MATHIEU AU MILIEU Olivier Letellier Tréteaux de France Création octobre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE

MATHIEU AU MILIEU

Texte Antonio Carmona – Mise en scène Olivier Letellier

Théâtre de récit et contorsion – spectacle tout public à partir de 5 ans

 

La presse en parle

Paris Mômes, Maïa Bouteillet, 20 avril 2026

Hotello, Véronique Hotte, 29 octobre 2025

Ouest France, 27 octobre 2026

 

Mathieu a 7 ans. Il y a encore quelques mois, tout allait bien dans sa vie. Il adorait son grand frère, Élio, qui se déguise tous les jours et même, parfois, met du maquillage. Et puis, sa maman n’avait d’yeux que pour lui. Mais ça, c’était avant.

Avant que son petit frère n’arrive à la maison. Depuis, rien n’est plus pareil. Bébé par-ci, bébé par-là : tout le monde s’extasie devant lui. Même Élio s’est laissé prendre au piège. Alors aux grands maux les grands remèdes, Mathieu décide de se débarrasser de Bébé…
Fable aux accents tendres et grotesques, le texte d’Antonio Carmona, porté par un comédien et un contorsionniste, donne corps au sentiment de rivalité de Mathieu envers son petit frère. Bien sûr excessive, la jalousie du petit garçon provoque les rires des enfants. Elle leur apprend aussi la vérité des sentiments, derrière les apparences.

 

 

Tournée

  • 28 octobre 2025 : CRÉATION au TRIO…S Théâtre du Blavet à Inzinzac-Lochrist (56)
  • 12 au 15 novembre 2025 : Le Grand R – SN de La Roche-sur-Yon (85)
  • 19 au 21 novembre 2025 : Espace 600, Grenoble (38)
  • 8 et 9 janvier 2026 : Théâtre Edwige Feuillère, Vesoul (70)
  • 23, 24 et 25 janvier 2026 : Le Grand Palais RMN, Paris (75)
  • 11 et 12 mars 2026 : Théâtre du Champ Exquis, Blainville-sur-Orne (14)
  • 15 et 16 avril 2026 : Théâtre Rutebeuf, Clichy (92)
  • 4 et 5 mai 2026 : Festival Du rêve sous les pavés, La Courneuve (93)
  • 28, 29 et 30 mai 2026 : Théâtre Jean-François Voguet, Fontenay-sous-Bois (94)
  • 4, 5 et 6 juin 2026 : Théâtre Nouvelle Génération, Lyon (69)
  • 23 au 26 juillet 2026 : L’île de France fête le théâtre / île de loisirs du Port aux Cerises
  • 1er au 3 août 2026 :L’île de France fête le théâtre / île de loisirs de Cergy-Pontoise

 

 

©Christophe Raynaud de Lage

CAP SUR AVIGNON AVEC L’ADAMI Mardi 2 juin 2026

CAP SUR AVIGNON AVEC L’ADAMI !

Mardi 2 juin 2026 de 10h30 à 18h
au Théâtre Le Lucernaire

 

L’Adami propose un rendez-vous inédit aux professionnels (programmateurs, diffuseurs) curieux de découvrir en avant-première 14 spectacles en amont du Off d’Avignon : Mardi 2 juin 2026, de 10h30 à 18h au Théâtre Le Lucernaire à Paris.

Une journée de rencontres dans le cadre du dispositif Adami Déclencheur, dispositif destiné aux comédiens, marionnettistes, mimes et circassiens pour concevoir et développer un projet de spectacle dans lequel ils jouent.

 

Cette journée est proposée gratuitement sur réservation dans la limite des places disponibles.
Inscrivez-vous avant le 18 mai via ce lien : https://www.billetweb.fr/cap-sur-avignon

Deux Frères – Cie Les Épris de Courts 4 au 25 juillet 2026 Avignon Off

Compagnie Les Épris de courts

DEUX FRÈRES

texte Renaud Merviel

mise en scène PAPY

durée 1h10

 

AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 13h (relâche les jeudis)
au Théâtre de l’Oriflamme

 

Deux frères raconte l’histoire de Renaud et André, deux garçons qui ont grandi sous le même toit, partagé la même enfance, et pourtant, pas tout à fait la même histoire. Dans ce foyer, un père levait régulièrement la main sur l’aîné, tandis que le cadet semblait y échapper.

Pourquoi l’un et pas l’autre ? Comment se construire côte à côte quand l’injustice devient un troisième membre de la famille ?

Devenus adultes, ils replongent dans leurs souvenirs pour tenter de comprendre ce passé, entre silences, non-dits et mécanismes invisibles. À travers un jeu de récits entremêlés, ils font revivre les peurs, mais aussi les rires, les jeux et les rêves d’enfance.

Porté par deux comédiens, le spectacle mêle théâtre, musique et danse dans un dispositif épuré, où l’imaginaire du spectateur est constamment sollicité. La violence, toujours suggérée, est contrebalancée par une légèreté et un humour qui permettent d’entrer dans l’histoire avec douceur.

Deux frères est un récit de mémoire, de transmission et d’amour fraternel, qui interroge ce que l’on hérite, ce que l’on transforme, et ce que l’on choisit de transmettre à son tour.

 

©Mathilde Kraemer

FEMMAGE Compagnie Bakakaï 4 au 22 juillet 2026 Avignon OFF

Compagnie Bakakaï

FEMMAGE

Chloé Bégou · performeuse, metteuse en scène

Clara Chotil · dessin en direct

Yuko Oshima · batterie, chant, bol japonais, guitare

 

avec les textes de Béatrice Bienville, Sophie Fillières, Marie-Do Freval, Elios Levy, Nicole Mersey-Ortega, Barbara Métais-Chastanier et Douce Mirabaud

 

dès 10 ans – durée 1h

 

AVIGNON OFF : 4 au 22 juillet 2026 les jours pairs à 16h30
au Théâtre du Train Bleu – salle 1

 

Dans FEMMAGE, Chloé Bégou détourne l’hommage et en fait un acte scénique vif et indocile. À partir de questions simples et radicales posées à sept auteurices, elle donne une traversée de récits intimes mêlant exil, genre et transgression. À ses côtés, la batteuse Yuko Oshima sculpte le paysage sonore tandis que la plasticienne Clara Chotil trace en direct les contours d’un univers incandescent. Un rituel queer, punk et profondément sororal.

 

©Cie Bakakaï

ALBATROS Théâtre Clandestin 13 au 18 juillet 2026 Avignon OFF

Théâtre Clandestin

ALBATROS

texte Fabrice Melquiot

spectacle en caravane – dès 7 ans – durée 35 minutes

AVIGNON OFF : 13 au 18 juillet 2026 à 10h20 + 14h40 (relâches les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse

 

& reprise dans la sélection Off de Chalon dans la rue, du 23 au 26 juillet 2026

 

Vous serez installés dans une petite caravane, à l’écoute de cette histoire étrange, où deux enfants (un peu cabossés par la vie) tentent de sauver le monde, dans une esthétique qui s’inspire de la magie du pop-up où les univers se déploient. Dans ce conte aussi loufoque que merveilleux, Casper et Tite Pièce, au lieu d’aller à l’école, se retrouvent à un carrefour… Ces deux êtres, aussi flamboyants qu’en marge, oscillent entre rêve et réalité mais continuent d’espérer. Et vous?

