COMPAGNIES
- 7 PAYS
- 23 JOURS DE FESTIVITÉS
Cette 11e édition de la BIAM se déploie sur un vaste territoire : 18 villes et 6 départements (75, 77, 91, 93, 94, 95)
#BIAM2023
LE ROI DES NUAGES Cie La poupée qui brûle 29 mars au 6 avril 2023 Le Mouffetard CNMa
Le Roi des nuages
Cie La Poupée qui brûle
mise en scène : Yoann Pencolé et Fanny Bouffort
du 29 mars au 6 avril 2023 au Mouffetard – CNMa
Mercredi à 15 h
Samedi et dimanche à 17h
+ Vendredi 31 mars à 20h
Hélios est un garçon extra ordinaire qui aime quand les choses se déroulent toujours comme prévu. Il n’a aucune relation avec les autres enfants, ne supporte pas qu’on le touche, ne sort jamais dehors.
Pourtant, il peut prédire le temps, sait tout des nuages, et leur parle parfois. Son nuage préféré, c’est le cumulonimbus, celui qui porte l’orage. Aujourd’hui, Hélios va faire deux rencontres qui vont bouleverser ses habitudes…
Le Roi des nuages parle de la différence avec légèreté et poésie.
© Greg Bouchet
UNE HISTOIRE DE L’ARGENT Cie Ricotta Création mars 2023
Compagnie LA RICOTTA
Une histoire de l’argent racontée aux enfants et à leurs parents
écrit, conçu et mis en scène par Bérangère Jannelle
8 au 26 juillet 2023 (jours pairs) à 10h55
au Théâtre du Train Bleu / Avignon Off
spectacle tout public à voir en famille à partir de 10 ans / durée 1h10
Deux apprentis anthropologues nous racontent l’histoire de l’argent et de la dette en faisant la cuisine. De la première économie en Mésopotamie fondée sur l’orge jusqu’à la privatisation de certaines semences, ils déroulent 5000 ans d’histoire de l’argent et de la dette uniquement avec des denrées alimentaires allant du vieux légumes à l’agro-industrie…
Le partage des denrées dans les maisons collectives, le mythe du troc, la création des dettes, les séditions qui vont avec, et leur annulation dans les premiers états mésopotamiens et égyptiens comme en témoigne la pierre rosette qui annonce une amnistie financière générale, puis les guerres encore, les salaires (le sel, l’argent et l’or des temples), les Empires, le fleuve pactole, l’apogée de l’or, le développement du capital, le fétichisme de la marchandise, la Bourse, la financiarisation…
On y découvrira entre autres que la science économique n’est pas une science dure et de ce fait dépend de décisions, et de croyances…
Calendrier 2023
Création du 25 au 27 mars 2023 au Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne
Le 14 avril à 19h30 à L’atelier à spectacles à Dreux (28)
photos à télécharger ci-dessous ©Pierre Grosbois
UN SOIR CHEZ RENOIR Cliff Paillé 3 MAI AU 11 JUIN 2023
Vice Versa & Hé psst présentent
UN SOIR CHEZ RENOIR
Texte et mise en scène Cliff Paillé
du 3 mai au 11 juin 2023 au Lucernaire
- mercredi au samedi à 19h
- dimanche à 16h
SOIRÉE EXCEPTIONNELLE > lundi 3 avril 2023
au musée de Montmartre où vécut Renoir – 12 rue Cortot 75008 Paris
Apéritif de bienvenue à 19h suivi de la représentation (durée 1h15)
Hiver 1877 – Après deux expositions indépendantes et autant d’échecs cuisants, un groupe de peintre prépare la suivante dans un contexte des plus tendus. Ils se nomment Renoir, Monet, Morisot, Degas…
Les critiques sont assassines mais l’amitié devrait préserver ceux que la presse, avec dédain, nomme déjà « Impressionnistes ».
Faut-il s’entêter ou rejoindre le salon officiel, antre de l’art politiquement adoubé ? Les idéaux artistiques c’est bien beau mais il faut bouffer, payer son loyer ?
Le vernis craque et la présence ambigüe d’un illustre inconnu n’arrange rien. Entre sourires et coups de sang, les Impressionnistes au bord de l’explosion !
