Portfolio Categories : Théâtre
MATHIEU AU MILIEU Olivier Letellier Tréteaux de France Création octobre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE
MATHIEU AU MILIEU
Texte Antonio Carmona – Mise en scène Olivier Letellier
Théâtre de récit et contorsion – spectacle tout public à partir de 5 ans
La presse en parle
Paris Mômes, Maïa Bouteillet, 20 avril 2026
Hotello, Véronique Hotte, 29 octobre 2025
Ouest France, 27 octobre 2026
Mathieu a 7 ans. Il y a encore quelques mois, tout allait bien dans sa vie. Il adorait son grand frère, Élio, qui se déguise tous les jours et même, parfois, met du maquillage. Et puis, sa maman n’avait d’yeux que pour lui. Mais ça, c’était avant.
Avant que son petit frère n’arrive à la maison. Depuis, rien n’est plus pareil. Bébé par-ci, bébé par-là : tout le monde s’extasie devant lui. Même Élio s’est laissé prendre au piège. Alors aux grands maux les grands remèdes, Mathieu décide de se débarrasser de Bébé…
Fable aux accents tendres et grotesques, le texte d’Antonio Carmona, porté par un comédien et un contorsionniste, donne corps au sentiment de rivalité de Mathieu envers son petit frère. Bien sûr excessive, la jalousie du petit garçon provoque les rires des enfants. Elle leur apprend aussi la vérité des sentiments, derrière les apparences.
Tournée
- 28 octobre 2025 : CRÉATION au TRIO…S Théâtre du Blavet à Inzinzac-Lochrist (56)
- 12 au 15 novembre 2025 : Le Grand R – SN de La Roche-sur-Yon (85)
- 19 au 21 novembre 2025 : Espace 600, Grenoble (38)
- 8 et 9 janvier 2026 : Théâtre Edwige Feuillère, Vesoul (70)
- 23, 24 et 25 janvier 2026 : Le Grand Palais RMN, Paris (75)
- 11 et 12 mars 2026 : Théâtre du Champ Exquis, Blainville-sur-Orne (14)
- 15 et 16 avril 2026 : Théâtre Rutebeuf, Clichy (92)
- 4 et 5 mai 2026 : Festival Du rêve sous les pavés, La Courneuve (93)
- 28, 29 et 30 mai 2026 : Théâtre Jean-François Voguet, Fontenay-sous-Bois (94)
- 4, 5 et 6 juin 2026 : Théâtre Nouvelle Génération, Lyon (69)
- 23 au 26 juillet 2026 : L’île de France fête le théâtre / île de loisirs du Port aux Cerises
- 1er au 3 août 2026 :L’île de France fête le théâtre / île de loisirs de Cergy-Pontoise
©Christophe Raynaud de Lage
CAP SUR AVIGNON AVEC L’ADAMI Mardi 2 juin 2026

CAP SUR AVIGNON AVEC L’ADAMI !
Mardi 2 juin 2026 de 10h30 à 18h
au Théâtre Le Lucernaire
L’Adami propose un rendez-vous inédit aux professionnels (programmateurs, diffuseurs) curieux de découvrir en avant-première 14 spectacles en amont du Off d’Avignon : Mardi 2 juin 2026, de 10h30 à 18h au Théâtre Le Lucernaire à Paris.
Une journée de rencontres dans le cadre du dispositif Adami Déclencheur, dispositif destiné aux comédiens, marionnettistes, mimes et circassiens pour concevoir et développer un projet de spectacle dans lequel ils jouent.
Cette journée est proposée gratuitement sur réservation dans la limite des places disponibles.
Inscrivez-vous avant le 18 mai via ce lien : https://www.billetweb.fr/cap-sur-avignon
Deux Frères – Cie Les Épris de Courts 4 au 25 juillet 2026 Avignon Off

Compagnie Les Épris de courts
DEUX FRÈRES
texte Renaud Merviel
mise en scène PAPY
durée 1h10
AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 13h (relâche les jeudis)
au Théâtre de l’Oriflamme
Deux frères raconte l’histoire de Renaud et André, deux garçons qui ont grandi sous le même toit, partagé la même enfance, et pourtant, pas tout à fait la même histoire. Dans ce foyer, un père levait régulièrement la main sur l’aîné, tandis que le cadet semblait y échapper.
Pourquoi l’un et pas l’autre ? Comment se construire côte à côte quand l’injustice devient un troisième membre de la famille ?
Devenus adultes, ils replongent dans leurs souvenirs pour tenter de comprendre ce passé, entre silences, non-dits et mécanismes invisibles. À travers un jeu de récits entremêlés, ils font revivre les peurs, mais aussi les rires, les jeux et les rêves d’enfance.
Porté par deux comédiens, le spectacle mêle théâtre, musique et danse dans un dispositif épuré, où l’imaginaire du spectateur est constamment sollicité. La violence, toujours suggérée, est contrebalancée par une légèreté et un humour qui permettent d’entrer dans l’histoire avec douceur.
Deux frères est un récit de mémoire, de transmission et d’amour fraternel, qui interroge ce que l’on hérite, ce que l’on transforme, et ce que l’on choisit de transmettre à son tour.
©Mathilde Kraemer
FEMMAGE Compagnie Bakakaï 4 au 22 juillet 2026 Avignon OFF

Compagnie Bakakaï
FEMMAGE
Chloé Bégou · performeuse, metteuse en scène
Clara Chotil · dessin en direct
Yuko Oshima · batterie, chant, bol japonais, guitare
avec les textes de Béatrice Bienville, Sophie Fillières, Marie-Do Freval, Elios Levy, Nicole Mersey-Ortega, Barbara Métais-Chastanier et Douce Mirabaud
dès 10 ans – durée 1h
AVIGNON OFF : 4 au 22 juillet 2026 les jours pairs à 16h30
au Théâtre du Train Bleu – salle 1
Dans FEMMAGE, Chloé Bégou détourne l’hommage et en fait un acte scénique vif et indocile. À partir de questions simples et radicales posées à sept auteurices, elle donne une traversée de récits intimes mêlant exil, genre et transgression. À ses côtés, la batteuse Yuko Oshima sculpte le paysage sonore tandis que la plasticienne Clara Chotil trace en direct les contours d’un univers incandescent. Un rituel queer, punk et profondément sororal.
©Cie Bakakaï
ALBATROS Théâtre Clandestin 13 au 18 juillet 2026 Avignon OFF

Théâtre Clandestin
ALBATROS
texte Fabrice Melquiot
spectacle en caravane – dès 7 ans – durée 35 minutes
AVIGNON OFF : 13 au 18 juillet 2026 à 10h20 + 14h40 (relâches les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse
& reprise dans la sélection Off de Chalon dans la rue, du 23 au 26 juillet 2026
Vous serez installés dans une petite caravane, à l’écoute de cette histoire étrange, où deux enfants (un peu cabossés par la vie) tentent de sauver le monde, dans une esthétique qui s’inspire de la magie du pop-up où les univers se déploient. Dans ce conte aussi loufoque que merveilleux, Casper et Tite Pièce, au lieu d’aller à l’école, se retrouvent à un carrefour… Ces deux êtres, aussi flamboyants qu’en marge, oscillent entre rêve et réalité mais continuent d’espérer. Et vous?
©Loïc Nys
MON AMI LE BANC Théâtre Clandestin 7 au 11 juillet 2026 Avignon OFF

