Archives des Théâtre - Sabine Arman

Communiqué de presse

NE M’ENLÈVE PAS MON CHAGRIN Bénédicte Charpiat 3 avril au 5 juin 2026 au Théâtre La Flèche

Compagnie Le Bateleur Théâtre

NE M’ENLÈVE PAS MON CHAGRIN

Texte et jeu Bénédicte Charpiat

Mise en scène Thierry Harcourt

Chorégraphie Charlotte Nopal

Création 2026 – durée 1h05

Générale de presse : lundi 23 mars 2026 à 17h30

3 avril au 5 juin 2026 au Théâtre La Flèche à Paris

uniquement les vendredis à 19h

De l’enfant silencieuse à la femme debout : la danse devient voix, la vie devient joie.

Privée de mots pour dire l’indicible, le corps d’une petite fille se met à danser. De cette danse naîtra une femme portée par une force et une joie de vivre indéfectibles. Son chagrin, loin d’être un fardeau, deviendra son meilleur copain. Un voyage troublant, vibrant, vivant.

affiche ©Sébastien Amblard

photos spectacle ©Anne-Charlotte Leray

RAPSODIA Cie Arsenika au Théâtre Le Chariot 6 au 28 avril 2026

Compagnie Arsenika

RAPSODIA

Texte et mise en scène Clara Lloret Parra

avec Clara Lloret Parra et Raphaël Dubert

6 au 28 avril 2026 au Théâtre le Chariot, Paris

uniquement les lundis et mardis à 19h

RAPSODIA est le deuxième travail de la compagnie sur la mémoire. INNDIVIDUES (2021) le précédent spectacle explorait à travers un solo choral la vie de huit femmes victimes de la dictature franquiste. Aujourd’hui, Rapsodia reprend les thèmes de la transmission, de l’exil et de la répression avec deux interprètes sur scène où la musique, les voix et les ambiances sont réalisées en live. Face au silence et à la nécessité de réparer ces histoires encore latentes, Rapsodia se veut comme un acte de résistance, un acte de réparation. Une performance rituelle où la musique, l’exploration vocale et le mouvement sont au centre de la création.

affiche Théâtre Le Chariot ©Mohographie

photo côté gauche : Marina de Remedios

photos ci-dessous : Éric Picardie

VA FALLOIR TOUJOURS TOUJOURS Cie La Parenthèse Tournée 2025-2026

Compagnie La Parenthèse

VA FALLOIR TOUJOURS TOUJOURS

Texte : Érika Tremblay-Roy
Chorégraphie : Christophe Garcia
Mise en scène : Christophe Garcia et Érika Tremblay-Roy

Création Théâtre et danse

jeune public à partir de 6 ans – 50 minutes

19 et 20 mars 2026 au Théâtre municipal d’Angers (49)
2 et 3 avril 2026 à la Maison de la Danse à Epinay-sur-Seine (93)

& AVIGNON OFF : 7 au 23 juillet 2026 à 16h40

au Totem – Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse

Rater… quelle angoisse!
C’est si difficile d’habiter l’échec avec humanité.
D’admettre que tout ne se passe pas comme on le voulait
Il vaut mieux être « celui qui gagne ». Être en avant, être le premier. Dominer.
Tout ce qui nous entoure carbure au sentiment de réussite. Il faut être au top en tout.
Quand on est un parent, il faut être un top parent.
Quand on est enfant, il faut être un top enfant.
Pourtant, rien ne se passe jamais comme on l’avait imaginé.
Chaque jour on trébuche un peu, on rate et on échoue.
On se re-pête la gueule. On arrive en retard. On oublie LE truc super important.
Mais on avance.
Même si c’est tout « croche. »
Et au fond, est-ce que ce ne sont pas les conséquences de nos échecs qui nous
construisent ?

Comme dans un jeu déroutant où on ne connait ni le but ni ce qu’on gagne, quatre interprètes débordés par la tâche insurmontable qu’on leur confie nous plongent à l’intérieur de familles, toutes sortes de familles, en donnant une voix et un corps aux objets et aux animaux qui cohabitent avec elles. Cette nouvelle création de Christophe Garcia et Érika Tremblay-Roy est une invitation dans univers décalé, parfois absurde, où il y a de l’humour et beaucoup de permissions, mais aussi de l’intime, du petit, du sensible.