LA LANGUE DES CYGNES – Cie Graine de vie 9 au 22 mars 2023
Cie Graine de vie
LA LANGUE DES CYGNES
au Mouffetard – CNMa du 9 au 22 mars 2023
- Mardi au vendredi à 20h
- Samedi à 18h
- Dimanche à 17h
La Langue des cygnes partage un trajet de résilience et parle au vilain petit canard lové dans le cœur de chaque spectateur, pour le transformer en cygne. Laurie Cannac anime la marionnette avec le corps tout entier, et donne forme à un univers à la fois tonique et onirique, enrichi de danse et de langue des signes. Dans ce conte, Andersen creuse les étapes qui mènent à l’acceptation de soi-même et des autres.
MOTS PREMIERS – A K Entrepôt Tournée 2023
A K Entrepôt
mOts premiers
conception et mise en scène Laurance Henry
Théâtre et danse – dès 3 ans
-> dates en Ile-de-France 2023 :
- Festival Jeune et Très Jeune Public 2023, Gennevilliers : jeudi 9 février 2023 à 10h30 et 14h30
- Théâtre Paris Villette, Paris 19e : du 20 au 30 avril et du 4 au 7 mai 2023
- Théâtre Gérard Philipe, Champigny-sur-Marne : du 25 au 27 mai 2023
Tournée complète ICI
« mOts premiers » réunit deux interprètes, deux hommes : le premier Harrison Mpaya est comédien, le second Jordan Malfoy est danseur contemporain, il est venu à la danse par le hip-hop, l’expérience conjuguée du sol, de la rue, des battles.
Chacun a donc déjà son propre langage, ses langages, sa pratique et son expérience. Dans « mOts premiers », en référence à Merleau-Ponty, chacun tente de retourner à la parole originaire, de détricoter le savoir pour retrouver l’émerveillement, l’étonnement, la fraîcheur du début.
Chacun tente de communiquer avec l’autre, de trouver un territoire commun en lâchant ce qui était acquis. Par où commencer ?
Il s’agit d’une joute verbale (de quel verbe s‘agit-il ?), d’un corps à corps (de quel corps s’agit-il ?). A celui qui trouvera le mot, le geste, le dessin le plus juste selon lui, le premier en possible résonance avec son partenaire ou, afin de créer une friction, un décalage. L’oralité, le corps, la ligne du dessin seront les langages en pratique, des langages à inventer pour retrouver la parole à sa source : comment est-ce possible sans être dans le mimétisme du tout-petit ?
Donner naissance et forme à un champ lexical poétique qui désigne tout autant qu’il crée, c’est ici tout le pouvoir du tout-petit qui s’affranchit du réel, qui vit pleinement le présent, qui le traverse et qui construit son propre langage, énonce ces premiers mots.
Dans un espace scénographique où espace public et espace scénique sont conçus dans une grande proximité, Harrison et Jordan cherchent et proposent une langue bien à eux, une langue primaire, un langage premier.
***
Créée en 1998 à Strasbourg, la compagnie est dirigée par un binôme, Laurance Henry et Erik Mennesson.
Laurance Henry, scénographe, plasticienne et metteur en scène, formée aux Beaux-Arts de Rennes et aux Arts Décoratifs de Strasbourg.
Erik Mennesson, éclairagiste et assistant metteur en scène, ingénieur de formation, a travaillé pour d’autres compagnies avant la création d’a k entrepôt.
La compagnie est installée à Saint-Brieuc en Bretagne depuis 2004.
KiLLT – Ki Lira Le Texte – Les Tréteaux de France
KiLLT – Ki Lira Le Texte ?
Une incitation collective à la lecture à voix haute
À LIRE : « Un jour avec Olivier Letellier » – L’Humanité, avril 2023
Spectacle participatif et immersif, le dispositif KiLTT est une plongée ludique au cœur d’un texte dramatique contemporain.
Après Les Règles du jeu de Yann Verburgh en 2020, c’est La Mare à sorcières de Simon Grangeat qui a été adaptée à ce dispositif en 2023.
KiLLT – La Mare à sorcières
de Simon Grangeat
Conception et mise en scène Olivier Letellier / Scénographie textuelle Studio Plastac & Colas Reydellet
création le 21 mars 2023 à La Filature, Scène nationale de Mulhouse
Spectacle tout public à partir de 9 ans – Durée 1h
KiLLT – Les Règles du jeu
De Yann Verburgh
Conception et mise en scène Olivier Letellier
Scénographie textuelle Malte Martin
création 2020
Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 1h
Après Les Règles du jeu de Yann Verburgh, c’est au tour de La Mare à sorcières de Simon Grangeat d’être adaptée pour ce dispositif qui permet aux spectateurs de devenir acteur du récit.