Théâtre Clandestin
MON AMI LE BANC
texte Emmanuel Darley
spectacle en caravane – dès 7 ans – durée 35 minutes
AVIGNON OFF : 7 au 11 juillet 2026 à 10h20 + 14h40 (relâches les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse
Mûre est une petite fille solitaire, elle aimerait se joindre aux autres, mais ça ne vient pas, les mots ne veulent pas sortir de sa bouche. A l’école, tout le monde semble l’ignorer, tout le monde sauf un garçon , Gilles , surnommé « Moineau »…Cette pièce parle de notre humanité en construction dans un monde trop souvent hostile à la différence.
©Cécile Flahaut
HEMINGWAY PPPROD Re Création 2026 AVIGNON OFF

PPPROD (Pascale et Paquatte Production)
HEMINGWAY
Librement inspiré de la vie d’Ernest Hemingway
Une pièce de théâtre à 8 personnages, interprétée par un seul comédien Jérôme PAQUATTE
Ecrite par Pascale MOINE-FRÉMY
Mise en scène par ELIE RAPP
RE CRÉATION 2026 – durée 1h15
AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 17h40 (relâche le mercredi 22 juillet)
à La Luna / Théâtre Pierre de Lune
&
REPRISE du 2 septembre au 6 novembre 2026
au Théâtre Lucernaire
Le spectacle retrace le parcours hors norme de l’écrivain, sa démarche littéraire mais aussi sa souffrance à vivre comme à écrire, au travers des sept grandes étapes de sa vie.
Il se frotte à Al Capone à Chicago dans les années 20. Libère Paris en 1944. Écrit, pleure et boit à Cuba dans les années 50. Et finit ses aventures humaines et livresques à Ketchum aux Etats-Unis en 1961.
©Alexandra Auger-Borde / PPPROD
KiLLT OISEAU (Guide de survie) Tréteaux de France Création 2026

Tréteaux de France – CDN
Oiseau (Guide de survie)
Texte Marie-Christine Lê-Huu
Mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon
Spectacle tout public à partir de 10 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?
AVIGNON OFF : 6 au 11 juillet 2026 à12h30, 14h, 15h30 et 17h
au Théâtre du Train Bleu – Université d’Avignon (10 et 11 juillet en partenariat avec Artcena)
La presse en parle
Les Trois Coups, Reportage de Léna Martinelli – 1er février 2026
Manithéa, Catherine Correze – 30 mars 2026
Art-chipels, Sarah Franck – 9 avril 2026
Oiseau a disparu. Un jour d’hiver, depuis le toit de son école, il s’est envolé.
La police enquête. Les parents le cherchent. Et tous se rendent compte qu’ils ne savent pas, qu’ils ne le connaissent pas.
À l’école, personne ne lui parle. On murmure sur son passage. On le dit bizarre ou pas normal. On dit qu’il parle avec les oiseaux.
À la maison, le père et la mère se disputent. Ils ne le comprennent pas. Leurs paroles s’échappent, bruissent et blessent.
Alors pour le retrouver, il se pourrait que les mots soient la clef et qu’il soit nécessaire d’aller au-delà des différences, pour, enfin, prendre le temps de comprendre.
Prochaines dates :
- 29 et 30 janvier 2026 CRÉATION au Studio 240 à Cormeilles-en-Parisis
- 30 mars 2026 Tréteaux de France – CDN Aubervilliers
- 7 au 10 avril 2026 : Le Quai CDN Angers
- 6 au 11 juillet 2026 : Théâtre du Train Bleu – Université d’Avignon (10 et 11 juillet en partenariat avec Artcena)
- 21 au 26 juillet 2026 : L’Île-de-France fête le théâtre – Port aux Cerises
- 31 juillet au 5 août 2026 : L’Île-de-France fête le théâtre – Cergy-Pontoise
©Christophe Raynaud de Lage
ROBERTO ZUCCO – mise en scène Rose Noël au Théâtre 14 du 31 mars au 18 avril 2026

COLLECTIF 13
ROBERTO ZUCCO
de Bernard-Marie Koltès
mise en scène Rose Noël
Re-création 2026 – durée 1h30
31 mars au 18 avril 2026 au Théatre 14
- mardi, mercredi, vendredi à 20h
- jeudi 19h
- samedi 16h
&
AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 18h50 (relâche les mercredis)
au Théâtre du Girasole
la presse en parle
Télérama, Fabienne Pascaud, 14 avril 2026
La Revue du spectacle, Bruno Fougniès, 10 avril 2026
L’Humanité, Gérald Rossi, 3 avril 2026
Théâtral Magazine, entretien de Rose Noël mené par Jean-François Mondot, N°mars-avril 2026
Une nuit, Roberto Zucco s’évade de la prison dans laquelle il a été incarcéré pour le meurtre de son père. Commence alors une cavale vertigineuse, jalonnée de rencontres, illustratrices d’une quête d’identité. Alors qu’il est sans cesse traqué par les inspecteurs, son visage d’ange ne fera qu’intriguer : comment un garçon si beau peut-il agir ainsi ? Inspirée d’un fait divers, la pièce de Koltès explore la part sombre qui sommeille en chacun de nous. Elle interroge notre rapport à la violence, à la liberté, au désir, et à la place que nous cherchons dans la société. Portée par une langue poétique et brute, cette épopée plonge au cœur de nos contradictions, entre peur et fascination.
photo de l’affiche + 3 premières ci-dessous : ©Fanny Cortade
et 3 dernières : ©Kyxomania
BERLIOZ TRIP Géraldine Aliberti-Ivañez Théâtre du Châtelet lundi 11 mai 2026

Compagnie VIVANT!e
BERLIOZ TRIP ORCHESTRA
Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez
VERSION SYMPHONIQUE avec L’Orchestre de chambre de Paris
Lundi 11 mai 2026 à 20h au Théâtre de Châtelet à Paris
dans le cadre de la 2ème édition du Festival Les Folies Musicales
La presse en parle
- L’Humanité, Gérald Rossi, le 11 février 2026
- Chantier de culture, Yonnel Liégeois, le 12 février 2026
- Hottelothéâtre, Louis Juzot, le 8 février 2026
- Resmusica, Jean-Christophe Le Toquin, le 27 janvier 2026
- La Grande parade, Christian Kazandjian, le 18 janvier 2026
- De la cour au jardin, Yves Poey, le 16 janvier 2026