Coproduction La Parenthèse / Christophe Garcia (France) & Le Petit Théâtre de Sherbrooke (Québec)

©Jean-Michel Naud

ROBERTO ZUCCO – mise en scène Rose Noël au Théâtre 14 du 31 mars au 18 avril 2026

COLLECTIF 13

ROBERTO ZUCCO

de Bernard-Marie Koltès

mise en scène Rose Noël

Re-création 2026

31 mars au 18 avril 2026 au Théatre 14

mardi, mercredi, vendredi à 20h
jeudi 19h
samedi 16h

puis du 4 au 25 juillet 2026 au Théâtre du Girasole à 18h50 dans le OFF d’Avignon

la presse en parle

« Roberto Zucco, un texte féministe ! » Théâtral Magazine, entretien de Rose Noël mené par Jean-François Mondot, N°mars-avril 2026

Une nuit, Roberto Zucco s’évade de la prison dans laquelle il a été incarcéré pour le meurtre de son père. Commence alors une cavale vertigineuse, jalonnée de rencontres, illustratrices d’une quête d’identité. Alors qu’il est sans cesse traqué par les inspecteurs, son visage d’ange ne fera qu’intriguer : comment un garçon si beau peut-il agir ainsi ? Inspirée d’un fait divers, la pièce de Koltès explore la part sombre qui sommeille en chacun de nous. Elle interroge notre rapport à la violence, à la liberté, au désir, et à la place que nous cherchons dans la société. Portée par une langue poétique et brute, cette épopée plonge au cœur de nos contradictions, entre peur et fascination.

photo de l’affiche + 3 premières ci-dessous : ©Fanny Cortade

et 3 dernières : ©Kyxomania

UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE Cie Les Maladroits au Mouffetard CNMa 10 au 18 avril 2026

COMPAGNIE LES MALADROITS

UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE

au Mouffetard – CNMa

10 au 18 avril 2026

mardi au vendredi 20h
samedi 18h
dimanche 17h

durée 1h

Dissection d’un héritage empoisonné

Tout commence lorsque, dans la vie de Lukas, le passé trouble de son grand-oncle autrichien, Léopold, ressurgit soudainement. Jusqu’alors, pour lui, son grand-oncle, c’était les descentes à ski, les saucisses au fromage ou les matchs de football.

Et puis, un jour, sans prévenir, des croix gammées lui tombent sur la tête — littéralement.

Dans un fragile monde miniature d’allumettes et de papier, Lukas plonge dans l’endoctrinement d’un jeune homme des années 1930 en Autriche. Les allumettes craquent et se consument. La fumée embrume l’enquête de Lukas. Des Jeunesses hitlériennes à son engagement dans la Wehrmacht, il remonte le fil de l’histoire de Léopold. Jusqu’où ira-t-il dans l’horreur nazie ? Était-il complice ? Avait-il le choix ? Que savait-il vraiment ?

Calendrier

3 mars 2026 (sortie de création) THV, Scène conventionnée – St-Barthélemy d’Anjou (49)
13 mars 2026 Festival Déviations, Théâtre Le Passage – Fécamp (76)
8 avril 2026 à 20h Théâtre de Châtillon (92)
10 au 18 avril 2026 Le Mouffetard – CNMa, Paris (75)
27 au 30 avril 2026 Le Trident, scène nationale Cherbourg-en-Cotentin (50)
8 et 9 juillet 2026 Festival Récidives avec Le Sablier – CNMa, Dives-sur-Mer (14)
8 et 9 août 2026 Festival MIMA, Mirepoix (09)

Photos de répétitions, décembre 2025 ©Alban Van Wassenhove

Au bout de ma langue – Simon Grangeat / Tal Reuveny – Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France CDN

AU BOUT DE MA LANGUE

texte Simon Grangeat – mise en scène Tal Reuveny

avec Omar Salem

spectacle tout public dès 9 ans, issu du dispositif 4×4

durée 50 minutes

À lire

La Croix, Emmanuelle Giuliani 22 octobre 2025

Cult.news, Julia Wahl 23 octobre 2025

Sceneweb, Marie Plantin 23 octobre 2025

Arts-chipels, Sarah Franck 26 octobre 2025

Comment quitter une culture pour une autre ?
Comment plonger dans un tout autre monde, au risque de s’y perdre ?

Taym à 9 ans lorsqu’il arrive en France, fuyant la violence de son pays. Avec ses parents, il a quitté sa culture, ses racines, sa langue. Alors quand il arrive ici, le français, partout, tout le temps, autour de lui, ça fait comme du bruit. Jamais des phrases, jamais du sens, juste du bruit.

Un jour, Taym ferme sa bouche à triple tours et se tait. Parler, pour quoi faire ? De toute façon personne ne le comprendrait.
Face au mutisme du petit garçon, son père, sa mère, sa grand-mère, ses camarades son maître puis sa maîtresse tentent de l’accompagner. Chacun à leur manière, ils le guident sur le chemin d’une nouvelle langue qui viendrait s’additionner à l’ancienne, sans la remplacer.