Dans un lieu scénographié et typographié (un théâtre, un établissement scolaire, un jardin, une entreprise…), un groupe d’une quinzaine de personnes, mêlant enfants et adultes est accompagné d’un.e « comédien.ne-guide ». Le comédien et les spectateurs se partagent la lecture du texte selon des consignes indiquées en début de représentation. La phrase fait avancer le public, l’entraine à ouvrir la porte pour la suivre, à déplacer des éléments du décor pour la retrouver et l’éprouver : en lui faisant chuchoter son secret sous une table, crier sa colère en grand sur les murs, essuyer sa crainte sous ses pas ou encore révéler sa surprise derrière un buisson. Tour à tour, comédien et spectateur se donnent la réplique, sans aucune injonction. Loin de l’exercice scolaire, chacun est invité à prendre la parole, à jouer.
Aventure collective où chaque voix compte ! Le récit n’opère que si chacun participe de sa voix, de sa présence, de son intention. Une mise en voix partagée qui permet d’entrer de tout son corps dans l’histoire et de mieux ressentir et comprendre les enjeux des protagonistes.
Vivre un KiLTT, c’est partager une expérience inédite à travers une écriture théâtrale, voyager de tout son être à travers les mots et l’espace, faire de la lecture à voix haute un chemin à vivre ensemble.
Les KiLLT sont des dispositifs modulables, transposables à tous lieux. Chaque groupe/classe reçoit un exemplaire de l’ouvrage à la fin de chaque représentation.
Photos à télécharger ci-dessous © Christophe Raynaud de Lage
LE LAVOIR EN FAMILLE Festival 22 février au 5 mars 2023
Les Tréteaux de France inaugurent une nouvelle collaboration avec le Lavoir Moderne Parisien en proposant une première édition d’un festival à destination du jeune public et des familles
LE LAVOIR EN FAMILLE du 22 février au 5 mars 2023
Alors que les théâtres sont souvent fermés pendant les vacances scolaires, le Lavoir Moderne Parisien ouvre ses portes du 22 février au 5 mars et propose aux habitants de la Goutte d’or, aux enfants, aux familles de découvrir :
- L’Homme de fer,récit initiatique inspiré du conte des Frères Grimm (Tréteaux de France)
- Grenouilles,quête mouvementée qui interroge avec humour notre existence
- Astronours, le grand et beau voyage dans l’espace de trois ours (Les Echappées de la coulisse)
L’HOMME DE FER, mise en scène d’Olivier Letellier
Ce spectacle, adapté des Frères Grimm, met en scène un être sauvage : L’Homme de fer, qui après avoir hanté la forêt pendant des années, est capturé, emprisonné, exhibé. Il sera finalement libéré par le jeune fils du roi. Dans sa fuite, il emmène l’enfant sur ses épaules avant de l’accompagner dans son parcours initiatique…
Pour ce seul en scène, huit bidons métalliques sont à la fois accessoires, personnages et objets sonores. Une histoire qui amène petits et grands à se questionner : qu’est-ce que grandir ? Est-ce forcément renoncer à ses rêves ? C’est peut-être se libérer, frayer son chemin dans le vaste monde et enfin oser se dévoiler aux regards des autres…
22 février > 5 mars – Durée 1h – à partir de 8 ans
Mercredi au samedi 14h30 et 19h | Dimanche 11h
Deux spectacles de la compagnie Les Echappées de la coulisse
GRENOUILLES est un spectacle musical, un conte moderne qui interroge avec humour et émotion notre existence.
22 > 25 février – Durée 50 mn – spectacle théâtre et concert – à partir de 7 ans
Mercredi au vendredi 10h | Samedi 11h
ASTRONOURS est une odyssée qui fera comprendre à nos trois ours que rien ne vaut leur belle planète bleue.