La version solo a été présenté les vendredis à 19h,
du 16 janvier au 13 mars 2026 au Théâtre La Flèche à Paris
& sera le 16 avril à 14h au Théâtre André Malraux à Gagny
« Opium, Psychotropes… ou comment Berlioz écrit une oeuvre hallucinatoire, aux confins de l’imaginaire. »
Shooté au rêve et gonflé d’ambition, c’est de sa chambre de bonne et sans un sous qu’il imagine des timbales à lui faire exploser la tête et des sons que l’on n’a encore jamais entendus.
L’œuvre grandit et germe sous nos yeux, telle une créature que plus personne ne maîtrise jusqu’au Songe d’une nuit de sabbat – véritable délire musical et fantasmagorique où les hallucinations sonores s’entrechoquent.
LA MÉTAMORPHOSE Cie 7 heures d’avance Avignon 4 au 25 juillet 2026

Compagnie Sept Heures d’avance
La Métamorphose
mise en scène Bertille Mirallié
direction de mouvement Pauline Artus-Schaller
avec Théo Dachary, Marie-Anne Guilbert, Bertille Mirallié, Gaspard de Soultrait et Victoria Szczucki
durée 1h – à partir de 12 ans
AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 11h40 (relâches les jeudis)
À la Factory – salle Tomasi
La presse en parle
L’Oeil d’Olivier, Marie-Céline Nivière 13 avril 2025
L’Info tout court, Mélina Hoffmann 28 avril 2025
L’Humanité, Gérald Rossi 25 avril 2025
Qu’est-ce que grandir ?
Quand a-t-on cesse? d’être un enfant ? Est-ce que grandir veut forcément dire vieillir ?
Première pièce de théâtre Verbatim en France, La Métamorphose a été créée à partir d’interviews recueillies auprès de proches et d’inconnus sur le thème de grandir.
La Métamorphose s’interroge sur le temps qui passe et nous transforme.
À travers les corps et les voix des acteurs, nous traversons les vies de Lola, 8 ans, Azzedine, 54 ans, Josiane, 94 ans… Ces fragments de vie, parfois profonds, parfois drôles ou anecdotiques, nous offrent un voyage à travers tous les âges et nous invitent à contempler cette métamorphose intérieure et extérieure qui nous unit tous et toutes.
Nous ne parlons pas de vieillesse mais de Métamorphose.
***
Spectacle créé du 3 au 27 avril 2025 au théâtre du Chariot, jeudi au dimanche 21h
puis joué dans le cadre du OFF d’Avignon, du 5 au 26 juillet 2025 à 11h20 à La Factory – salle Tomasi à Avignon
©Liam Faes
SOLEDAD Cie La Mue/tte au Mouffetard Création 2025

Compagnie La Mue/tte
SOLEDAD
26 mars au 4 avril 2026 au Mouffetard – CNMa
- Mardi au vendredi : 20h
- Samedi : 18h
- Dimanche : 17h
+ Scolaire : Jeudi 2 avril à 14h30
Création 2025 – durée 50 minutes
La presse en parle
Télérama Sortir, Thierry Voisin 25 mars 2026
Le bal des solitudes
Chez lui, dans un modeste appartement, un homme côtoie la solitude. Il se met à l’écoute de ce vide habité par des bruits infimes, d’étranges reflets et même de drôles de dédoublements. De fil en aiguille, le voici qui apprivoise ses extravagances, danse avec ses angoisses et se met à orchestrer ses émotions.
Soledad ouvre les portes d’un monde poétique aux frontières du rêve. Le spectacle raconte sans parole le voyage vers soi qui peut naître de la rencontre avec sa propre créativité.
Après trois formes courtes – Le Faux Orchestre, Les Intimiés de l’homme-orchestre et L’Homme- orchestre – Santiago Moreno poursuit ses recherches autour de la figure paradoxale de ce soliste dont tout l’art consiste à se démultiplier.
Avec Soledad, l’artiste tire parti de l’illusionnisme, du théâtre d’ombres et du masque, différentes formes qui dialoguent avec les objets marionnettiques qu’il fabrique lui-même. Ses instruments multiples, de la guitare aux percussions en passant par le bandonéon, apparaissent comme des objets de théâtre à part entière. Ils font entendre des compositions traversées par les rythmes chaleureux des musiques populaires latino-américaines.
Calendrier 2025-2026
- 5 et 6 novembre 2025 Festival Loostik / Theater am Ring, Saarlouis (Allemagne)
- 13 et 14 novembre 2025 Espace Jéliote, CNMa d’Oloron Sainte-Marie (64)
- 16 et 17 novembre 2025 Théâtre des Quatre Saisons, Gradignan (33)
- 12 décembre 2025 Espace 110, Illzach (68)
- 22 et 23 février 2026 Big Bang Festival, Abbaye de Neimënster (LUX)
- 26 mars au 4 avril 2026 Le Mouffetard – CNMa, Paris (75)
- 10 avril 2026 Théâtre Gérard Philippe, Frouard (54)
visuels spectacle ©Vincent Zobler
LE CARRÉ Scène nationale Centre d’art contemporain SAISON 2025-2026