Création au Théâtre de la Concorde à Paris, du 21 au 25 octobre 2025

Calendrier 2026 :

21 février : Centre culturel Alb’Oru, Bastia
17 et 18 mars : Palais de la Porte Dorée, Paris
19, 20 et 21 mars : MAIF Social Club, Paris
16, 17 et 18 avril : Festival Lavoir en Famille, Lavoir Moderne Parisien, Paris
22 avril : Festival Lavoir en Famille, Mairie du 18e arrondissement, Paris
7 au 23 juillet : Le Totem, Avignon

©Christophe Raynaud de Lage

SOLEDAD Cie La Mue/tte au Mouffetard Création 2025

Compagnie La Mue/tte

SOLEDAD

26 mars au 4 avril 2026 au Mouffetard – CNMa

Mardi au vendredi : 20h
Samedi : 18h
Dimanche : 17h

+ Scolaire : Jeudi 2 avril à 14h30

Création 2025 – durée 50 minutes

Le bal des solitudes

Chez lui, dans un modeste appartement, un homme côtoie la solitude. Il se met à l’écoute de ce vide habité par des bruits infimes, d’étranges reflets et même de drôles de dédoublements. De fil en aiguille, le voici qui apprivoise ses extravagances, danse avec ses angoisses et se met à orchestrer ses émotions.

Soledad ouvre les portes d’un monde poétique aux frontières du rêve. Le spectacle raconte sans parole le voyage vers soi qui peut naître de la rencontre avec sa propre créativité.

Après trois formes courtes – Le Faux Orchestre, Les Intimiés de l’homme-orchestre et L’Homme- orchestre – Santiago Moreno poursuit ses recherches autour de la figure paradoxale de ce soliste dont tout l’art consiste à se démultiplier.

Avec Soledad, l’artiste tire parti de l’illusionnisme, du théâtre d’ombres et du masque, différentes formes qui dialoguent avec les objets marionnettiques qu’il fabrique lui-même. Ses instruments multiples, de la guitare aux percussions en passant par le bandonéon, apparaissent comme des objets de théâtre à part entière. Ils font entendre des compositions traversées par les rythmes chaleureux des musiques populaires latino-américaines.

Calendrier 2025-2026

5 et 6 novembre 2025 Festival Loostik / Theater am Ring, Saarlouis (Allemagne)
13 et 14 novembre 2025 Espace Jéliote, CNMa d’Oloron Sainte-Marie (64)
16 et 17 novembre 2025 Théâtre des Quatre Saisons, Gradignan (33)
12 décembre 2025 Espace 110, Illzach (68)
22 et 23 février 2026 Big Bang Festival, Abbaye de Neimënster (LUX)
26 mars au 4 avril 2026 Le Mouffetard – CNMa, Paris (75)
10 avril 2026 Théâtre Gérard Philippe, Frouard (54)

affiche @Loïc Le Gall

visuels spectacle ©Vincent Zobler

PRO BONO PUBLICO Cie Blick Théâtre au Mouffetard CNMa 10 au 19 mars 2026

COMPAGNIE BLICK THÉÂTRE

PRO BONO PUBLICO

au Mouffetard – CNMa

10 au 19 mars 2026

mardi au vendredi 20h
samedi 18h
dimanche 17h

durée 1h

Éloge de l’art de soigner

L’expression latine pro bono publico signifie « pour le bien public ». Ce « bien public », Dominique Habouzit est allé l’observer dans différents services de soins psychiatriques.

Au fil de ses recherches, la compagnie a trouvé un motif d’espérer : à certains endroits s’inventent des façons plus humanistes de soigner.
Sur le plateau, la comédienne et marionnettiste Sarah Darnault, accompagnée du plasticien et circassien Fer Flores, racontent cette immersion dans l’histoire de la psychiatrie française et font entendre quelques unes de ces figures.

On y trouve aussi de grands rouleaux de papier transformés de mille manières par les interprètes qui les froissent, les suspendent, les découpent.

Pro Bono Publico retrace l’histoire méconnue de la psychiatrie en France et éclaire un secteur médical en grande souffrance ; il fait aussi ressortir la créativité dont font preuve les infirmiers et autres professionnels du secteur. Ceux-ci tissent alors une relation horizontale avec les patients.

Un spectacle qui interroge le bien commun et donne le désir de saisir à nouveau ce qui nous appartient.

Tournée

19, 20 et 21 septembre 2025 : Création Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières (08)
20, 21 et 22 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Théâtre du Grand Rond, Toulouse (31)
23 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Chapiteau de l’Agité, Tournefeuille (31)
10 au 19 mars 2026 : Le Mouffetard – CNMa à Paris (75)
3 avril 2026 : Espace Jéliote, CNMa d’Oloron Sainte-Marie (64)
6 août 2026 : Festival Mima, Mirepoix (09)

visuels spectacle / portraits © Manu Buttner

affiche © Loïc Le Gall

BERLIOZ TRIP Géraldine Aliberti-Ivañez Tournée 2026

Compagnie VIVANT!e

BERLIOZ TRIP

Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez

La presse en parle

L’Humanité, Gérald Rossi, le 11 février 2026

Chantier de culture, Yonnel Liégeois, le 12 février 2026

Hottelothéâtre, Louis Juzot, le 8 février 2026

Resmusica, Jean-Christophe Le Toquin, le 27 janvier 2026

La Grande parade, Christian Kazandjian, le 18 janvier 2026

De la cour au jardin, Yves Poey, le 16 janvier 2026

deux versions :