©Loïc Nys

www.theatreclandestin.fr

MON AMI LE BANC Théâtre Clandestin 7 au 11 juillet 2026 Avignon OFF

Théâtre Clandestin

MON AMI LE BANC

texte Emmanuel Darley

spectacle en caravane – dès 7 ans – durée 35 minutes

AVIGNON OFF : 7 au 11 juillet 2026 à 10h20 + 14h40 (relâches les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse

 

Mûre est une petite fille solitaire, elle aimerait se joindre aux autres, mais ça ne vient pas, les mots ne veulent pas sortir de sa bouche. A l’école, tout le monde semble l’ignorer, tout le monde sauf un garçon , Gilles , surnommé « Moineau »…Cette pièce parle de notre humanité en construction dans un monde trop souvent hostile à la différence.

 

©Cécile Flahaut

www.theatreclandestin.fr

HEMINGWAY PPPROD Re Création 2026 AVIGNON OFF

PPPROD (Pascale et Paquatte Production)

HEMINGWAY

Librement inspiré de la vie d’Ernest Hemingway

 

Une pièce de théâtre à 8 personnages, interprétée par un seul comédien Jérôme PAQUATTE

Ecrite par Pascale MOINE-FRÉMY

Mise en scène par ELIE RAPP

 

RE CRÉATION 2026 – durée 1h15

AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 17h40 (relâche le mercredi 22 juillet)
à La Luna / Théâtre Pierre de Lune
&
REPRISE du 2 septembre au 6 novembre 2026
au Théâtre Lucernaire

 

 

Le spectacle retrace le parcours hors norme de l’écrivain, sa démarche littéraire mais aussi sa souffrance à vivre comme à écrire, au travers des sept grandes étapes de sa vie.

Il se frotte à Al Capone à Chicago dans les années 20. Libère Paris en 1944. Écrit, pleure et boit à Cuba dans les années 50. Et finit ses aventures humaines et livresques à Ketchum aux Etats-Unis en 1961.

 

 

 

©Alexandra Auger-Borde / PPPROD

KiLLT OISEAU (Guide de survie) Tréteaux de France Création 2026

Tréteaux de France – CDN

Oiseau (Guide de survie)

Texte Marie-Christine Lê-Huu

Mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon

Spectacle tout public à partir de 10 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Durée 45 minutes
AVIGNON OFF : 6 au 11 juillet 2026 à12h30, 14h, 15h30 et 17h
au  Théâtre du Train Bleu – Université d’Avignon  (10 et 11 juillet en partenariat avec Artcena)

 

La presse en parle

Les Trois Coups, Reportage de Léna Martinelli  – 1er février 2026

Manithéa, Catherine Correze – 30 mars 2026

Art-chipels, Sarah Franck – 9 avril 2026

 

Oiseau a disparu. Un jour d’hiver, depuis le toit de son école, il s’est envolé.
La police enquête. Les parents le cherchent. Et tous se rendent compte qu’ils ne savent pas, qu’ils ne le connaissent pas.
À l’école, personne ne lui parle. On murmure sur son passage. On le dit bizarre ou pas normal. On dit qu’il parle avec les oiseaux.
À la maison, le père et la mère se disputent. Ils ne le comprennent pas. Leurs paroles s’échappent, bruissent et blessent.
Alors pour le retrouver, il se pourrait que les mots soient la clef et qu’il soit nécessaire d’aller au-delà des différences, pour, enfin, prendre le temps de comprendre.

 

 


Prochaines dates :

  • 29 et 30 janvier 2026 CRÉATION au Studio 240 à Cormeilles-en-Parisis
  • 30 mars 2026 Tréteaux de France – CDN Aubervilliers
  • 7 au 10 avril 2026 : Le Quai CDN Angers
  • 6 au 11 juillet 2026 : Théâtre du Train Bleu – Université d’Avignon (10 et 11 juillet en partenariat avec Artcena)
  • 21 au 26 juillet 2026 : L’Île-de-France fête le théâtre – Port aux Cerises
  • 31 juillet au 5 août 2026 : L’Île-de-France fête le théâtre – Cergy-Pontoise

 

 

©Christophe Raynaud de Lage

ROBERTO ZUCCO – mise en scène Rose Noël au Théâtre 14 du 31 mars au 18 avril 2026

COLLECTIF 13

ROBERTO ZUCCO

de Bernard-Marie Koltès

mise en scène Rose Noël

 

Re-création 2026 – durée 1h30

 

31 mars au 18 avril 2026 au Théatre 14
  • mardi, mercredi, vendredi à 20h
  • jeudi 19h
  • samedi 16h

&

AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 18h50 (relâche les mercredis)
au Théâtre du Girasole

 

 

la presse en parle

Télérama, Fabienne Pascaud, 14 avril 2026

La Revue du spectacle, Bruno Fougniès, 10 avril 2026

L’Humanité, Gérald Rossi, 3 avril 2026

Théâtral Magazine, entretien de Rose Noël mené par Jean-François Mondot, N°mars-avril 2026

 

Une nuit, Roberto Zucco s’évade de la prison dans laquelle il a été incarcéré pour le meurtre de son père. Commence alors une cavale vertigineuse, jalonnée de rencontres, illustratrices d’une quête d’identité. Alors qu’il est sans cesse traqué par les inspecteurs, son visage d’ange ne fera qu’intriguer : comment un garçon si beau peut-il agir ainsi ? Inspirée d’un fait divers, la pièce de Koltès explore la part sombre qui sommeille en chacun de nous. Elle interroge notre rapport à la violence, à la liberté, au désir, et à la place que nous cherchons dans la société. Portée par une langue poétique et brute, cette épopée plonge au cœur de nos contradictions, entre peur et fascination.

 

 

photo de l’affiche + 3 premières ci-dessous : ©Fanny Cortade

et 3 dernières : ©Kyxomania

BERLIOZ TRIP Géraldine Aliberti-Ivañez Théâtre du Châtelet lundi 11 mai 2026

Compagnie VIVANT!e

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA

Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez

VERSION SYMPHONIQUE avec L’Orchestre de chambre de Paris

Lundi 11 mai 2026 à 20h au Théâtre de Châtelet à Paris

dans le cadre de la 2ème édition du Festival Les Folies Musicales

 

Teaser

 

La presse en parle

 

 

La version solo a été présenté les vendredis à 19h,

du 16 janvier au 13 mars 2026 au Théâtre La Flèche à Paris

& sera le 16 avril à 14h au Théâtre André Malraux à Gagny

Teaser 

 

 

 

« Opium, Psychotropes… ou comment Berlioz  écrit une oeuvre hallucinatoire, aux confins de l’imaginaire. »
Paris. Septembre 1827. Berlioz sort du Théâtre de l’Odéon après une représentation d’Hamlet avec l’actrice Harriet Smithson. Quarante lettres lui sont envoyées et restent sans réponse. Il signe alors un pacte avec son ego : écrire une oeuvre symphonique révolutionnaire qui fera de lui le compositeur que personne n’ignore.
Shooté au rêve et gonflé d’ambition, c’est de sa chambre de bonne et sans un sous qu’il imagine des timbales à lui faire exploser la tête et des sons que l’on n’a encore jamais entendus.
L’orchestre est son imagination. Le chef d’orchestre est une conscience, passant entre le créateur et l’oeuvre, entre l’utopie musicale et la réalité instrumentale.
L’œuvre grandit et germe sous nos yeux, telle une créature que plus personne ne maîtrise jusqu’au Songe d’une nuit de sabbat – véritable délire musical et fantasmagorique où les hallucinations sonores s’entrechoquent.