LE CARRÉ Scène nationale
Centre d’art contemporain
Pays de Château-Gontier
La presse en parle
Sceneweb, Fanny Imbert 4 février 2026
OUVERTURE(S) AU CARRÉ !
Maël Grenier, directeur du Carré poursuit, depuis 2020, son projet de faire rayonner ce lieu atypique dans toute la région des Pays de la Loire et au-delà.
Ouvrir grand les portes du Carré, joyau patrimonial de la ville de Château Gontier, sis dans l’ancien couvent des Ursulines, fondé au XVIIème siècle et classé Monument historique depuis 1991.
Accueillir toute l’année un large public en proposant un programme culturel foisonnant de spectacles, d’expositions mais aussi de rencontres citoyennes à la dimension écologique forte.
Rendre vivante cette scène nationale (labellisée en 2002) et ce Centre d’art contemporain en s’inspirant de la philosophie de la permaculture.
Créer un esprit d’ouverture et de partage entre différents écosystèmes en formant des passerelles sur tout le territoire (collaboration étroite avec les communes et structures culturelles environnantes) ; initier d’autres manières d’aborder un spectacle. Ainsi des expériences insolites, hors les murs, dans la nature.
Favoriser des ponts, des dialogues intergénérationnels gràce aux moments conviviaux qui ponctuent la saison : les petits déjeuners du Centre d’art contemporain, les visites un verre à la main, les apéros psychanalytiques en préambule aux spectacles, Les Heures suspendues – spectacles gratuits en extérieur sur la pause du midi et les temps forts :
– Aire de jeunesse(s) – 5ème édition du 16 au 25 octobre 2025
– Biennale d’art contemporain – 5ème édition du 30 mai au 23 août 2026
– Au temps pour nous ! – 5ème édition au printemps 2027
Photo / Une du dossier de presse @Youenn Hautbois
Photographies ©Le Carré
Au bout de ma langue – Simon Grangeat / Tal Reuveny – Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France CDN
AU BOUT DE MA LANGUE
texte Simon Grangeat – mise en scène Tal Reuveny
avec Omar Salem
spectacle tout public dès 9 ans, issu du dispositif 4×4
durée 50 minutes
AVIGNON OFF : 7 au 23 juillet 2026 à 10h40 (relâche les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse
À lire
La Croix, Emmanuelle Giuliani 22 octobre 2025
Cult.news, Julia Wahl 23 octobre 2025
Sceneweb, Marie Plantin 23 octobre 2025
Arts-chipels, Sarah Franck 26 octobre 2025
RFI L’invitée culture Léa Boutin-Rivière 20 mars 2026
Les Trois Coups, Laura Plas 22 mars 2026
Paris Mômes, Maïa Bouteillet 22 mars 2026
Cause Commune Écoute, il y a un éléphant dans le jardin Véronique Soulé 1er avril 2026
Comment quitter une culture pour une autre ?
Comment plonger dans un tout autre monde, au risque de s’y perdre ?
Taym à 9 ans lorsqu’il arrive en France, fuyant la violence de son pays. Avec ses parents, il a quitté sa culture, ses racines, sa langue. Alors quand il arrive ici, le français, partout, tout le temps, autour de lui, ça fait comme du bruit. Jamais des phrases, jamais du sens, juste du bruit.
Un jour, Taym ferme sa bouche à triple tours et se tait. Parler, pour quoi faire ? De toute façon personne ne le comprendrait.
Face au mutisme du petit garçon, son père, sa mère, sa grand-mère, ses camarades son maître puis sa maîtresse tentent de l’accompagner. Chacun à leur manière, ils le guident sur le chemin d’une nouvelle langue qui viendrait s’additionner à l’ancienne, sans la remplacer.
Création au Théâtre de la Concorde à Paris, du 21 au 25 octobre 2025
Calendrier 2026 :
- 21 février : Centre culturel Alb’Oru, Bastia
- 16 et 17 mars : Palais de la Porte Dorée, Paris
- 18, 19, 20 et 21 mars : MAIF Social Club, Paris
- 16, 17 et 18 avril : Festival Lavoir en Famille, Lavoir Moderne Parisien, Paris
- 22 avril : Festival Lavoir en Famille, Mairie du 18e arrondissement, Paris
- 7 au 23 juillet à 10h40 (relâche les dimanches): Le Totem, Avignon
©Christophe Raynaud de Lage
NE M’ENLÈVE PAS MON CHAGRIN Bénédicte Charpiat 3 avril au 5 juin 2026 au Théâtre La Flèche

Compagnie Le Bateleur Théâtre
NE M’ENLÈVE PAS MON CHAGRIN
Texte et jeu Bénédicte Charpiat
Mise en scène Thierry Harcourt
Chorégraphie Charlotte Nopal
Création 2026 – durée 1h05
3 avril au 5 juin 2026 au Théâtre La Flèche à Paris
uniquement les vendredis à 19h
La presse en parle
La Souriscène, Dany Toubiana, le 28 mars 2026
L’Affiche, Suzanne Angelo, le 6 avril 2026
De l’enfant silencieuse à la femme debout : la danse devient voix, la vie devient joie.
Privée de mots pour dire l’indicible, le corps d’une petite fille se met à danser. De cette danse naîtra une femme portée par une force et une joie de vivre indéfectibles. Son chagrin, loin d’être un fardeau, deviendra son meilleur copain. Un voyage troublant, vibrant, vivant.
affiche ©Sébastien Amblard
photos spectacle ©Anne-Charlotte Leray
RAPSODIA Cie Arsenika au Théâtre Le Chariot 6 au 28 avril 2026

Compagnie Arsenika
RAPSODIA
Texte et mise en scène Clara Lloret Parra
avec Clara Lloret Parra et Raphaël Dubert
6 au 28 avril 2026 au Théâtre le Chariot, Paris
uniquement les lundis et mardis à 19h
La presse en parle
Sceneweb, Marie Plantin, le 8 avril 2026
Resmusica, Jean-Christophe Le Toquin, le 10 avril 2026
Le Monde, Cristina Marino, le 20 avril 2026
RAPSODIA est le deuxième travail de la compagnie sur la mémoire. INNDIVIDUES (2021) le précédent spectacle explorait à travers un solo choral la vie de huit femmes victimes de la dictature franquiste. Aujourd’hui, Rapsodia reprend les thèmes de la transmission, de l’exil et de la répression avec deux interprètes sur scène où la musique, les voix et les ambiances sont réalisées en live. Face au silence et à la nécessité de réparer ces histoires encore latentes, Rapsodia se veut comme un acte de résistance, un acte de réparation. Une performance rituelle où la musique, l’exploration vocale et le mouvement sont au centre de la création.
affiche Théâtre Le Chariot ©Mohographie
photo côté gauche : Marina de Remedios
photos ci-dessous : Éric Picardie
VA FALLOIR TOUJOURS TOUJOURS Cie La Parenthèse Tournée 2025-2026

Compagnie La Parenthèse
VA FALLOIR TOUJOURS TOUJOURS
Texte : Érika Tremblay-Roy
Chorégraphie : Christophe Garcia
Mise en scène : Christophe Garcia et Érika Tremblay-Roy
Création Théâtre et danse
jeune public à partir de 6 ans – 50 minutes
AVIGNON OFF : 7 au 23 juillet 2026 à 16h50 (relâche les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse
La presse en parle
Les Trois Coups, Léna Martinelli 22 mars 2026
Danser Canal Historique, Nicolas Villodre, 4 avril 2026
Rater… quelle angoisse!
C’est si difficile d’habiter l’échec avec humanité.
D’admettre que tout ne se passe pas comme on le voulait
Il vaut mieux être « celui qui gagne ». Être en avant, être le premier. Dominer.
Tout ce qui nous entoure carbure au sentiment de réussite. Il faut être au top en tout.
Quand on est un parent, il faut être un top parent.
Quand on est enfant, il faut être un top enfant.
Pourtant, rien ne se passe jamais comme on l’avait imaginé.
Chaque jour on trébuche un peu, on rate et on échoue.
On se re-pête la gueule. On arrive en retard. On oublie LE truc super important.
Mais on avance.
Même si c’est tout « croche. »
Et au fond, est-ce que ce ne sont pas les conséquences de nos échecs qui nous
construisent ?
Comme dans un jeu déroutant où on ne connait ni le but ni ce qu’on gagne, quatre interprètes débordés par la tâche insurmontable qu’on leur confie nous plongent à l’intérieur de familles, toutes sortes de familles, en donnant une voix et un corps aux objets et aux animaux qui cohabitent avec elles. Cette nouvelle création de Christophe Garcia et Érika Tremblay-Roy est une invitation dans univers décalé, parfois absurde, où il y a de l’humour et beaucoup de permissions, mais aussi de l’intime, du petit, du sensible.
Coproduction La Parenthèse / Christophe Garcia (France) & Le Petit Théâtre de Sherbrooke (Québec)
©Jean-Michel Naud
L’ILLUSION COMIQUE par le Collectif L’Émeute 4 au 25 juillet 2026 Avignon Off