BERLIOZ TRIP SOLO

VERSION SEUL-EN-SCÈNE au Théâtre La Flèche à Paris

les vendredis à 19h :

16, 23, 30 janvier 2026
6, 13, 20, 27 février 2026
6, 13 mars 2026

& au Théâtre André Malraux à Gagny

16 avril 2026 à 14h

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA

VERSION SYMPHONIQUE

11 mai 2026 à 20h

au Théâtre du Châtelet

avec l’Orchestre de chambre de Paris

« Opium, Psychotropes… ou comment Berlioz écrit une oeuvre hallucinatoire, aux confins de l’imaginaire. »

Paris. Septembre 1827. Berlioz sort du Théâtre de l’Odéon après une représentation d’Hamlet avec l’actrice Harriet Smithson. Quarante lettres lui sont envoyées et restent sans réponse.
Il signe alors un pacte avec son ego : écrire une oeuvre symphonique révolutionnaire qui fera de lui le compositeur que personne n’ignore.
Shooté au rêve et gonflé d’ambition, c’est de sa chambre de bonne et sans un sous qu’il imagine des timbales à lui faire exploser la tête et des sons que l’on n’a encore jamais entendus.

L’orchestre est son imagination. Le chef d’orchestre est une conscience, passant entre le créateur et l’oeuvre, entre l’utopie musicale et la réalité instrumentale.
L’œuvre grandit et germe sous nos yeux, telle une créature que plus personne ne maîtrise jusqu’au Songe d’une nuit de sabbat – véritable délire musical et fantasmagorique où les hallucinations sonores s’entrechoquent.

dans l’ordre d’apparition :

©Géraldine Aliberti-Ivañez / Régis Royer, Opéra de Nice 2024

©Axel Horn / Régis Royer, Théâtre de Troyes 2022

©Romain Alcaraz / Régis Royer, Orchestre national du Capitole de Toulouse, Halle aux Grains, Toulouse 2025

Dossier de presse Théâtre La Flèche

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Théâtraliser la musique, musicaliser le théâtre

La presse en parle

L’Humanité – Entretien « La musique dite classique semble à tort réservée à une élite » : l’artiste Géraldine Aliberti-Ivañez nous emporte avec elle dans les partitions de Berlioz et de Beethoven – Gérald Rossi, le 11 février 2026

Sceneweb – Portrait de Géraldine Aliberti-Ivañez par Stéphane Capron, le 13 janvier 2026

Auteure, musicologue, metteure en scène, Géraldine Aliberti-Ivañez, avec sa compagnie VIVANT!e signe des œuvres singulières où théâre et musique se mêlent subtilement.

Création de pièces de théâtre avec orchestre – Collaborant avec de grands orchestres nationaux francophones depuis 2015, Géraldine Aliberti- Ivañez crée des spectacles ambitieux qui convoquent une pluralité de champs artistiques. À chaque création, une exposition voit le jour explorant de nouvelles formes numériques.

Rendre visible l’invisible, rendre audible l’inouï – Géraldine Aliberti-Ivañez opère une plongée quasi organique dans l’univers des compositeurs. Elle accède au cœur battant de l’œuvre musicale sous une approche physique et corporelle du son.

La Compagnie VIVANT!e dépoussière la musique classique et rend vivant un patrimoine qui s’est sanctuarisé gràce à des expériences totalement inédites.

ACTUALITÉS 2026

BERLIOZ TRIP

dossier de presse

Un spectacle / 2 versions :

BERLIOZ TRIP SOLO (Seul en scène)

16 janvier au 13 mars 2026, les vendredis à 19h

au Théâtre de La Flèche, Paris

16 avril 2026 à 14h

au Théâtre André Malraux à Gagny

©Alex Horn

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA (Version symphonique)

11 mai 2026 à 20h au Théâtre du Châtelet,

avec l’Orchestre de chambre de Paris

Présentation de l’exposition en vidéo

©Romain Alcaraz

Création mondiale 2026

LUDWIG VAN… un autre point d’ouïe

6 et 7 janvier 2026 : Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice

10 et 17 janvier 2026 : Vallauris et Cannes avec l’Orchestre National de Cannes

©Cie VIVANT!e

dossier de presse – Teaser

Exposition :