1 > 4 mars – Durée : 45 mn – de 3 à 6 ans
Mercredi au vendredi 10h | Samedi 11h
Le Lavoir Moderne Parisien
35, rue Léon – 75018 Paris
Tél : 01 46 06 08 05
HEN Johanny Bert TOURNÉE
Johanny Bert
HEN
Création musicale et marionnettique public adulte 2019
HEN a reçu le prix spécial du syndicat national de la critique en 2019 et a été nommé aux Molières dans la catégorie « spectacle musical » en 2020.
HEN (que l’on peut prononcer Heune) est un pronom suédois entré dans le dictionnaire en 2015 permettant de désigner indifféremment un homme ou une femme. Il est notamment utilisé dans des manuels scolaires expérimentant une pédagogie moins discriminante. Cette création est le fruit d’une recherche sous forme de laboratoires sur les questions d’identités et de genre confrontée à une recherche sur les origines d’un théâtre de marionnettes subversif. La marionnette a une histoire complexe et passionnante dans son rapport à la subversion.
Il n’est pas évident de trouver une définition concrète et actuelle de la subversion pour la marionnette. Notre projet s’incarne autour d’une figure centrale que nous créons : HEN personnage marionnettique, manipulé à vue par deux acteurs. HEN se transforme et joue avec les images masculines et féminines grâce à un corps pouvant muer, se transformer, se mélanger avec sarcasme et insolence au gré de ses envies.
HEN, personnage plein de vie, exubérant, diva enragée et virile à talons qui s’exprime en chantant l’amour, l’espoir, les corps, la sexualité avec liberté. Sommes-nous dans un cabaret déjanté, dans le rêve de Björk ou dans les volutes de fumée de Brigitte Fontaine ?
HEN est une créature chimérique qui ne revendique rien ouvertement à la face du monde. C’est avec humour et dérision et au travers de ses chansons, de ses actes, de ses identités multiples et surtout à travers son parcours intime qu’on le.la rencontre.
Ce projet fait écho sans doute à une communauté discriminée et des combats anciens, malheureusement toujours à réinvestir politiquement et artistiquement.
A l’heure d’une recherche d’identité ou d’une volonté de tout définir, de tout normer, HEN est un personnage qui semble libre.
Tournée 2023- 2024
- 13 et 14 octobre 2023 : Scène nationale de Bourg-en-Bresse
- 18, 19 et 20 octobre 2023 : Théâtre de Cornouaille, Quimper
- 19 et 20 avril Théâtre à la Coque, Hennebont
- 21, 22, 23 mai Théâtre de la Croix-Rousse, Lyon
Tournée 2022- 2023
- 22 et 23 décembre 2022 : CDN de Normandie-Rouen (76)
- 28 mars 2023 : ESPACE 110 – Centre Culturel d’Illzach (68)
- 31 mars 2023 : Le Palace, Montataire (60)
- 25 au 27 avril 2023 : Théâtre de l’Union – CDN du Limousin, Limoges (87)
- 4 mai 2023 : L’Hectare – Territoires vendômois, Vendôme (41)
- 9 au 27 mai 2023 : Théâtre de l’Atelier, Paris (75)
- 30 et 31 mai 2023 : Scène nationale de Bayonne (64)
- 3 juin 2023 : EMC – Espace Marcel Carné, Saint-Michel-sur-Orge (91)
- 29 juin au 1er juillet 2023 : Théâtre de Chatillon (92)
Tournée 2021- 2022
- 9 au 21 septembre 2021 : Festival mondial des théâtres de marionnettes, Charleville-Mézières
- 28 septembre au 1er octobre 2021 : La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale
- 8 au 10 octobre 2021 : Théâtre de Marionnettes de Genève (Suisse)
- 22 octobre 2021 : Théâtre des Feuillants, Dijon
- 23 et 24 novembre 2021 : Festival Skin, Dschungel Wien, Vienne (Autriche)
- 9 au 26 décembre 2021 : Les Célestins – Théâtre de Lyon
- 22 janvier 2022 : Espace Marcel Carné, St Michel sur Orge
- 26 et 27 janvier 2022 : La Paillette, Rennes