Le Collectif L’Émeute & Jumo Production
L’Illusion comique
de Corneille
mise en scène Frédéric Cherboeuf
Durée 1h30 – à partir de 12 ans
AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 11h40 (relâches les jeudis)
À la Factory – Théâtre de L’Oulle
jeu :
Adib CHEIKHI – Clindor
Julie CECCHINI ou Lucile JEHEL – Isabelle
Justine TEULIÉ – Lyse
Eddie CHIGNARA – Matamore
Marc SCHAPIRA – Pridamant
Jérémie GUILAIN – Dorante, Adraste, le geôlier, Eraste
La presse en parle
M la Scène Marie-Laure Barbaud, 1er septembre 2025
Coups d’Oeil Marie-Céline Nivière 12 juillet 2025
Désespéré par la disparition de son fils Clindor, dix ans plus tôt, Pridamant vient consulter le magicien Alcandre afin qu’il lui révèle le destin de son héritier, maltraité et fugueur. Alcandre propose à Pridamant de lui montrer, sous la forme de figures animées, la vie de son fils depuis son départ du domicile paternel. Après quelques mois d’errance, celui-ci se retrouve au service de Matamore, bouffon et amoureux d’Isabelle. Profitant de son statut d’intermédiaire, Clindor séduit Isabelle ainsi que sa suivante Lise. Intrigues, trahisons, fugues, bagarres, prison, exil : le scénario de cet « étrange monstre » aboutit dans le sang, la crise conjugale, la tragédie et le dévoilement de l’illusion. Clindor, Isabelle, Lise et leurs compagnons n’étaient en fait que des acteurs et des actrices. L’illusion était parfaite. Pridamant s’est fait prendre. Et nous avec.
Calendrier 2025-2026
- 25 et 26 novembre 2025 le Moulin du Roc Scène Nationale à Niort (79)
- 4 et 5 décembre 2025 Centre Culturel Jean Vilar, Marly-le-Roi (78)
- 20 janvier 2026 ATP Poitiers (86)
- 25 avril 2026 Festival Les Malins Plaisirs, Montreuil-sur-Mer (62)
- 4 au 25 juillet 2026 à 11h40 au Théâtre de l’Oulle / AVIGNON OFF
Le spectacle a été créé le 27 février 2025 au Théâtre de Charleville-Mézières et a été présenté du 5 au 26 juillet 2025 au Théâtre de L’Oulle dans le cadre d’Avignon Off
©Mathilde Caelicia
UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE Cie Les Maladroits au Mouffetard CNMa 10 au 18 avril 2026

COMPAGNIE LES MALADROITS
UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE
au Mouffetard – CNMa
10 au 18 avril 2026
- mardi au vendredi 20h
- samedi 18h
- dimanche 17h
durée 1h
La presse en parle
Le Monde Cristina Marino 15 avril 2026
Libération Gilles Renault 14 avril 2026
Coups d’Oeil Marie-Céline Nivière, 13 avril 2026
RegArts Bruno Fougniès 15 avril 2026
Puppet Gazette Mathieu Dochtermann 16 avril 2026
La Souriscène Dany Toubiana 16 avril 2026
Dissection d’un héritage empoisonné
Tout commence lorsque, dans la vie de Lukas, le passé trouble de son grand-oncle autrichien, Léopold, ressurgit soudainement. Jusqu’alors, pour lui, son grand-oncle, c’était les descentes à ski, les saucisses au fromage ou les matchs de football.
Et puis, un jour, sans prévenir, des croix gammées lui tombent sur la tête — littéralement.
Dans un fragile monde miniature d’allumettes et de papier, Lukas plonge dans l’endoctrinement d’un jeune homme des années 1930 en Autriche. Les allumettes craquent et se consument. La fumée embrume l’enquête de Lukas. Des Jeunesses hitlériennes à son engagement dans la Wehrmacht, il remonte le fil de l’histoire de Léopold. Jusqu’où ira-t-il dans l’horreur nazie ? Était-il complice ? Avait-il le choix ? Que savait-il vraiment ?
Calendrier
- 3 mars 2026 (sortie de création) THV, Scène conventionnée – St-Barthélemy d’Anjou (49)
- 13 mars 2026 Festival Déviations, Théâtre Le Passage – Fécamp (76)
- 8 avril 2026 à 20h Théâtre de Châtillon (92)
- 10 au 18 avril 2026 Le Mouffetard – CNMa, Paris (75)
- 27 au 30 avril 2026 Le Trident, scène nationale Cherbourg-en-Cotentin (50)
- 8 et 9 juillet 2026 Festival Récidives avec Le Sablier – CNMa, Dives-sur-Mer (14)
- 8 et 9 août 2026 Festival MIMA, Mirepoix (09)
©Ysaline Laurent
LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD – Collectif L’Émeute 4 au 25 juillet 2026 Avignon Off

Collectif L’Émeute
Le jeu de l’amour et du hasard
de Marivaux
mise en scène Frédéric Cherboeuf assisté d’Antoine Legras
1h35 – dès 8 ans
AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 15h50 (relâche les jeudis)
au Théâtre des Lucioles
Jeu :
- Adib CHEIKHI – Dorante
- Matthieu GAMBIER ou Marc SCHAPIRA – M. Orgon
- Jérémie GUILAIN – Mario
- Céline LAUGIER ou Lucile JEHEL – Silvia
- Dennis MADER – Arlequin
- Justine TEULIÉ – Lisette
La Presse en parle
France 3 ICI Paris- IDF reportage de Didier Morel 20 octobre 2025
Aligre fmRadioScénic par Éric Dotter – 22 septembre 2025
Sceneweb, Marie Plantin 4 septembre 2025
Télérama,Coup de coeur Avignon 2025
Le Figaro,Anthony Palou 20 février 2024
Le Figaro Magazine, Marin de Viry 16 février 2024
L’Humanité, Gérald Rossi 12 février 2024
Télérama Sortir, Emmanuelle Bouchez 21 février 2024
L’OEil d’Olivier,Marie-Céline Nivière 2 février 2024
Dissection du sentiment amoureux et insurrection de la jeunesse : une insatiable quête de vérité.
Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour ceux qui les manipulent.
Calendrier 2025-2026
- 29 août au 30 décembre Théâtre des Mathurins, Paris (75)
- 13 et 14 janvier L’Azimut, Anthony (92)
- 16 janvier Théâtre Coluche, Plaisir (78)
- 20 janvier Hôtel de Ville du Pecq, Le Pecq (78)
- 21 janvier Centre culturel Les Trois Pierrots, Saint-Cloud (92)
- 23 janvier Espace culturel Capellia, La Chapelle-sur-Erdre (44)
- 25 janvier Mairie de Blanzat, Blanzat (63)
- 31 janvier Théâtre L’Escale, La Garde (83)
- 3 février Centre culturel Guy Gambu, Saint-Marcel (27)
- 5 et 6 février Scènes de Pays, Beaupréau-en-Mauges (49)
- 10 février L’Alliage, Olivet (45)
- 13 février La Lanterne, Rambouillet (78)
- 27 février Théâtre de la ville de Valence, Valence (26)
- 6 mars service culturel, Irigny (69)
- 10 mars Théâtre du Vésinet, Le Vesinet (78)
- 13 mars Théâtre André Malraux, Rueil-Malmaison (92)
- 17 mars Théâtre François Ponsard, Vienne (38)
- 19 et 20 mars Le Manège, Maubeuge (59)
- 24 mars La Devos, Mouscron (Belgique)
- 26 mars Espace Charles Vanel, Lagny-sur-Marne (77)
- 27 mars Théâtre Claude Debussy, Maisons-Alfort (94)
- 31 mars Théâtre des Cordeliers, Annonay (07)
- 3 avril Centre culturel Saint-Exupéry, Franconville (95)
- 7 avril Théâtre Christian Liger, Nîmes (30)
- 10 avril Théâtre de Lisieux, Lisieux (14)
- 14 avril Espace Carpeaux, Courbevoie (92)
- 21 avril EPC Grand Angle – scène nationale, Voiron (38)
- 23 avril Les Quinconces, Vals-Les-Bains (07)
- 30 avril Le Grand Logis, Bruz (35)
- 5 mai Théâtre municipal d’Autun, Autun (71)
- 7 mai La Ferme des jeux, Vaux-le-Penil (77)
- 19 mai Théâtre des Sablons, Neuilly (92)
- 4 au 25 juillet à 15h50 au Théâtre des Lucioles / AVIGNON OFF
© Mathilde Caelicia
PRO BONO PUBLICO Cie Blick Théâtre au Mouffetard CNMa 10 au 19 mars 2026