LUDWIG VAN… Écouter pour s’entendre

30 septembre 2025 au 24 janvier 2026

à la Micro-Folie départementale des Alpes-Maritimes

dossier de presse

©Johan Roussel

Photo de Géraldine Aliberti-Ivañez : ©Eric Garault

Communiqué de presse

DANS MON FOUTU ZOO Collectif Le printemps du machiniste 12 au 21 février 2026

COLLECTIF LE PRINTEMPS DU MACHINISTE

DANS MON FOUTU ZOO

12 au 21 février 2026 au Théâtre Silvia Monfort

Mercredi au vendredi à 19h30
Samedi à 18h

+ Scolaires :

Mardi 17 février à 14h30
Jeudi 19 février à 14h30

Durée 55 minutes

La presse en parle

Le Monde – « Avec sa marionnette Didi, Le Printemps du machiniste récolte les maux de la jeunesse » – Cristina Marino, 11 février 2026

L’adolescence embrasée

Alors qu’une éclipse solaire imminente est au centre de toutes les discussions, Didi, 15 ans, semble à mille lieues de l’effervescence. Perturbée par une étrange fumée qui émane de son corps et accablée par le regard des autres, Didi se replie, espérant que le monde l’oublie un instant. L’émission radio qu’elle écoute constitue pour elle le seul lien ténu avec le monde extérieur. Quelle énergie nous porte chaque jour ? Comment trouver la bonne distance entre soi et le monde ? Didi écoute les auditrices et auditeurs qui s’interrogent à l’antenne.

Représentée par une marionnette grandeur nature, elle s’évade dans son univers intérieur : un cocon imaginaire figuré par des images animées dessinées, projetées sur grand écran. Comment ce voyage introspectif, cette apnée nécessaire mais transitoire, lui permettra-t-elle de refaire surface ?

En s’intéressant au repli sur soi, phénomène social qui touche notamment les ados, le collectif s’est nourri pour l’écriture de témoignages d’adultes et de jeunes. Le printemps du machiniste ne se contente pas de dresser un constat, il formule un credo : le remède, c’est le collectif.

Prochaines dates

5 mai 2026 : Théâtre de Laval – CNMa (53)

affiche @Loïc Le Gall

visuels spectacle ©Cynthia Charpentreau

COFFRE 12 au 19 février 2026 Collectif Label Brut au Mouffetard – CNMA

COLLECTIF LABEL BRUT

COFFRE

12 au 19 février 2026 au MOUFFETARD – CNMa

Mercredi à 15h
Samedi et dimanche à 17h

+ Scolaires :

jeudi 12 février à 9h45 et 14h30
vendredi 13 février à 9h45
mardi 17 février à 9h45
mercredi 18 février à 9h45
jeudi 19 février à 9h45 et 14h30

Création 2025 – Durée 35 minutes / dès 4 ans

La presse en parle

Critique Sceneweb Marie Plantin, 2 décembre 2025

Jeu de cache-cache

Et si le coffre à jouets d’une chambre d’enfant était beaucoup plus intéressant que les jouets eux- mêmes ? En effet, il peut devenir en un clin d’œil un refuge, un navire, une porte vers l’ailleurs ou tout simplement une boîte… remplie de mystères. En manipulant des coffres et des cartons de toutes dimensions, le comédien et marionnettiste Laurent Fraunié met en lumière le pouvoir illimité de l’imagination des enfants. Il campe une figure paternelle bienveillante face à un petit garçon lancé dans une grande quête : retrouver son doudou perdu.

Les mots tendres du romancier Nicolas Mathieu – extraits de l’album illustré Papa, le langage « distordu » du dramaturge Valérian Guillaume, rythmés par les textes du metteur en scène, bercent ce spectacle destiné aux tout-petits et aux plus grands.

COFFRE s’offre comme un doux chemin pour s’initier au monde ludique du théâtre, une aventure pleine de rebondissements grâce à la marionnette, au théâtre d’objets et à une scénographie mouvante qui se déploie progressivement. Un spectacle qui convoque notre imaginaire et qui rappelle l’importance de jouer à rêver.

Tournée :

12 octobre 2025 Théâtre Les 3 Chênes – Loiron (53) CRÉATION
18 et 19 octobre 2025 Festival Ce soir je sors mes parents – Pays d’Ancenis (44)
5 au 8 novembre 2025 Festival Ribambelle – Théâtre Massalia Marseille (13)
13 au 15 novembre 2025 Auditorium JP Miquel – Vincennes (94)
18 au 22 novembre 2025 Théâtre de Morlaix (29)
25 et 26 novembre 2025 Le Sablier Ifs (14)
28 et 29 novembre 2025 L’Éclat Pont-Audemer (27)
2 au 4 décembre 2025 Festival Ad hoc / Scène nationale Le Volcan – Le Havre (76)
12 et 13 décembre 2025 La Minoterie – Dijon (21)
21 au 23 janvier 2026 Théâtre municipal de Coutances (50)
25 et 26 janvier 2026 L’Atelier des Arts Vivants – Changé (53)
Du 5 au 10 février 2026 Espace Saâd Abssi – Gennevilliers (92)
12 au 19 février 2026 Le Mouffetard-CNMa– Paris (75)
25 mars au 2 avril 2026 Le Petit théâtre de Lausanne (Suisse)
8 au 10 avril 2026 Le Carré – Scène nationale Château-Gontier (53)
28 et 29 avril 2026 Le Quatrain – Haute-Goulaine (44)
5 mai 2026 La Halle ô Grains – Bayeux (14)
12 et 13 mai 2026 THV – Saint-Barthélemy d’Anjou (49)
20 au 23 mai 2026 La Maison du Théâtre – Brest (29)