 

dans l’ordre d’apparition :
©Géraldine Aliberti-Ivañez / Régis Royer, Opéra de Nice 2024
©Axel Horn / Régis Royer, Théâtre de Troyes 2022
©Romain Alcaraz / Régis Royer, Orchestre national du Capitole de Toulouse, Halle aux Grains, Toulouse 2025

LA MÉTAMORPHOSE Cie 7 heures d’avance Avignon 4 au 25 juillet 2026

Compagnie Sept Heures d’avance

La Métamorphose

mise en scène Bertille Mirallié

direction de mouvement Pauline Artus-Schaller

avec Théo Dachary, Marie-Anne Guilbert, Bertille Mirallié, Gaspard de Soultrait et Victoria Szczucki

durée 1h – à partir de 12 ans

 

AVIGNON OFF : 4 au 25  juillet 2026 à 11h40 (relâches les jeudis)
À la Factory – salle Tomasi

 

La presse en parle

L’Oeil d’Olivier, Marie-Céline Nivière 13 avril 2025

L’Info tout court, Mélina Hoffmann 28 avril 2025

L’Humanité, Gérald Rossi 25 avril 2025

 

Qu’est-ce que grandir ?
Quand a-t-on cesse? d’être un enfant ? Est-ce que grandir veut forcément dire vieillir ?

Première pièce de théâtre Verbatim en France, La Métamorphose a été créée à partir d’interviews recueillies auprès de proches et d’inconnus sur le thème de grandir.

La Métamorphose s’interroge sur le temps qui passe et nous transforme.

À travers les corps et les voix des acteurs, nous traversons les vies de Lola, 8 ans, Azzedine, 54 ans, Josiane, 94 ans… Ces fragments de vie, parfois profonds, parfois drôles ou anecdotiques, nous offrent un voyage à travers tous les âges et nous invitent à contempler cette métamorphose intérieure et extérieure qui nous unit tous et toutes.

Nous ne parlons pas de vieillesse mais de Métamorphose.

 

***

Spectacle créé du 3 au 27 avril 2025 au théâtre du Chariot, jeudi au dimanche 21h

puis joué dans le cadre du OFF d’Avignon, du 5 au 26 juillet 2025 à 11h20  à La Factory – salle Tomasi à Avignon

 

©Liam Faes

SOLEDAD Cie La Mue/tte au Mouffetard Création 2025

Compagnie La Mue/tte

SOLEDAD

26 mars au 4 avril 2026 au Mouffetard – CNMa

  • Mardi au vendredi : 20h
  • Samedi : 18h
  • Dimanche : 17h

+ Scolaire : Jeudi 2 avril à 14h30

 

Création 2025 – durée 50 minutes

 

La presse en parle

Télérama Sortir, Thierry Voisin 25 mars 2026

 

Le bal des solitudes

Chez lui, dans un modeste appartement, un homme côtoie la solitude. Il se met à l’écoute de ce vide habité par des bruits infimes, d’étranges reflets et même de drôles de dédoublements. De fil en aiguille, le voici qui apprivoise ses extravagances, danse avec ses angoisses et se met à orchestrer ses émotions.

Soledad ouvre les portes d’un monde poétique aux frontières du rêve. Le spectacle raconte sans parole le voyage vers soi qui peut naître de la rencontre avec sa propre créativité.

Après trois formes courtes – Le Faux Orchestre, Les Intimiés de l’homme-orchestre et L’Homme- orchestre – Santiago Moreno poursuit ses recherches autour de la figure paradoxale de ce soliste dont tout l’art consiste à se démultiplier.

Avec Soledad, l’artiste tire parti de l’illusionnisme, du théâtre d’ombres et du masque, différentes formes qui dialoguent avec les objets marionnettiques qu’il fabrique lui-même. Ses instruments multiples, de la guitare aux percussions en passant par le bandonéon, apparaissent comme des objets de théâtre à part entière. Ils font entendre des compositions traversées par les rythmes chaleureux des musiques populaires latino-américaines.

 

Calendrier 2025-2026

  • 5 et 6 novembre 2025 Festival Loostik / Theater am Ring, Saarlouis (Allemagne)
  • 13 et 14 novembre 2025 Espace Jéliote, CNMa d’Oloron Sainte-Marie (64)
  • 16 et 17 novembre 2025 Théâtre des Quatre Saisons, Gradignan (33)
  • 12 décembre 2025 Espace 110, Illzach (68)
  • 22 et 23 février 2026 Big Bang Festival, Abbaye de Neimënster (LUX)
  • 26 mars au 4 avril 2026 Le Mouffetard – CNMa, Paris (75)
  • 10 avril 2026 Théâtre Gérard Philippe, Frouard (54)

 

visuels spectacle ©Vincent Zobler

LE CARRÉ Scène nationale Centre d’art contemporain SAISON 2025-2026

LE CARRÉ Scène nationale

Centre d’art contemporain

Pays de Château-Gontier

 

La presse en parle

Sceneweb, Fanny Imbert 4 février 2026

 

 

OUVERTURE(S) AU CARRÉ !

Maël Grenier, directeur du Carré poursuit, depuis 2020, son projet de faire rayonner ce lieu atypique dans toute la région des Pays de la Loire et au-delà.

Ouvrir grand les portes du Carré, joyau patrimonial de la ville de Château Gontier, sis dans l’ancien couvent des Ursulines, fondé au XVIIème siècle et classé Monument historique depuis 1991.

Accueillir toute l’année un large public en proposant un programme culturel foisonnant de spectacles, d’expositions mais aussi de rencontres citoyennes à la dimension écologique forte.

Rendre vivante cette scène nationale (labellisée en 2002) et ce Centre d’art contemporain en s’inspirant de la philosophie de la permaculture.

Créer un esprit d’ouverture et de partage entre différents écosystèmes en formant des passerelles sur tout le territoire (collaboration étroite avec les communes et structures culturelles environnantes) ; initier d’autres manières d’aborder un spectacle. Ainsi des expériences insolites, hors les murs, dans la nature.