COMPAGNIE BLICK THÉÂTRE
PRO BONO PUBLICO
au Mouffetard – CNMa
10 au 19 mars 2026
- mardi au vendredi 20h
- samedi 18h
- dimanche 17h
durée 1h
Éloge de l’art de soigner
L’expression latine pro bono publico signifie « pour le bien public ». Ce « bien public », Dominique Habouzit est allé l’observer dans différents services de soins psychiatriques.
Au fil de ses recherches, la compagnie a trouvé un motif d’espérer : à certains endroits s’inventent des façons plus humanistes de soigner.
Sur le plateau, la comédienne et marionnettiste Sarah Darnault, accompagnée du plasticien et circassien Fer Flores, racontent cette immersion dans l’histoire de la psychiatrie française et font entendre quelques unes de ces figures.
On y trouve aussi de grands rouleaux de papier transformés de mille manières par les interprètes qui les froissent, les suspendent, les découpent.
Pro Bono Publico retrace l’histoire méconnue de la psychiatrie en France et éclaire un secteur médical en grande souffrance ; il fait aussi ressortir la créativité dont font preuve les infirmiers et autres professionnels du secteur. Ceux-ci tissent alors une relation horizontale avec les patients.
Un spectacle qui interroge le bien commun et donne le désir de saisir à nouveau ce qui nous appartient.
Tournée
- 19, 20 et 21 septembre 2025 : Création Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières (08)
- 20, 21 et 22 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Théâtre du Grand Rond, Toulouse (31)
- 23 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Chapiteau de l’Agité, Tournefeuille (31)
- 10 au 19 mars 2026 : Le Mouffetard – CNMa à Paris (75)
- 3 avril 2026 : Espace Jéliote, CNMa d’Oloron Sainte-Marie (64)
- 6 août 2026 : Festival Mima, Mirepoix (09)
visuels spectacle / portraits © Manu Buttner
affiche © Loïc Le Gall
Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez
Théâtraliser la musique, musicaliser le théâtre
La presse en parle
L’Humanité – Entretien « La musique dite classique semble à tort réservée à une élite » : l’artiste Géraldine Aliberti-Ivañez nous emporte avec elle dans les partitions de Berlioz et de Beethoven – Gérald Rossi, le 11 février 2026
Sceneweb – Portrait de Géraldine Aliberti-Ivañez par Stéphane Capron, le 13 janvier 2026
Auteure, musicologue, metteure en scène, Géraldine Aliberti-Ivañez, avec sa compagnie VIVANT!e signe des œuvres singulières où théâre et musique se mêlent subtilement.
Création de pièces de théâtre avec orchestre – Collaborant avec de grands orchestres nationaux francophones depuis 2015, Géraldine Aliberti- Ivañez crée des spectacles ambitieux qui convoquent une pluralité de champs artistiques. À chaque création, une exposition voit le jour explorant de nouvelles formes numériques.
Rendre visible l’invisible, rendre audible l’inouï – Géraldine Aliberti-Ivañez opère une plongée quasi organique dans l’univers des compositeurs. Elle accède au cœur battant de l’œuvre musicale sous une approche physique et corporelle du son.
La Compagnie VIVANT!e dépoussière la musique classique et rend vivant un patrimoine qui s’est sanctuarisé gràce à des expériences totalement inédites.
ACTUALITÉS 2026
BERLIOZ TRIP
Un spectacle / 2 versions :
BERLIOZ TRIP SOLO (Seul en scène)
- 16 janvier au 13 mars 2026, les vendredis à 19h
au Théâtre de La Flèche, Paris
&
- 16 avril 2026 à 14h
au Théâtre André Malraux à Gagny
©Alex Horn

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA (Version symphonique)
- 11 mai 2026 à 20h au Théâtre du Châtelet,
avec l’Orchestre de chambre de Paris
©Romain Alcaraz
Création mondiale 2026
LUDWIG VAN… un autre point d’ouïe
- 6 et 7 janvier 2026 : Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice
- 10 et 17 janvier 2026 : Vallauris et Cannes avec l’Orchestre National de Cannes
©Cie VIVANT!e
Exposition :
LUDWIG VAN… Écouter pour s’entendre
- 30 septembre 2025 au 24 janvier 2026
à la Micro-Folie départementale des Alpes-Maritimes
©Johan Roussel
Présentation de l’exposition en vidéo
Photo de Géraldine Aliberti-Ivañez : ©Eric Garault
DANS MON FOUTU ZOO Collectif Le printemps du machiniste 12 au 21 février 2026