affiche ©Loïc Le Gall

visuels spectacle ©Sylvain Séchet

HECTOR à IVT – International Visual Theatre 11 au 14 février 2026

COMPAGNIE LA BOBÊCHE

HECTOR, L’HOMME EXTRAORDINAIREMENT FORT

11 au 14 février 2026

à IVT – International Visual Theatre (en partenariat avec Le Mouffetard – CNMa)

mercredi 11 à 15h
jeudi 12 à 19h
samedi 14 à 18h

+ scolaires :
jeudi 12 février à 14h
vendredi 13 février à 10h et 14h

durée 50 min. / dès 6 ans

Spectacle bilingue français / LSF

La tendresse de l’homme le plus fort

Peut-on être fort et aimer des choses douces ? Hector est un homme extraordinairement fort ! Au cirque, il soulève des poids énormes et tout le monde l’admire. Mais Hector a un secret qu’il n’assume pas tout à fait. Quand les autres le découvrent, ils se moquent de lui… Hector se réfugie alors dans l’intimité de sa caravane, loin des regards de la troupe.

Pour aborder avec poésie et humour la question de la norme et des stéréotypes de genre, la Compagnie La Bobêche adapte sur scène l’album jeunesse Hector, l’homme extraordinairement fort de Magali Le Huche. Entre théâtre de papier, théâtre d’ombres et inventions en laine ou en origami, le décor se fait à la fois simple et magique, comme un cirque miniature qui prend vie.

Dans ce spectacle sans paroles, visuel et musical, tout se joue dans les corps, les images et les sons interprétés en direct. Une manière pour la compagnie de continuer sa recherche autour de la rencontre entre les sourds et les entendants. Hector se révèle être une ode à la liberté, à l’acceptation de soi et des autres, à la différence…

Prochaines dates :

4 février 2026 Centre culturel Le Tempo, Gap (05)
6 et 7 février 2026 Théâtre Halle Roublot, Fontenay-sous-Bois (94)
11 au 14 février 2026 IVT – International Visual Theatre (avec Le Mouffetard – CNMa) – Paris (75)
17 février 2026 Théâtre de Châtillon, Châtillon (92)
13 et 14 mars 2026 Centre culturel Athéna, Festival Méliscènes, Auray (56)
21 mars 2026 Périscope, Nîmes (30)
11 avril 2026 Saint-Paul-Cap-de-Joux (81)
29 et 30 avril 2026 Culture commune, Scène nationale du Bassin Minier du Pays-de-Calais (62)
7 mai 2026 Vaour (81)
10 mai 2026 Théâtre Jacques Cœur, festival Cour des miracles, Lattes (34)
12 au 15 juin 2026 TGAC Saison de la Talveraie, St-Antonin et autre lieu en Tarn-et-Garonne (82)
13 au 16 décembre 2026 L’Archipel, Scène nationale de Perpignan (66)

©Guillaume Fraysse

MUT(H)OS TRÉTEAUX DE FRANCE Création novembre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE

MUT(H)OS

Création et jeu Julie Badoc et Maud Bouchat

Théâtre et Masques – tout public à partir de 11 ans – durée 1h10

« Tu préfères être enfermé dans le labyrinthe et t’faire bouffer par le Minotaure, ou rester vivant sur cette île mais crever d’ennui ? »

Avec MUT(H)OS, Julie Badoc et Maud Bouchat se saisissent des figures de la mythologie grecque avec jubilation.

De la création du monde, aux Enfers en passant par le labyrinthe du Minotaure, elles nous entraînent d’un mythe à l’autre convoquant Narcisse, Athéna, Pandore, Zeus et bien d’autres pour questionner la nécessité de se raconter des histoires. Les deux comédiennes grattent les zones sombres et les travers de l’âme humaine avec insolence en s’appuyant sur la force de leur duo et la puissance démesurée du jeu masqué.

Comme une ôde à l’imagination, à la création qui peut jaillir même de l’ennui le plus abyssal, MUT(H)OS nous invite en une foisonnante épopée où le rire, les passions et faiblesses humaines se disputent le premier rôle , nous entraînant dans une boucle sans fin, aux limites de la mythomanie et de la mythologie.