Favoriser des ponts, des dialogues intergénérationnels gràce aux moments conviviaux qui ponctuent la saison : les petits déjeuners du Centre d’art contemporain, les visites un verre à la main, les apéros psychanalytiques en préambule aux spectacles, Les Heures suspendues spectacles gratuits en extérieur sur la pause du midi et les temps forts :

Aire de jeunesse(s) – 5ème édition du 16 au 25 octobre 2025

Biennale d’art contemporain – 5ème édition du 30 mai au 23 août 2026

Au temps pour nous ! – 5ème édition au printemps 2027

 

 

Photo / Une du dossier de presse @Youenn Hautbois

Photographies  ©Le Carré

Au bout de ma langue – Simon Grangeat / Tal Reuveny – Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France CDN

AU BOUT DE MA LANGUE

texte Simon Grangeat – mise en scène Tal Reuveny 

avec Omar Salem

 

spectacle tout public dès 9 ans, issu du dispositif 4×4

durée 50 minutes

 

AVIGNON OFF :  7 au 23 juillet 2026 à 10h40 (relâche les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse

 

À lire

La Croix, Emmanuelle Giuliani 22 octobre 2025

Cult.news, Julia Wahl 23 octobre 2025

Sceneweb, Marie Plantin 23 octobre 2025

Arts-chipels, Sarah Franck 26 octobre 2025

RFI L’invitée culture Léa Boutin-Rivière 20 mars 2026

Les Trois Coups, Laura Plas 22 mars 2026

Paris Mômes, Maïa Bouteillet 22 mars 2026

Cause Commune Écoute, il y a un éléphant dans le jardin Véronique Soulé 1er avril 2026

 

 

Comment quitter une culture pour une autre ?
Comment plonger dans un tout autre monde, au risque de s’y perdre ?

Taym à 9 ans lorsqu’il arrive en France, fuyant la violence de son pays. Avec ses parents, il a quitté sa culture, ses racines, sa langue. Alors quand il arrive ici, le français, partout, tout le temps, autour de lui, ça fait comme du bruit. Jamais des phrases, jamais du sens, juste du bruit.

Un jour, Taym ferme sa bouche à triple tours et se tait. Parler, pour quoi faire ? De toute façon personne ne le comprendrait.
Face au mutisme du petit garçon, son père, sa mère, sa grand-mère, ses camarades son maître puis sa maîtresse tentent de l’accompagner. Chacun à leur manière, ils le guident sur le chemin d’une nouvelle langue qui viendrait s’additionner à l’ancienne, sans la remplacer.

 

 


Création au Théâtre de la Concorde à Paris, du 21 au 25 octobre 2025

Calendrier 2026 :

  • 21 février : Centre culturel Alb’Oru, Bastia
  • 16 et 17 mars : Palais de la Porte Dorée, Paris
  • 18, 19, 20 et 21 mars : MAIF Social Club, Paris
  • 16, 17 et 18 avril : Festival Lavoir en Famille, Lavoir Moderne Parisien, Paris
  • 22 avril : Festival Lavoir en Famille, Mairie du 18e arrondissement, Paris
  • 7 au 23 juillet à 10h40 (relâche les dimanches): Le Totem,  Avignon

 

©Christophe Raynaud de Lage

NE M’ENLÈVE PAS MON CHAGRIN Bénédicte Charpiat 3 avril au 5 juin 2026 au Théâtre La Flèche

Compagnie Le Bateleur Théâtre

NE M’ENLÈVE PAS MON CHAGRIN

 

Texte et jeu Bénédicte Charpiat

Mise en scène Thierry Harcourt

Chorégraphie Charlotte Nopal

 

Création 2026 – durée 1h05

 

3 avril au 5 juin 2026 au Théâtre La Flèche à Paris

uniquement les vendredis à 19h

 

La presse en parle

La Souriscène, Dany Toubiana, le 28 mars 2026

L’Affiche, Suzanne Angelo, le 6 avril 2026

 

 

De l’enfant silencieuse à la femme debout : la danse devient voix, la vie devient joie.

Privée de mots pour dire l’indicible, le corps d’une petite fille se met à danser. De cette danse naîtra une femme portée par une force et une joie de vivre indéfectibles. Son chagrin, loin d’être un fardeau, deviendra son meilleur copain. Un voyage troublant, vibrant, vivant.

 

affiche ©Sébastien Amblard

photos spectacle ©Anne-Charlotte Leray

 

RAPSODIA Cie Arsenika au Théâtre Le Chariot 6 au 28 avril 2026

Compagnie Arsenika

RAPSODIA

Texte et mise en scène Clara Lloret Parra

avec Clara Lloret Parra et Raphaël Dubert

 

6 au 28 avril 2026 au Théâtre le Chariot, Paris

uniquement les lundis et mardis à 19h

 

La presse en parle

Sceneweb, Marie Plantin, le 8 avril 2026

Resmusica, Jean-Christophe Le Toquin, le 10 avril 2026

Le Monde, Cristina Marino, le 20 avril 2026

 

 

RAPSODIA est le deuxième travail de la compagnie sur la mémoire. INNDIVIDUES (2021) le précédent spectacle explorait à travers un solo choral la vie de huit femmes victimes de la dictature franquiste. Aujourd’hui, Rapsodia reprend les thèmes de la transmission, de l’exil et de la répression avec deux interprètes sur scène où la musique, les voix et les ambiances sont réalisées en live. Face au silence et à la nécessité de réparer ces histoires encore latentes, Rapsodia se veut comme un acte de résistance, un acte de réparation. Une performance rituelle où la musique, l’exploration vocale et le mouvement sont au centre de la création.

 

 

affiche Théâtre Le Chariot ©Mohographie

photo côté gauche : Marina de Remedios

photos ci-dessous : Éric Picardie

 

VA FALLOIR TOUJOURS TOUJOURS Cie La Parenthèse Tournée 2025-2026

Compagnie La Parenthèse

VA FALLOIR TOUJOURS TOUJOURS

Texte : Érika Tremblay-Roy
Chorégraphie : Christophe Garcia
Mise en scène : Christophe Garcia et Érika Tremblay-Roy

Création Théâtre et danse

jeune public à partir de 6 ans – 50 minutes

 

AVIGNON OFF :  7 au 23 juillet 2026 à 16h50 (relâche les dimanches)
au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse

 

La presse en parle

Les Trois Coups, Léna Martinelli  22 mars 2026

Danser Canal Historique, Nicolas Villodre, 4 avril 2026

 

Rater… quelle angoisse!
C’est si difficile d’habiter l’échec avec humanité.
D’admettre que tout ne se passe pas comme on le voulait
Il vaut mieux être « celui qui gagne ». Être en avant, être le premier. Dominer.
Tout ce qui nous entoure carbure au sentiment de réussite. Il faut être au top en tout.
Quand on est un parent, il faut être un top parent.
Quand on est enfant, il faut être un top enfant.
Pourtant, rien ne se passe jamais comme on l’avait imaginé.
Chaque jour on trébuche un peu, on rate et on échoue.
On se re-pête la gueule. On arrive en retard. On oublie LE truc super important.
Mais on avance.
Même si c’est tout « croche. »
Et au fond, est-ce que ce ne sont pas les conséquences de nos échecs qui nous
construisent ?

Comme dans un jeu déroutant où on ne connait ni le but ni ce qu’on gagne, quatre interprètes débordés par la tâche insurmontable qu’on leur confie nous plongent à l’intérieur de familles, toutes sortes de familles, en donnant une voix et un corps aux objets et aux animaux qui cohabitent avec elles. Cette nouvelle création de Christophe Garcia et Érika Tremblay-Roy est une invitation dans univers décalé, parfois absurde, où il y a de l’humour et beaucoup de permissions, mais aussi de l’intime, du petit, du sensible.