- 2 au 9 février 2022 : Le Monfort Théâtre, Paris
- 22 février 2022 : Le Sablier, Ifs
- 26 mars 2022 : Festival + de genres, KLAP Maison pour la danse, Marseille
- 5 et 6 avril 2022 : Le Trident – Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin
- 9 avril 2022 : MIMA & L’Estive – Scène nationale de Foix et de l’Ariège
- 13 et 14 avril 2022 : Théâtre de Mende
- 16 avril 2022 : Théâtre Le Periscope, Nîmes
- 20 au 22 avril 2022 : Théâtre Sorano, Toulouse
- 6 mai 2022 : La Garance – Scène nationale de Cavaillon
- 10 et 11 mai 2022 : Scène nationale 61, Alençon
- 13 mai 2022 : Théâtre Le Passage – Scène conventionnée théâtre et objets, Fécamp
- 1er et 2 juin 2022 : Le Moulin du Roc – Scène nationale et Cinéma à Niort
- 16 et 17 juin 2022 : Le Pilier des Anges, Fontenay-sous-Bois
Tournée 2020- 2021
- 25 au 29 novembre 2020 : La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale (63)
- 15 au 18 décembre 2020 : CDN de Normandie-Rouen (76)
- 7 au 16 janvier 2021 : Le Monfort Théâtre, Paris (75)
- 20 janvier au 6 février 2021 : Les Célestins – Théâtre de Lyon (69)
- 12 février 2021 : L’Hectare – Scène conventionnée de Vendôme (41)
- 15 février 2021 : Scène nationale 61, Alençon (61)
- 18 et 19 février 2021 : Le Trident – Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin (50)
- 5 et 6 mars 2021 : Le Moulin du Roc – Scène nationale et Cinéma à Niort (79)
- 16 mars 2021 : Festival + de genres, KLAP Maison pour la danse, Marseille (13)
- 20 mars 2021 : Théâtre Le Periscope, Nîmes (30)
- 23 au 25 mars 2021 : Théâtre Sorano, Toulouse (31)
- 27 mars 2021 : MIMA & L’Estive – Scène nationale de Foix et de l’Ariège (09)
- 2 avril 2021 : Le Palace, Montataire (60)
- 9 avril 2021 : Théâtre Durance – Scène conventionnée d’intérêt national art et création, Château-Arnoux-Saint- Auban (04)
- 16 avril 2021 : La Garance – Scène nationale de Cavaillon (84)
- 20 au 22 avril 2021 : Le Quartz – Scène nationale & la Maison du Théâtre de Brest (29)
- 12 mai 2021 : Théâtre Le Passage – Scène conventionnée théâtre et objets, Fécamp (76)
- 21 mai 2021 : Association Bourguignonne Culturelle ABC, Dijon (21)
- 28 et 29 mai 2021 : Le manège, scène nationale – Reims (51)
- 4 et 5 juin 2021 : Centre Culturel Kinneksbond, Luxembourg
TROP CLASSE – La classe de l’EDA – SAISON 2022-2023
TROP CLASSE !
Saison 3 – 2022-2023
Un projet de classe artistique au sein de l’Espace des Arts, scène nationale Chalon-sur-Saône
À écouter : Une salle de classe dans un théâtre, c’est possible !
reportage de Marie Sorbier « Affaire en cours » sur France Culture
Acte symbolique signifiant son engagement pour la jeunesse et l’Éducation Artistique et Culturelle, l’Espace des Arts – scène nationale Chalon-sur-Saône a créée, en 2021, une salle de classe permanente à l’intérieur du théâtre afin de proposer des semaines de classe artistique en immersion pour les élèves de cycle 2 et 3 du territoire du Grand Chalon.
Une salle de classe a été spécialement aménagée et organisée au sein même de l’Espace des Arts, afin que les enfants puissent venir y étudier. Johan Brunel et Nicolas Omet, architectes de Loma Studio – All you need is less, sont associés au projet de l’Espace des Arts pour inventer cet espace.
À terme, 10 classes transplantées pourront être accueillies successivement pour travailler avec un artiste durant une semaine.
Chaque classe sera associée à un artiste, ou un binôme d’artistes, proposés par l’Espace des Arts qui accompagneront la classe autour d’un projet unique qu’ils construiront avec l’enseignant.