COLLECTIF LE PRINTEMPS DU MACHINISTE
DANS MON FOUTU ZOO
12 au 21 février 2026 au Théâtre Silvia Monfort
- Mercredi au vendredi à 19h30
- Samedi à 18h
+ Scolaires :
- Mardi 17 février à 14h30
- Jeudi 19 février à 14h30
Durée 55 minutes
La presse en parle
Le Monde – « Avec sa marionnette Didi, Le Printemps du machiniste récolte les maux de la jeunesse » – Cristina Marino, 11 février 2026
L’adolescence embrasée
Alors qu’une éclipse solaire imminente est au centre de toutes les discussions, Didi, 15 ans, semble à mille lieues de l’effervescence. Perturbée par une étrange fumée qui émane de son corps et accablée par le regard des autres, Didi se replie, espérant que le monde l’oublie un instant. L’émission radio qu’elle écoute constitue pour elle le seul lien ténu avec le monde extérieur. Quelle énergie nous porte chaque jour ? Comment trouver la bonne distance entre soi et le monde ? Didi écoute les auditrices et auditeurs qui s’interrogent à l’antenne.
Représentée par une marionnette grandeur nature, elle s’évade dans son univers intérieur : un cocon imaginaire figuré par des images animées dessinées, projetées sur grand écran. Comment ce voyage introspectif, cette apnée nécessaire mais transitoire, lui permettra-t-elle de refaire surface ?
En s’intéressant au repli sur soi, phénomène social qui touche notamment les ados, le collectif s’est nourri pour l’écriture de témoignages d’adultes et de jeunes. Le printemps du machiniste ne se contente pas de dresser un constat, il formule un credo : le remède, c’est le collectif.
Prochaines dates
5 mai 2026 : Théâtre de Laval – CNMa (53)
affiche @Loïc Le Gall
visuels spectacle ©Cynthia Charpentreau
COFFRE 12 au 19 février 2026 Collectif Label Brut au Mouffetard – CNMA

COLLECTIF LABEL BRUT
COFFRE
12 au 19 février 2026 au MOUFFETARD – CNMa
- Mercredi à 15h
Samedi et dimanche à 17h
+ Scolaires :
- jeudi 12 février à 9h45 et 14h30
- vendredi 13 février à 9h45
- mardi 17 février à 9h45
- mercredi 18 février à 9h45
- jeudi 19 février à 9h45 et 14h30
Création 2025 – Durée 35 minutes / dès 4 ans
La presse en parle
Critique Sceneweb Marie Plantin, 2 décembre 2025
Jeu de cache-cache
Et si le coffre à jouets d’une chambre d’enfant était beaucoup plus intéressant que les jouets eux- mêmes ? En effet, il peut devenir en un clin d’œil un refuge, un navire, une porte vers l’ailleurs ou tout simplement une boîte… remplie de mystères. En manipulant des coffres et des cartons de toutes dimensions, le comédien et marionnettiste Laurent Fraunié met en lumière le pouvoir illimité de l’imagination des enfants. Il campe une figure paternelle bienveillante face à un petit garçon lancé dans une grande quête : retrouver son doudou perdu.
Les mots tendres du romancier Nicolas Mathieu – extraits de l’album illustré Papa, le langage « distordu » du dramaturge Valérian Guillaume, rythmés par les textes du metteur en scène, bercent ce spectacle destiné aux tout-petits et aux plus grands.
COFFRE s’offre comme un doux chemin pour s’initier au monde ludique du théâtre, une aventure pleine de rebondissements grâce à la marionnette, au théâtre d’objets et à une scénographie mouvante qui se déploie progressivement. Un spectacle qui convoque notre imaginaire et qui rappelle l’importance de jouer à rêver.
Tournée :
- 12 octobre 2025 Théâtre Les 3 Chênes – Loiron (53) CRÉATION
- 18 et 19 octobre 2025 Festival Ce soir je sors mes parents – Pays d’Ancenis (44)
- 5 au 8 novembre 2025 Festival Ribambelle – Théâtre Massalia Marseille (13)
- 13 au 15 novembre 2025 Auditorium JP Miquel – Vincennes (94)
- 18 au 22 novembre 2025 Théâtre de Morlaix (29)
- 25 et 26 novembre 2025 Le Sablier Ifs (14)
- 28 et 29 novembre 2025 L’Éclat Pont-Audemer (27)
- 2 au 4 décembre 2025 Festival Ad hoc / Scène nationale Le Volcan – Le Havre (76)
- 12 et 13 décembre 2025 La Minoterie – Dijon (21)
- 21 au 23 janvier 2026 Théâtre municipal de Coutances (50)
- 25 et 26 janvier 2026 L’Atelier des Arts Vivants – Changé (53)
- Du 5 au 10 février 2026 Espace Saâd Abssi – Gennevilliers (92)
- 12 au 19 février 2026 Le Mouffetard-CNMa– Paris (75)
- 25 mars au 2 avril 2026 Le Petit théâtre de Lausanne (Suisse)
- 8 au 10 avril 2026 Le Carré – Scène nationale Château-Gontier (53)
- 28 et 29 avril 2026 Le Quatrain – Haute-Goulaine (44)
- 5 mai 2026 La Halle ô Grains – Bayeux (14)
- 12 et 13 mai 2026 THV – Saint-Barthélemy d’Anjou (49)
- 20 au 23 mai 2026 La Maison du Théâtre – Brest (29)
affiche ©Loïc Le Gall
visuels spectacle ©Sylvain Séchet
HECTOR à IVT – International Visual Theatre 11 au 14 février 2026

COMPAGNIE LA BOBÊCHE
HECTOR, L’HOMME EXTRAORDINAIREMENT FORT
11 au 14 février 2026
à IVT – International Visual Theatre (en partenariat avec Le Mouffetard – CNMa)
- mercredi 11 à 15h
- jeudi 12 à 19h
- samedi 14 à 18h
+ scolaires :
jeudi 12 février à 14h
vendredi 13 février à 10h et 14h
durée 50 min. / dès 6 ans
Spectacle bilingue français / LSF
La tendresse de l’homme le plus fort
Peut-on être fort et aimer des choses douces ? Hector est un homme extraordinairement fort ! Au cirque, il soulève des poids énormes et tout le monde l’admire. Mais Hector a un secret qu’il n’assume pas tout à fait. Quand les autres le découvrent, ils se moquent de lui… Hector se réfugie alors dans l’intimité de sa caravane, loin des regards de la troupe.
Pour aborder avec poésie et humour la question de la norme et des stéréotypes de genre, la Compagnie La Bobêche adapte sur scène l’album jeunesse Hector, l’homme extraordinairement fort de Magali Le Huche. Entre théâtre de papier, théâtre d’ombres et inventions en laine ou en origami, le décor se fait à la fois simple et magique, comme un cirque miniature qui prend vie.
Dans ce spectacle sans paroles, visuel et musical, tout se joue dans les corps, les images et les sons interprétés en direct. Une manière pour la compagnie de continuer sa recherche autour de la rencontre entre les sourds et les entendants. Hector se révèle être une ode à la liberté, à l’acceptation de soi et des autres, à la différence…
Prochaines dates :
- 4 février 2026 Centre culturel Le Tempo, Gap (05)
- 6 et 7 février 2026 Théâtre Halle Roublot, Fontenay-sous-Bois (94)
- 11 au 14 février 2026 IVT – International Visual Theatre (avec Le Mouffetard – CNMa) – Paris (75)
- 17 février 2026 Théâtre de Châtillon, Châtillon (92)
- 13 et 14 mars 2026 Centre culturel Athéna, Festival Méliscènes, Auray (56)
- 21 mars 2026 Périscope, Nîmes (30)
- 11 avril 2026 Saint-Paul-Cap-de-Joux (81)
- 29 et 30 avril 2026 Culture commune, Scène nationale du Bassin Minier du Pays-de-Calais (62)
- 7 mai 2026 Vaour (81)
- 10 mai 2026 Théâtre Jacques Cœur, festival Cour des miracles, Lattes (34)
- 12 au 15 juin 2026 TGAC Saison de la Talveraie, St-Antonin et autre lieu en Tarn-et-Garonne (82)
- 13 au 16 décembre 2026 L’Archipel, Scène nationale de Perpignan (66)
©Guillaume Fraysse
MUT(H)OS TRÉTEAUX DE FRANCE Création novembre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE
MUT(H)OS
Création et jeu Julie Badoc et Maud Bouchat
Théâtre et Masques – tout public à partir de 11 ans – durée 1h10
« Tu préfères être enfermé dans le labyrinthe et t’faire bouffer par le Minotaure, ou rester vivant sur cette île mais crever d’ennui ? »
Avec MUT(H)OS, Julie Badoc et Maud Bouchat se saisissent des figures de la mythologie grecque avec jubilation.
De la création du monde, aux Enfers en passant par le labyrinthe du Minotaure, elles nous entraînent d’un mythe à l’autre convoquant Narcisse, Athéna, Pandore, Zeus et bien d’autres pour questionner la nécessité de se raconter des histoires. Les deux comédiennes grattent les zones sombres et les travers de l’âme humaine avec insolence en s’appuyant sur la force de leur duo et la puissance démesurée du jeu masqué.
Comme une ôde à l’imagination, à la création qui peut jaillir même de l’ennui le plus abyssal, MUT(H)OS nous invite en une foisonnante épopée où le rire, les passions et faiblesses humaines se disputent le premier rôle , nous entraînant dans une boucle sans fin, aux limites de la mythomanie et de la mythologie.
Tournée
- 7 novembre 2025 – CRÉATION La Manekine, scène intermédiaire des Hauts-de-France
- 29 et 30 janvier 2026 – Le Gallia Théâtre, Saintes
- 3, 4 et 5 février 2026 Théâtre d’Angoulême, Scène nationale
- 27 et 28 mars 2026 NEST, CDN de Thionville
©Christophe Raynaud de Lage
LUDWIG VAN…Spectacle Géraldine Aliberti-Ivañez Création janvier 2026