 

Coproduction La Parenthèse / Christophe Garcia (France) & Le Petit Théâtre de Sherbrooke (Québec)

©Jean-Michel Naud

L’ILLUSION COMIQUE par le Collectif L’Émeute 4 au 25 juillet 2026 Avignon Off

Le Collectif L’Émeute & Jumo Production

L’Illusion comique

de Corneille

mise en scène Frédéric Cherboeuf

Durée 1h30 – à partir de 12 ans

 

AVIGNON OFF : 4 au 25  juillet 2026 à 11h40 (relâches les jeudis)
À la Factory – Théâtre de L’Oulle

 

jeu :

Adib CHEIKHI – Clindor
Julie CECCHINI ou Lucile JEHEL – Isabelle
Justine TEULIÉ – Lyse
Eddie CHIGNARA – Matamore
Marc SCHAPIRA – Pridamant

Matthieu GAMBIER – Alcandre, Géronte, Rosine

Jérémie GUILAIN – Dorante, Adraste, le geôlier, Eraste

 

La presse en parle

M la Scène Marie-Laure Barbaud, 1er septembre 2025

Coups d’Oeil Marie-Céline Nivière 12 juillet 2025

Désespéré par la disparition de son fils Clindor, dix ans plus tôt, Pridamant vient consulter le magicien Alcandre afin qu’il lui révèle le destin de son héritier, maltraité et fugueur. Alcandre propose à Pridamant de lui montrer, sous la forme de figures animées, la vie de son fils depuis son départ du domicile paternel. Après quelques mois d’errance, celui-ci se retrouve au service de Matamore, bouffon et amoureux d’Isabelle. Profitant de son statut d’intermédiaire, Clindor séduit Isabelle ainsi que sa suivante Lise. Intrigues, trahisons, fugues, bagarres, prison, exil : le scénario de cet « étrange monstre » aboutit dans le sang, la crise conjugale, la tragédie et le dévoilement de l’illusion. Clindor, Isabelle, Lise et leurs compagnons n’étaient en fait que des acteurs et des actrices. L’illusion était parfaite. Pridamant s’est fait prendre. Et nous avec.

 

Calendrier 2025-2026

  • 25 et 26 novembre 2025 le Moulin du Roc Scène Nationale à Niort (79)
  • 4 et 5 décembre 2025 Centre Culturel Jean Vilar, Marly-le-Roi (78)
  • 20 janvier 2026 ATP Poitiers (86)
  • 25 avril 2026 Festival Les Malins Plaisirs, Montreuil-sur-Mer (62)
  • 4 au 25 juillet 2026 à 11h40  au Théâtre de l’Oulle / AVIGNON OFF

 

Le spectacle a été créé le 27 février 2025 au Théâtre de Charleville-Mézières et a été présenté du 5 au 26 juillet 2025 au Théâtre de L’Oulle dans le cadre d’Avignon Off

 

©Mathilde Caelicia

UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE Cie Les Maladroits au Mouffetard CNMa 10 au 18 avril 2026

COMPAGNIE LES MALADROITS

UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE

au Mouffetard – CNMa

10 au 18 avril 2026
  • mardi au vendredi 20h
  • samedi 18h
  • dimanche 17h

durée 1h

 

La presse en parle

Le Monde Cristina Marino 15 avril 2026

Libération Gilles Renault 14 avril 2026

Coups d’Oeil Marie-Céline Nivière, 13 avril 2026

RegArts Bruno Fougniès 15 avril 2026

Puppet Gazette Mathieu Dochtermann 16 avril 2026

La Souriscène Dany Toubiana 16 avril 2026

 

 

Dissection d’un héritage empoisonné

Tout commence lorsque, dans la vie de Lukas, le passé trouble de son grand-oncle autrichien, Léopold, ressurgit soudainement. Jusqu’alors, pour lui, son grand-oncle, c’était les descentes à ski, les saucisses au fromage ou les matchs de football.

Et puis, un jour, sans prévenir, des croix gammées lui tombent sur la tête — littéralement.

Dans un fragile monde miniature d’allumettes et de papier, Lukas plonge dans l’endoctrinement d’un jeune homme des années 1930 en Autriche. Les allumettes craquent et se consument. La fumée embrume l’enquête de Lukas. Des Jeunesses hitlériennes à son engagement dans la Wehrmacht, il remonte le fil de l’histoire de Léopold. Jusqu’où ira-t-il dans l’horreur nazie ? Était-il complice ? Avait-il le choix ? Que savait-il vraiment ?

 


Calendrier

  • 3 mars 2026 (sortie de création) THV, Scène conventionnée – St-Barthélemy d’Anjou (49)
  • 13 mars 2026 Festival Déviations, Théâtre Le Passage – Fécamp (76)
  • 8 avril 2026 à 20h Théâtre de Châtillon (92)
  • 10 au 18 avril 2026 Le Mouffetard – CNMa, Paris (75)
  • 27 au 30 avril 2026 Le Trident, scène nationale Cherbourg-en-Cotentin (50)
  • 8 et 9 juillet 2026 Festival Récidives avec Le Sablier – CNMa, Dives-sur-Mer (14)
  • 8 et 9 août 2026 Festival MIMA, Mirepoix (09)

 

©Ysaline Laurent

LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD – Collectif L’Émeute 4 au 25 juillet 2026 Avignon Off

Collectif L’Émeute

Le jeu de l’amour et du hasard 

de Marivaux

mise en scène Frédéric Cherboeuf assisté d’Antoine Legras

1h35 – dès 8 ans

 

AVIGNON OFF : 4 au 25 juillet 2026 à 15h50 (relâche les jeudis)
au Théâtre des Lucioles 

 

Jeu :

  • Adib CHEIKHI – Dorante
  • Matthieu GAMBIER ou Marc SCHAPIRA – M. Orgon
  • Jérémie GUILAIN – Mario
  • Céline LAUGIER ou Lucile JEHEL – Silvia
  • Dennis MADER – Arlequin
  • Justine TEULIÉ – Lisette

 

 

La Presse en parle

France 3 ICI Paris- IDF reportage de Didier Morel  20 octobre 2025

Aligre fmRadioScénic par Éric Dotter – 22 septembre 2025

Sceneweb, Marie Plantin 4 septembre 2025

Télérama,Coup de coeur Avignon 2025

Le Figaro,Anthony Palou 20 février 2024

Le Figaro Magazine, Marin de Viry 16 février 2024

L’Humanité, Gérald Rossi 12 février 2024

Télérama Sortir, Emmanuelle Bouchez 21 février 2024

L’OEil d’Olivier,Marie-Céline Nivière 2 février 2024

 

Dissection du sentiment amoureux et insurrection de la jeunesse : une insatiable quête de vérité.

Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour ceux qui les manipulent.