Tournée

7 novembre 2025 – CRÉATION La Manekine, scène intermédiaire des Hauts-de-France
29 et 30 janvier 2026 – Le Gallia Théâtre, Saintes
3, 4 et 5 février 2026 Théâtre d’Angoulême, Scène nationale
27 et 28 mars 2026 NEST, CDN de Thionville

©Christophe Raynaud de Lage

MATHIEU AU MILIEU Olivier Letellier Tréteaux de France Création octobre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE

MATHIEU AU MILIEU

Texte Antonio Carmona – Mise en scène Olivier Letellier

Théâtre de récit et contorsion – spectacle tout public à partir de 5 ans

À lire

« Mathieu au milieu ouvre le festival Les Salles Mômes » Ouest France, 27 octobre 2025

Critique Hottello, Véronique Hotte, 29 octobre 2025

Mathieu a 7 ans. Il y a encore quelques mois, tout allait bien dans sa vie. Il adorait son grand frère, Élio, qui se déguise tous les jours et même, parfois, met du maquillage. Et puis, sa maman n’avait d’yeux que pour lui. Mais ça, c’était avant.

Avant que son petit frère n’arrive à la maison. Depuis, rien n’est plus pareil. Bébé par-ci, bébé par-là : tout le monde s’extasie devant lui. Même Élio s’est laissé prendre au piège. Alors aux grands maux les grands remèdes, Mathieu décide de se débarrasser de Bébé…
Fable aux accents tendres et grotesques, le texte d’Antonio Carmona, porté par un comédien et un contorsionniste, donne corps au sentiment de rivalité de Mathieu envers son petit frère. Bien sûr excessive, la jalousie du petit garçon provoque les rires des enfants. Elle leur apprend aussi la vérié des sentiments, derrière les apparences.

Tournée

28 octobre 2025 : CRÉATION au TRIO…S Théâtre du Blavet à Inzinzac-Lochrist (56)
12 au 15 novembre 2025 : Le Grand R – SN de La Roche-sur-Yon (85)
19 au 21 novembre 2025 : Espace 600, Grenoble (38)
8 et 9 janvier 2026 : Théâtre Edwige Feuillère, Vesoul (70)
23, 24 et 25 janvier 2026 : Le Grand Palais RMN, Paris (75)
11 et 12 mars 2026 : Théâtre du Champ Exquis, Blainville-sur-Orne (14)
15 et 16 avril 2026 : Théâtre Rutebeuf, Clichy(92)
28, 29 et 30 mai 2026 : Théâtre Jean-François Voguet, Fontenay-sous-Bois (94)
4, 5 et 6 juin : Théâtre Nouvelle Génération, Lyon (69)

©Christophe Raynaud de Lage

LUDWIG VAN…Spectacle Géraldine Aliberti-Ivañez Création janvier 2026

Compagnie VIVANT!e

LUDWIG VAN… UN AUTRE POINT D’OUÏE

Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez

Premières mondiales

mardi 6 janvier 14h (scolaire) et mercredi 7 janvier 2026 à 19h à l’Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice
samedi 10 janvier 2026 à 20h30 à Vallauris avec l’Orchestre national de Cannes / Le Minotaure
samedi 17 janvier 2026 à 19h30 à Cannes avec l’Orchestre national de Cannes / Auditorium des Arlucs

Ludwig Van, un autre point d’ouïe est un voyage au milieu des sens, où la musique rencontre le théâtre, la parole côtoie la langue des signes et le silence devient une force créatrice. Une expérience bouleversante qui célèbre la différence, l’autre, l’humanité.

Le comédien Jean-Christophe Quenon incarne un gardien de phare fou de la musique de Beethoven avec un orchestre symphonique au plateau pour nous faire découvrir un autre point d’ouïe sur ce compositeur. La chansigneuse Marie Lemot interpelle le comédien en Langue des Signes par un dispositif de vidéo interactive.

@Cie VIVANT!e

Une page se tourne pour Le Mouffetard – CNMa

DÉPART D’ISABELLE BERTOLA,

DIRECTRICE DU MOUFFETARD – CENTRE NATIONAL DE LA MARIONNETTE, EN JANVIER 2026

Suite à 34 ans d’engagement, Isabelle Bertola passe le flambeau de la direction à Aurelia Ivan le 1er janvier 2026.

Communiqué de presse

KiLLT OISEAU (Guide de survie) Tréteaux de France Création 2026

Tréteaux de France – CDN

Oiseau (Guide de survie)

Texte Marie-Christine Lê-Huu

Mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon

Spectacle tout public à partir de 10 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Durée 45 minutes

à venir :

lundi 30 mars 2026 –> 5 représentations 9h30, 10h30, 14h, 15h et 16h30

aux Tréteaux de France – CDN Aubervilliers

La presse en parle

Les Trois Coups, Reportage de Léna Martinelli – 1er février 2026

Oiseau a disparu. Un jour d’hiver, depuis le toit de son école, il s’est envolé.
La police enquête. Les parents le cherchent. Et tous se rendent compte qu’ils ne savent pas, qu’ils ne le connaissent pas.
À l’école, personne ne lui parle. On murmure sur son passage. On le dit bizarre ou pas normal. On dit qu’il parle avec les oiseaux.
À la maison, le père et la mère se disputent. Ils ne le comprennent pas. Leurs paroles s’échappent, bruissent et blessent.
Alors pour le retrouver, il se pourrait que les mots soient la clef et qu’il soit nécessaire d’aller au-delà des différences, pour, enfin, prendre le temps de comprendre.