Compagnie VIVANT!e
LUDWIG VAN… UN AUTRE POINT D’OUÏE
Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez
Premières mondiales
- mardi 6 janvier 14h (scolaire) et mercredi 7 janvier 2026 à 19h à l’Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice
- samedi 10 janvier 2026 à 20h30 à Vallauris avec l’Orchestre national de Cannes / Le Minotaure
- samedi 17 janvier 2026 à 19h30 à Cannes avec l’Orchestre national de Cannes / Auditorium des Arlucs
Ludwig Van, un autre point d’ouïe est un voyage au milieu des sens, où la musique rencontre le théâtre, la parole côtoie la langue des signes et le silence devient une force créatrice. Une expérience bouleversante qui célèbre la différence, l’autre, l’humanité.
Le comédien Jean-Christophe Quenon incarne un gardien de phare fou de la musique de Beethoven avec un orchestre symphonique au plateau pour nous faire découvrir un autre point d’ouïe sur ce compositeur. La chansigneuse Marie Lemot interpelle le comédien en Langue des Signes par un dispositif de vidéo interactive.
@Cie VIVANT!e
Une page se tourne pour Le Mouffetard – CNMa

DÉPART D’ISABELLE BERTOLA,
DIRECTRICE DU MOUFFETARD – CENTRE NATIONAL DE LA MARIONNETTE, EN JANVIER 2026
Suite à 34 ans d’engagement, Isabelle Bertola passe le flambeau de la direction à Aurelia Ivan le 1er janvier 2026.
SILLAGES Cie Morbus Théâtre au Mouffetard – CNMa 21 au 31 janvier 2026

COMPAGNIE MORBUS THÉÂTRE
SILLAGES
21 au 31 janvier 2026 au Mouffetard – CNMA
- Mardi au vendredi à 20h
- Samedi à 18h
- Dimanche à 17h
+ Scolaire :
Jeudi 29 janvier à 14h30
Durée : 1h10
Dans la tête d’une grimpeuse
De passage dans les Hautes-Alpes, une grimpeuse américaine décide d’improviser à sa manière l’ascension d’une falaise périlleuse : à mains nues, seule, sans système d’assurage, pour faire corps avec la paroi de calcaire. Escalader pour oublier ses problèmes…
Le texte de la dramaturge Faustine Noguès s’inspire de la trajectoire de Steph Davis, une des meilleures grimpeuses du monde. Un texte qui nous plonge dans le monologue intérieur de l’athlète et les sensations aiguës de l’ascension : la perception des anfractuosités de la roche, la contraction des muscles, l’essoufflement. Au milieu de ces grands espaces, le monde vivant qui l’entoure prend un relief particulier. La sportive parviendra-t-elle à éviter la chute ?
La comédienne Sabrina Manach, la danseuse Cécilia Proteau et le marionnettiste Cand Picaud jouent avec les changements d’échelle qu’offre la marionnette pour donner à sentir l’effort physique, la montagne mais aussi la plus minuscule des vies sauvages. Avec Sillages, l’escalade libre devient une métaphore de notre lien indéfectible à la nature, source de joie et d’énergie.
Tournée
- 12 décembre 2025 Théâtre à la Coque – CNMa – Hennebont (56) CRÉATION
- 21 au 31 janvier 2026 Le Mouffetard – CNMa – Paris (75)
- 11 février 2026 Théâtre des 2 Rives – Charenton (94)
- 27 mars 2026 Festival MARTO Théâtre de Châtillon (92)
- Automne 2026 Le Sablier – CNMa – Ifs (14)
- Novembre 2026 Ville de Melun (77)
©Roland Baduel
LES TRÉTEAUX DE FRANCE AU GRAND PALAIS – Nuits de la lecture 2026

Programmation exceptionnelle – Nuits de la lecture – 10e édition
LES TRÉTEAUX DE FRANCE AU GRAND PALAIS
4 SPECTACLES DU 23 AU 25 JANVIER 2026
Pour la 10e édition des Nuits de la lecture, le Grand Palais invite le Centre dramatique national les Tréteaux de France avec un programme théâtral original et engagé.
Les spectateur·ices, petit·es et grand·es, découvrent des histoires d’aujourd’hui à travers des spectacles interactifs et sensibles.
Le programme s’appuie sur le dispositif KiLLT pour Ki Lira Le Texte ?, qui invite les spectateur·ices à devenir acteur·ices du spectacle en se partageant la lecture d’une pièce de théâtre. Ainsi que sur deux spectacles créés pour l’itinérance, qui mêlent proximité avec le public et écriture contemporaine pour découvrir le théâtre autrement.
Grâce à ces mises en scène innovantes, le public plonge dans l’histoire, participe et partage les émotions des récits, rendant chaque spectacle encore plus vivant.
















































































