 

 

Calendrier 2025-2026

  • 29 août au 30 décembre Théâtre des Mathurins, Paris (75)
  • 13 et 14 janvier L’Azimut, Anthony (92)
  • 16 janvier Théâtre Coluche, Plaisir (78)
  • 20 janvier Hôtel de Ville du Pecq, Le Pecq (78)
  • 21 janvier Centre culturel Les Trois Pierrots, Saint-Cloud (92)
  • 23 janvier Espace culturel Capellia, La Chapelle-sur-Erdre (44)
  • 25 janvier Mairie de Blanzat, Blanzat (63)
  • 31 janvier Théâtre L’Escale, La Garde (83)
  • 3 février Centre culturel Guy Gambu, Saint-Marcel (27)
  • 5 et 6 février Scènes de Pays, Beaupréau-en-Mauges (49)
  • 10 février L’Alliage, Olivet (45)
  • 13 février La Lanterne, Rambouillet (78)
  • 27 février Théâtre de la ville de Valence, Valence (26)
  • 6 mars service culturel, Irigny (69)
  • 10 mars Théâtre du Vésinet, Le Vesinet (78)
  • 13 mars Théâtre André Malraux, Rueil-Malmaison (92)
  • 17 mars Théâtre François Ponsard, Vienne (38)
  • 19 et 20 mars Le Manège, Maubeuge (59)
  • 24 mars La Devos, Mouscron (Belgique)
  • 26 mars Espace Charles Vanel, Lagny-sur-Marne (77)
  • 27 mars Théâtre Claude Debussy, Maisons-Alfort (94)
  • 31 mars Théâtre des Cordeliers, Annonay (07)
  • 3 avril Centre culturel Saint-Exupéry, Franconville (95)
  • 7 avril Théâtre Christian Liger, Nîmes (30)
  • 10 avril Théâtre de Lisieux, Lisieux (14)
  • 14 avril Espace Carpeaux, Courbevoie (92)
  • 21 avril EPC Grand Angle – scène nationale, Voiron (38)
  • 23 avril Les Quinconces, Vals-Les-Bains (07)
  • 30 avril Le Grand Logis, Bruz (35)
  • 5 mai Théâtre municipal d’Autun, Autun (71)
  • 7 mai La Ferme des jeux, Vaux-le-Penil (77)
  • 19 mai Théâtre des Sablons, Neuilly (92)
  • 4 au 25 juillet à 15h50 au Théâtre des Lucioles / AVIGNON OFF

 

© Mathilde Caelicia

PRO BONO PUBLICO Cie Blick Théâtre au Mouffetard CNMa 10 au 19 mars 2026

COMPAGNIE BLICK THÉÂTRE

PRO BONO PUBLICO

au Mouffetard – CNMa

 

10 au 19 mars 2026
  • mardi au vendredi 20h
  • samedi 18h
  • dimanche 17h

 

durée 1h

 

Éloge de l’art de soigner

L’expression latine pro bono publico signifie « pour le bien public ». Ce « bien public », Dominique Habouzit est allé l’observer dans différents services de soins psychiatriques.

Au fil de ses recherches, la compagnie a trouvé un motif d’espérer : à certains endroits s’inventent des façons plus humanistes de soigner.
Sur le plateau, la comédienne et marionnettiste Sarah Darnault, accompagnée du plasticien et circassien Fer Flores, racontent cette immersion dans l’histoire de la psychiatrie française et font entendre quelques unes de ces figures.

On y trouve aussi de grands rouleaux de papier transformés de mille manières par les interprètes qui les froissent, les suspendent, les découpent.

Pro Bono Publico retrace l’histoire méconnue de la psychiatrie en France et éclaire un secteur médical en grande souffrance ; il fait aussi ressortir la créativité dont font preuve les infirmiers et autres professionnels du secteur. Ceux-ci tissent alors une relation horizontale avec les patients.

Un spectacle qui interroge le bien commun et donne le désir de saisir à nouveau ce qui nous appartient.

 

Tournée

  • 19, 20 et 21 septembre 2025 : Création Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières (08)
  • 20, 21 et 22 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Théâtre du Grand Rond, Toulouse (31)
  • 23 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Chapiteau de l’Agité, Tournefeuille (31)
  • 10 au 19 mars 2026 :  Le Mouffetard – CNMa à Paris (75)
  • 3 avril 2026 : Espace Jéliote, CNMa d’Oloron Sainte-Marie (64)
  • 6 août 2026 : Festival Mima, Mirepoix (09)

 

visuels spectacle / portraits © Manu Buttner

affiche © Loïc Le Gall

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Théâtraliser la musique, musicaliser le théâtre

 

La presse en parle

L’Humanité – Entretien « La musique dite classique semble à tort réservée à une élite » : l’artiste Géraldine Aliberti-Ivañez nous emporte avec elle dans les partitions de Berlioz et de Beethoven – Gérald Rossi, le 11 février 2026

Sceneweb – Portrait de Géraldine Aliberti-Ivañez par Stéphane Capron, le 13 janvier 2026

 

Auteure, musicologue, metteure en scène, Géraldine Aliberti-Ivañez, avec sa compagnie VIVANT!e signe des œuvres singulières où théâre et musique se mêlent subtilement.

Création de pièces de théâtre avec orchestre – Collaborant avec de grands orchestres nationaux francophones depuis 2015, Géraldine Aliberti- Ivañez crée des spectacles ambitieux qui convoquent une pluralité de champs artistiques. À chaque création, une exposition voit le jour explorant de nouvelles formes numériques.

Rendre visible l’invisible, rendre audible l’inouï – Géraldine Aliberti-Ivañez opère une plongée quasi organique dans l’univers des compositeurs. Elle accède au cœur battant de l’œuvre musicale sous une approche physique et corporelle du son.

La Compagnie VIVANT!e dépoussière la musique classique et rend vivant un patrimoine qui s’est sanctuarisé gràce à des expériences totalement inédites.

 


ACTUALITÉS 2026 

 

BERLIOZ TRIP  

dossier de presse

Un spectacle / 2 versions :

BERLIOZ TRIP SOLO (Seul en scène)
  • 16 janvier au 13 mars 2026, les vendredis à 19h

au Théâtre de La Flèche, Paris

&

  • 16 avril 2026 à 14h

au Théâtre André Malraux à Gagny

©Alex Horn

Teaser

 

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA (Version symphonique)
  • 11 mai 2026 à 20h au Théâtre du Châtelet,

avec l’Orchestre de chambre de Paris

Teaser

©Romain Alcaraz

 

 

Création mondiale 2026
LUDWIG VAN… un autre point d’ouïe
  • 6 et 7 janvier 2026 : Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice
  • 10 et 17 janvier 2026 : Vallauris et Cannes avec l’Orchestre National de Cannes

©Cie VIVANT!e

dossier de presseTeaser

 

Exposition :

 

LUDWIG VAN… Écouter pour s’entendre
  • 30 septembre 2025 au 24 janvier 2026

à la Micro-Folie départementale des Alpes-Maritimes

dossier de presse

©Johan Roussel

Présentation de l’exposition en vidéo

 

 

 

 

 

 

Photo de Géraldine Aliberti-Ivañez : ©Eric Garault

DANS MON FOUTU ZOO Collectif Le printemps du machiniste 12 au 21 février 2026

COLLECTIF LE PRINTEMPS DU MACHINISTE

DANS MON FOUTU ZOO

12 au 21 février 2026 au Théâtre Silvia Monfort

  • Mercredi au vendredi à 19h30
  • Samedi à 18h

 

+ Scolaires :

  • Mardi 17 février à 14h30
  • Jeudi 19 février à 14h30

 

Durée 55 minutes

 

La presse en parle

Le Monde – « Avec sa marionnette Didi, Le Printemps du machiniste récolte les maux de la jeunesse » – Cristina Marino, 11 février 2026

 

L’adolescence embrasée

Alors qu’une éclipse solaire imminente est au centre de toutes les discussions, Didi, 15 ans, semble à mille lieues de l’effervescence. Perturbée par une étrange fumée qui émane de son corps et accablée par le regard des autres, Didi se replie, espérant que le monde l’oublie un instant. L’émission radio qu’elle écoute constitue pour elle le seul lien ténu avec le monde extérieur. Quelle énergie nous porte chaque jour ? Comment trouver la bonne distance entre soi et le monde ? Didi écoute les auditrices et auditeurs qui s’interrogent à l’antenne.