Pour l’année scolaire 2022-2023, les artistes intervenants seront :
- • Marine COLARD, comédienne, danseuse, metteuse en scène
- • Raphael GAUTIER, auteur, metteur en scène, en binôme avec Clara PAUTE, comédienne
- • Damien BOUVET, comédien, concepteur, en binôme avec Yvan GRINBERG, auteur, metteur en scène
- • Catherine VERLAGUET, autrice
- • Justine HEYNEMANN, autrice, metteuse en scène
- • Colin REY, comédien, metteur en scène
NOUVEAU GARE AU THÉÂTRE Janvier à juin 2023
Nouveau Gare au Théâtre
PROGRAMME DE SAISON
JANVIER À JUIN 2023
L’émergence artistique à l’honneur à travers 4 créations et 1 festival
Tout au long de l’année, Le Nouveau Gare au Théâtre (NGAT) à Vitry-sur-Seine, accueille de nombreux artistes, confirmés comme émergents. Cette Fabrique d’Arts située à 6 minutes de Paris, offre aux artistes un espace de travail spacieux donnant lieu à une émulation artistique foisonnante. De nombreux spectacles sont créés et présentés pour la première fois au NGAT. Début 2023, quatre créations naitront au NGAT et le festival Actée fêtant la jeune création y sera accueilli pour la première fois.
SOLO ARTS MARTIAUX (dès 14 ans) de Stéphane Facco et Yan Allegret – Cie (&) So Weiter
- Mercredi 25 et jeudi 26 janvier 20h
- Vendredi 27 janvier 15h30 et 20h
- Samedi 28 janvier 18h
À CORPS RETROUVÉ Texte Penda Diouf – Conception et mise en scène Emmanuelle Rigaud – Cie Les Alouettes naïves
En partenariat avec le Théâtre Jean Vilar
- Vendredi 3 février 20h
GRAND CONTE EXTRAORDINAIRE POUR ENFANTS TRISTES (dès 7 ans) de Déborah Banoun – Cie Jetzt
- Mercredi 15 et samedi 18 février 15h30
- + Séances scolaires : 14, 16 et 17 février à 14h30
LA SOLITUDE DES MUES de Naéma Boudoumi – Cie Ginko
- Vendredi 21 avril 14h30 et 20h
Après le Théâtre de la Bastille et le Monfort Théâtre, la prochaine édition du FESTIVAL ACTÉE se tiendra au Nouveau Gare au Théâtre, qui poursuit son engagement envers la jeune création.
- 11 au 13 mai 2023
LE NOUVEAU GARE AU THÉÂTRE, Vitry-sur-Seine
LE NOUVEAU GARE AU THÉÂTRE (NGAT)
Fabrique d’Arts à Vitry-sur-Seine
Yan Allegret et Diane Landrot ont pris les rênes du NGAT en septembre 2019.
Dans la continuité du projet de l’ancien directeur Mustapha Aouar, le jeune tandem dédie le lieu à l’émergence artistique. Un espace de découvertes, de rencontres et de partages où la richesse de l’écriture dramatique constitue la dynamique du lieu.
Le NGAT, une Fabrique d’Arts de 1800 m , complètement rénovée pendant le confinement, est un espace de travail et de création hors norme pour les jeunes compagnies.
Tout au long de l’année, Le NGAT accueille des artistes en résidence et de nombreux amateurs – enfants et adultes – dans le cadre d’ateliers en tout genre. Les soirées sont rythmées par une programmation éclectique : spectacles, performances, concert alternent avec plusieurs temps forts comme l’incontournable Gare aux jouets chaque fin d’année et des nouveaux rendez-vous mis en place par la nouvelle direction : Les Soirées secrètes, I want your text et deux nouveaux festivals Le T.A.T ! Festival en été et Nous allons bien ! en hiver.
Véritable laboratoire de création, le Nouveau Gare au Théâtre est un lieu ouvert qui permet la mise en mouvement des idées, des pensées esthétiques et des formes artistiques. En arrivant au Nouveau Gare au Théâtre, nous avons fait le choix d’accompagner la vitalité de la jeune création, mettre en lumière le travail des auteurs-trices qui écrivent notre monde, partager et ouvrir sur le territoire. La promotion de la création contemporaine, l’engagement pour l’écriture et l’ancrage sur le territoire sont nos axes majeurs
Diane Landrot et Yan Allegret
JUSTE UNE MISE AU POINT – Big up Cie 25 janvier au 4 février 2023 Le Mouffetard CNMA
Big up Compagnie
Juste une mise au point
au Mouffetard, CNMa du 25 janvier au 4 février 2023
- Mardi au vendredi à 20h
- Samedi à 18h
- Dimanche à 17h
« Juste une mise au point sur les plus belles images de ma vie »… comme disait Jakie Quartz dans le refrain de son tube des années 1980. Ici, les images sont les portraits de personnes atteintes de maladies mentales : leurs souvenirs, leurs délires et comment ils ont rendu la vie de Lucie Hanoy plus poétique. Avec Juste une mise au point, Big up Compagnie souhaite questionner le regard que la société porte sur la psychiatrie.