Représentée par une marionnette grandeur nature, elle s’évade dans son univers intérieur : un cocon imaginaire figuré par des images animées dessinées, projetées sur grand écran. Comment ce voyage introspectif, cette apnée nécessaire mais transitoire, lui permettra-t-elle de refaire surface ?

En s’intéressant au repli sur soi, phénomène social qui touche notamment les ados, le collectif s’est nourri pour l’écriture de témoignages d’adultes et de jeunes. Le printemps du machiniste ne se contente pas de dresser un constat, il formule un credo : le remède, c’est le collectif.

 

 

Prochaines dates

5 mai 2026 : Théâtre de Laval – CNMa (53)

 

 

affiche @Loïc Le Gall

visuels spectacle ©Cynthia Charpentreau

COFFRE 12 au 19 février 2026 Collectif Label Brut au Mouffetard – CNMA

COLLECTIF LABEL BRUT

COFFRE

12 au 19 février 2026 au MOUFFETARD – CNMa 
  • Mercredi à 15h
    Samedi et dimanche à 17h

+ Scolaires :

  • jeudi 12 février à 9h45 et 14h30
  • vendredi 13 février à 9h45
  • mardi 17 février à 9h45
  • mercredi 18 février à 9h45
  • jeudi 19 février à 9h45 et 14h30

 

Création 2025 – Durée 35 minutes / dès 4 ans

 

La presse en parle

Critique Sceneweb Marie Plantin, 2 décembre 2025

 

Jeu de cache-cache

Et si le coffre à jouets d’une chambre d’enfant était beaucoup plus intéressant que les jouets eux- mêmes ? En effet, il peut devenir en un clin d’œil un refuge, un navire, une porte vers l’ailleurs ou tout simplement une boîte… remplie de mystères. En manipulant des coffres et des cartons de toutes dimensions, le comédien et marionnettiste Laurent Fraunié met en lumière le pouvoir illimité de l’imagination des enfants. Il campe une figure paternelle bienveillante face à un petit garçon lancé dans une grande quête : retrouver son doudou perdu.

Les mots tendres du romancier Nicolas Mathieu – extraits de l’album illustré Papa, le langage « distordu » du dramaturge Valérian Guillaume, rythmés par les textes du metteur en scène, bercent ce spectacle destiné aux tout-petits et aux plus grands.

COFFRE s’offre comme un doux chemin pour s’initier au monde ludique du théâtre, une aventure pleine de rebondissements grâce à la marionnette, au théâtre d’objets et à une scénographie mouvante qui se déploie progressivement. Un spectacle qui convoque notre imaginaire et qui rappelle l’importance de jouer à rêver.

 

 

Tournée :

  • 12 octobre 2025 Théâtre Les 3 Chênes – Loiron (53) CRÉATION
  • 18 et 19 octobre 2025 Festival Ce soir je sors mes parents – Pays d’Ancenis (44)
  • 5 au 8 novembre 2025 Festival Ribambelle – Théâtre Massalia Marseille (13)
  • 13 au 15 novembre 2025 Auditorium JP Miquel – Vincennes (94)
  • 18 au 22 novembre 2025 Théâtre de Morlaix (29)
  • 25 et 26 novembre 2025 Le Sablier Ifs (14)
  • 28 et 29 novembre 2025 L’Éclat Pont-Audemer (27)
  • 2 au 4 décembre 2025 Festival Ad hoc / Scène nationale Le Volcan – Le Havre (76)
  • 12 et 13 décembre 2025 La Minoterie – Dijon (21)
  • 21 au 23 janvier 2026 Théâtre municipal de Coutances (50)
  • 25 et 26 janvier 2026 L’Atelier des Arts Vivants – Changé (53)
  • Du 5 au 10 février 2026 Espace Saâd Abssi – Gennevilliers (92)
  • 12 au 19 février 2026 Le Mouffetard-CNMa– Paris (75)
  • 25 mars au 2 avril 2026 Le Petit théâtre de Lausanne (Suisse)
  • 8 au 10 avril 2026 Le Carré – Scène nationale Château-Gontier (53)
  • 28 et 29 avril 2026 Le Quatrain – Haute-Goulaine (44)
  • 5 mai 2026 La Halle ô Grains – Bayeux (14)
  • 12 et 13 mai 2026 THV – Saint-Barthélemy d’Anjou (49)
  • 20 au 23 mai 2026 La Maison du Théâtre – Brest (29)

 

affiche ©Loïc Le Gall

visuels spectacle ©Sylvain Séchet

HECTOR à IVT – International Visual Theatre 11 au 14 février 2026

COMPAGNIE LA BOBÊCHE

HECTOR, L’HOMME EXTRAORDINAIREMENT FORT

11 au 14 février 2026

à IVT – International Visual Theatre (en partenariat avec Le Mouffetard – CNMa)
  • mercredi 11 à 15h
  • jeudi 12 à 19h
  • samedi 14 à 18h

+ scolaires :
jeudi 12 février à 14h
vendredi 13 février à 10h et 14h

durée 50 min. / dès 6 ans

Spectacle bilingue français / LSF

 

La tendresse de l’homme le plus fort

Peut-on être fort et aimer des choses douces ? Hector est un homme extraordinairement fort ! Au cirque, il soulève des poids énormes et tout le monde l’admire. Mais Hector a un secret qu’il n’assume pas tout à fait. Quand les autres le découvrent, ils se moquent de lui… Hector se réfugie alors dans l’intimité de sa caravane, loin des regards de la troupe.

Pour aborder avec poésie et humour la question de la norme et des stéréotypes de genre, la Compagnie La Bobêche adapte sur scène l’album jeunesse Hector, l’homme extraordinairement fort de Magali Le Huche. Entre théâtre de papier, théâtre d’ombres et inventions en laine ou en origami, le décor se fait à la fois simple et magique, comme un cirque miniature qui prend vie.