IL N’Y A RIEN DANS MA VIE QUI MONTRE …Cie Gare Centrale 10 au 19 janvier 2023 au Mouffetard, CNMa
Cie Gare Centrale
Il n’y a rien dans ma vie qui montre que je suis moche intérieurement
au Mouffetard, CNMa du 10 au 19 janvier 2022
- Mardi au vendredi à 20h
- Samedi à 18h
- Dimanche à 17h
Une femme en manteau de fourrure. Son corps couché au sol prend des allures de cadavre. Elle semble perdue. Une voix off l’interpelle, la questionne, la provoque. Elle a pour seul bagage une sacoche, un mouchoir et un bâton de rouge à lèvre. Elle n’a qu’une chaussure.
C’est le début d’une série de décalages en chaîne, les pièces disparates d’un puzzle qu’elle tente de reconstituer à partir d’indices dont on ne sait s’ils sont imaginaires ou non, de fragments de destins et de morts.
À la fois ludique et dramatique, le spectacle interroge l’identité d’une femme. Une et multiple, elle pratique sous nos yeux la dissection théâtrale de son existence.
LE THÉORÈME DU PISSENLIT – Yann Verburgh / Olivier Letellier CRÉATION 2023
Création 2023
LE THÉORÈME DU PISSENLIT
de Yann Verburgh
mise en scène Olivier Letellier
Théâtre de récit et cirque / dès 9 ans / 1h
À LIRE Télérama, mai 2023
« Imagine ! » Au Pays-de-la-Fabrique-des-Objets-du-Monde, Tao et Li-Na habitent le village du rocher. Leurs parents partis travailler à la ville, les deux enfants vivent avec les anciens et s’amusent, livrés à eux-mêmes et libres de leurs jeux. Mais le jour de ses 13 ans, Tao doit quitter le village. Désespérée, Li-Na part sur les traces de son ami et, au terme d’un périlleux voyage, le retrouve, épuisé par l’usine. Elle rejoint la chaîne et rencontre d’autres gamins, tout comme lui, éteints. Pour dénoncer le travail illégal des enfants, Li-Na commet la plus fantasque des insurrections.
Sélection presse :
- Gérald Rossi L’Humanité
- Léna Martinelli, Les trois coups
- Louise Chevillard La Terrasse
- Françoise Sabatier-Morel Télérama Sortir
- Tiphaine Leroy Théâtre(s)
- Hélène Chevrier Théâtral magazine
CALENDRIER
- 02/02 > 06/02/2023 La FiLature Scène nationale – Mulhouse (Création)
- 13/02 > 14/02/2023 théâtre Jean Arp – Clamart
- 14/03 > 18/03/2023 Théâtre de La Ville – Paris (les Abbesses)
- 23/03 > 25/03/2023 théâtre de La Manufacture – Nancy
- 29/03 > 30/03/2023 Espace des Arts – Chalon-Sur-Saône
- 05/04 > 07/04/2023 Le Grand T – Nantes
- 12/04 > 14/04/2023 Maison des Arts de Créteil
- 19/04 > 21/04/2023 Théâtre de Sartrouville et des Yvelines
- 04/05 > 05/05/2023 Le Quai – Angers
- 11/05 > 12/05/2023 Le canal – Redon
- 15/05 > 16/05/2023 Scène nationale Bayonne Sud-Aquitaine
- 25/05 > 26/05/2023 Théâtre d’Angoulême Scène nationale
- 1/06 > 3/06/2023 théâtre de Lorient CDN
© Christophe Raynaud de Lage
LES TRÉTEAUX DE FRANCE – La fabrique des partages Décembre 2022
Le nouveau projet des Tréteaux de France
La fabrique des partages
Directeur des Tréteaux de France depuis juillet 2022, Olivier Letellier propose un projet résolument tourné vers la jeunesse et porté par la joie, le corps et les écritures contemporaines.
Parce qu’on s’adresse à la jeunesse, on est accessible à tous !
Consacrer les Tréteaux de France à la création pour l’enfance et la jeunesse est un choix politique. Les salles remplies de publics scolaires comme les représentations tous publics, mêlant jeunes et adultes, sont toujours des temps de partages riches. Face aux artistes, ce sont la plupart du temps de nouveaux spectateurs. Ils viennent de cultures, de confessions, de milieux sociaux différents. Pourtant ils sont là, ensemble, petits et accompagnants, à vibrer au même moment, à rire, à avoir peur, à se questionner sur les mêmes choses. Ils font l’expérience de l’émotion décuplée parce que collective. Seul un projet ambitieux de service public dédié aux jeunes spectateurs d’aujourd’hui garantira l’égalité d’accès à l’art pour tous et pour toutes, de la petite enfance à l’àge adulte, sur l’ensemble du territoire.
Nous voulons faire des Tréteaux de France un CDN ancré dans le présent qui aide à construire les citoyens de demain.
Le nouveau projet des Tréteaux de France intègre la présence forte d’auteurs et d’autrices tels que Catherine Verlaguet, Antonio Carmona, Yann Verburgh, Simon Grangeat, Marjorie Fabre, avec qui Olivier Letellier collabore, et d’autres que nous souhaitons inviter à écrire pour la jeunesse. Leurs mots sont essentiels pour lire le monde qui nous entoure, accepter l’autre, comprendre nos différences et partager nos idées. Qui mieux que les poètes sait faire exister les choses en les nommant, ouvrir nos imaginaires et nous inviter à mieux nous entendre ?
Les Tréteaux de France ont repris le répertoire de la compagnie Le Théâtre du Phare et proposent pour la saison 2022-2023 plus de 300 représentations de neuf spectacles en tournée : Oh Boy, Venavi, Maintenant que je sais, Bastien sans main, Nathan Longtemps, La Mécanique du hasard, Un furieux désir de bonheur, La nuit où le jour s’est levé et L’Homme de fer. Ils produiront, en février 2023, Le Théorême du pissenlit, nouveau spectacle d’Olivier Letellier.
Les Tréteaux de France souhaitent s’inscrire en tant qu’opérateur territorial itinérant. Nous souhaitons aller à la rencontre des publics dans des lieux non dédiés, sur les territoires non équipés, favoriser les échanges qui viendront nourrir les créations, mais aussi donner des rendez- vous réguliers aux habitants, susciter l’envie de retrouver une équipe qu’ils connaissent. Olivier Letellier a imaginé les projets de création in situ 4 x 4 et conçu les parcours de lecture à voix haute KiLLT (Ki Lira Le Texte) dans ce sens.
Les Tréteaux de France vont poursuivre leur implication dans tous les dispositifs d’Education Artistique et Culturelle ; ces rencontres préparent LA rencontre entre l’oeuvre et le spectateur. Ce ne sont ni des ateliers d’initiation, ni une pratique amateure. Ces temps seront préparés et pensés autour de trois axes : voir, faire et analyser. Ils seront conçus en lien avec les artistes et portés par des artistes, des pédagogues et des mediateurs formés.
À QUI MIEUX MIEUX – Renaud Herbin 7 au 22 décembre 2022
L’Étendue Compagnie – Renaud Herbin
À QUI MIEUX MIEUX
du 7 au 22 décembre 2022 au Mouffetard, CNMa
À qui mieux mieux fait partie de la sélection « Le Noël du Monde »
Article à lire ICI
À qui mieux mieux, c’est l’histoire d’un e?tre émerveillé, débordant de vie, qui cherche à exprimer son enthousiasme pour la joie de se sentir vivant. Un être animé par la nécessité de dire ce à quoi il a survécu, sa propre naissance. Mais son engouement est son propre frein. Il engage une sorte de « battle » avec lui-même, surenchère du superlatif. Il se coupe lui-même la parole. Pour avoir le dernier mot.
Cet être pensant, qui dit ce qu’il pense, mange ses mots, ogre dévorant, absorbant, déglutissant. Il pense ce qu’il dit comme autant d’hypothèses sur ce qu’il voit et ce qu’il vit. Il philosophe.
Entre kilos de laine et balbutiements de la langue, Renaud Herbin se tourne vers l’art théâtral pur.