Dans ce spectacle sans paroles, visuel et musical, tout se joue dans les corps, les images et les sons interprétés en direct. Une manière pour la compagnie de continuer sa recherche autour de la rencontre entre les sourds et les entendants. Hector se révèle être une ode à la liberté, à l’acceptation de soi et des autres, à la différence…

 

Prochaines dates :

  • 4 février 2026 Centre culturel Le Tempo, Gap (05)
  • 6 et 7 février 2026 Théâtre Halle Roublot, Fontenay-sous-Bois (94)
  • 11 au 14 février 2026 IVT – International Visual Theatre (avec Le Mouffetard – CNMa) – Paris (75)
  • 17 février 2026 Théâtre de Châtillon, Châtillon (92)
  • 13 et 14 mars 2026 Centre culturel Athéna, Festival Méliscènes, Auray (56)
  • 21 mars 2026 Périscope, Nîmes (30)
  • 11 avril 2026 Saint-Paul-Cap-de-Joux (81)
  • 29 et 30 avril 2026 Culture commune, Scène nationale du Bassin Minier du Pays-de-Calais (62)
  • 7 mai 2026 Vaour (81)
  • 10 mai 2026 Théâtre Jacques Cœur, festival Cour des miracles, Lattes (34)
  • 12 au 15 juin 2026 TGAC Saison de la Talveraie, St-Antonin et autre lieu en Tarn-et-Garonne (82)
  • 13 au 16 décembre 2026 L’Archipel, Scène nationale de Perpignan (66)

 

©Guillaume Fraysse

MUT(H)OS TRÉTEAUX DE FRANCE Création novembre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE

MUT(H)OS

Création et jeu Julie Badoc et Maud Bouchat

Théâtre et Masques – tout public à partir de 11 ans – durée 1h10

 

« Tu préfères être enfermé dans le labyrinthe et t’faire bouffer par le Minotaure, ou rester vivant sur cette île mais crever d’ennui ? »

Avec MUT(H)OS, Julie Badoc et Maud Bouchat se saisissent des figures de la mythologie grecque avec jubilation.

De la création du monde, aux Enfers en passant par le labyrinthe du Minotaure, elles nous entraînent d’un mythe à l’autre convoquant Narcisse, Athéna, Pandore, Zeus et bien d’autres pour questionner la nécessité de se raconter des histoires. Les deux comédiennes grattent les zones sombres et les travers de l’âme humaine avec insolence en s’appuyant sur la force de leur duo et la puissance démesurée du jeu masqué.

Comme une ôde à l’imagination, à la création qui peut jaillir même de l’ennui le plus abyssal, MUT(H)OS nous invite en une foisonnante épopée où le rire, les passions et faiblesses humaines se disputent le premier rôle , nous entraînant dans une boucle sans fin, aux limites de la mythomanie et de la mythologie.

 

Tournée

  • 7 novembre 2025 – CRÉATION La Manekine, scène intermédiaire des Hauts-de-France
  • 29 et 30 janvier 2026 – Le Gallia Théâtre, Saintes
  • 3, 4 et 5 février 2026 Théâtre d’Angoulême, Scène nationale
  • 27 et 28 mars 2026 NEST, CDN de Thionville

 

 

©Christophe Raynaud de Lage

LUDWIG VAN…Spectacle Géraldine Aliberti-Ivañez Création janvier 2026

Compagnie VIVANT!e

LUDWIG VAN… UN AUTRE POINT D’OUÏE

Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez

 

Teaser

 

Premières mondiales 

  • mardi 6 janvier 14h (scolaire) et mercredi 7 janvier 2026 à 19h à l’Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice
  • samedi 10 janvier 2026 à 20h30 à Vallauris avec l’Orchestre national de Cannes / Le Minotaure
  • samedi 17 janvier 2026 à 19h30 à Cannes avec l’Orchestre national de Cannes / Auditorium des Arlucs

 

Ludwig Van, un autre point d’ouïe est un voyage au milieu des sens, où la musique rencontre le théâtre, la parole côtoie la langue des signes et le silence devient une force créatrice. Une expérience bouleversante qui célèbre la différence, l’autre, l’humanité.

Le comédien Jean-Christophe Quenon incarne un gardien de phare fou de la musique de Beethoven avec un orchestre symphonique au plateau pour nous faire découvrir un autre point d’ouïe sur ce compositeur. La chansigneuse Marie Lemot interpelle le comédien en Langue des Signes par un dispositif de vidéo interactive.

 

@Cie VIVANT!e

SILLAGES Cie Morbus Théâtre au Mouffetard – CNMa 21 au 31 janvier 2026

COMPAGNIE MORBUS THÉÂTRE

SILLAGES

21 au 31 janvier 2026 au Mouffetard – CNMA

  • Mardi au vendredi à 20h
  • Samedi à 18h
  • Dimanche à 17h

+ Scolaire :
Jeudi 29 janvier à 14h30

 

Durée : 1h10

 

Dans la tête d’une grimpeuse

De passage dans les Hautes-Alpes, une grimpeuse américaine décide d’improviser à sa manière l’ascension d’une falaise périlleuse : à mains nues, seule, sans système d’assurage, pour faire corps avec la paroi de calcaire. Escalader pour oublier ses problèmes…

Le texte de la dramaturge Faustine Noguès s’inspire de la trajectoire de Steph Davis, une des meilleures grimpeuses du monde. Un texte qui nous plonge dans le monologue intérieur de l’athlète et les sensations aiguës de l’ascension : la perception des anfractuosités de la roche, la contraction des muscles, l’essoufflement. Au milieu de ces grands espaces, le monde vivant qui l’entoure prend un relief particulier. La sportive parviendra-t-elle à éviter la chute ?

La comédienne Sabrina Manach, la danseuse Cécilia Proteau et le marionnettiste Cand Picaud jouent avec les changements d’échelle qu’offre la marionnette pour donner à sentir l’effort physique, la montagne mais aussi la plus minuscule des vies sauvages. Avec Sillages, l’escalade libre devient une métaphore de notre lien indéfectible à la nature, source de joie et d’énergie.

 

Tournée

  • 12 décembre 2025 Théâtre à la Coque – CNMa – Hennebont (56) CRÉATION
  • 21 au 31 janvier 2026 Le Mouffetard – CNMa – Paris (75)
  • 11 février 2026 Théâtre des 2 Rives – Charenton (94)
  • 27 mars 2026 Festival MARTO Théâtre de Châtillon (92)
  • Automne 2026 Le Sablier – CNMa – Ifs (14)
  • Novembre 2026 Ville de Melun (77)

 

 

©Roland Baduel

LES TRÉTEAUX DE FRANCE AU GRAND PALAIS – Nuits de la lecture 2026

Programmation exceptionnelle – Nuits de la lecture – 10e édition

LES TRÉTEAUX DE FRANCE AU GRAND PALAIS

4 SPECTACLES DU 23 AU 25 JANVIER 2026

Pour la 10e édition des Nuits de la lecture, le Grand Palais invite le Centre dramatique national les Tréteaux de France avec un programme théâtral original et engagé.

Les spectateur·ices, petit·es et grand·es, découvrent des histoires d’aujourd’hui à travers des spectacles interactifs et sensibles.

Le programme s’appuie sur le dispositif KiLLT pour Ki Lira Le Texte ?, qui invite les spectateur·ices à devenir acteur·ices du spectacle en se partageant la lecture d’une pièce de théâtre. Ainsi que sur deux spectacles créés pour l’itinérance, qui mêlent proximité avec le public et écriture contemporaine pour découvrir le théâtre autrement.

Grâce à ces mises en scène innovantes, le public plonge dans l’histoire, participe et partage les émotions des récits, rendant chaque spectacle encore plus vivant.