Prochaines dates :

29 et 30 janvier 2026 CRÉATION au Studio 240 à Cormeilles-en-Parisis
30 mars 2026 Tréteaux de France – CDN Aubervilliers
7 au 10 avril 2026 : Le Quai CDN Angers
6 au 11 juillet 2026 : Théâtre du Train Bleu – Université d’Avignon (10 et 11 juillet en partenariat avec Artcena)
21 au 26 juillet 2026 : L’Île-de-France fête le théâtre – Port aux Cerises
31 juillet au 5 août 2026 : L’Île-de-France fête le théâtre – Cergy-Pontoise

©Christophe Raynaud de Lage

SILLAGES Cie Morbus Théâtre au Mouffetard – CNMa 21 au 31 janvier 2026

COMPAGNIE MORBUS THÉÂTRE

SILLAGES

21 au 31 janvier 2026 au Mouffetard – CNMA

Mardi au vendredi à 20h
Samedi à 18h
Dimanche à 17h

+ Scolaire :
Jeudi 29 janvier à 14h30

Durée : 1h10

Dans la tête d’une grimpeuse

De passage dans les Hautes-Alpes, une grimpeuse américaine décide d’improviser à sa manière l’ascension d’une falaise périlleuse : à mains nues, seule, sans système d’assurage, pour faire corps avec la paroi de calcaire. Escalader pour oublier ses problèmes…

Le texte de la dramaturge Faustine Noguès s’inspire de la trajectoire de Steph Davis, une des meilleures grimpeuses du monde. Un texte qui nous plonge dans le monologue intérieur de l’athlète et les sensations aiguës de l’ascension : la perception des anfractuosités de la roche, la contraction des muscles, l’essoufflement. Au milieu de ces grands espaces, le monde vivant qui l’entoure prend un relief particulier. La sportive parviendra-t-elle à éviter la chute ?

La comédienne Sabrina Manach, la danseuse Cécilia Proteau et le marionnettiste Cand Picaud jouent avec les changements d’échelle qu’offre la marionnette pour donner à sentir l’effort physique, la montagne mais aussi la plus minuscule des vies sauvages. Avec Sillages, l’escalade libre devient une métaphore de notre lien indéfectible à la nature, source de joie et d’énergie.

Tournée

12 décembre 2025 Théâtre à la Coque – CNMa – Hennebont (56) CRÉATION
21 au 31 janvier 2026 Le Mouffetard – CNMa – Paris (75)
11 février 2026 Théâtre des 2 Rives – Charenton (94)
27 mars 2026 Festival MARTO Théâtre de Châtillon (92)
Automne 2026 Le Sablier – CNMa – Ifs (14)
Novembre 2026 Ville de Melun (77)

©Roland Baduel

LES TRÉTEAUX DE FRANCE AU GRAND PALAIS – Nuits de la lecture 2026

Programmation exceptionnelle – Nuits de la lecture – 10e édition

LES TRÉTEAUX DE FRANCE AU GRAND PALAIS

4 SPECTACLES DU 23 AU 25 JANVIER 2026

Pour la 10e édition des Nuits de la lecture, le Grand Palais invite le Centre dramatique national les Tréteaux de France avec un programme théâtral original et engagé.

Les spectateur·ices, petit·es et grand·es, découvrent des histoires d’aujourd’hui à travers des spectacles interactifs et sensibles.

Le programme s’appuie sur le dispositif KiLLT pour Ki Lira Le Texte ?, qui invite les spectateur·ices à devenir acteur·ices du spectacle en se partageant la lecture d’une pièce de théâtre. Ainsi que sur deux spectacles créés pour l’itinérance, qui mêlent proximité avec le public et écriture contemporaine pour découvrir le théâtre autrement.

Grâce à ces mises en scène innovantes, le public plonge dans l’histoire, participe et partage les émotions des récits, rendant chaque spectacle encore plus vivant.

F.A.I.L Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France – Centre dramatique National

F.A.I.L !

(Fonce. Avance. Invincible. Loser)

texte Marjorie Fabre – mise en scène Jonathan Salmon

Théâtre de récit / spectacle issu du dispositif 4×4

durée 55 minutes – tout public à partir de 8 ans

Représentations au Grand Palais RMN à Paris

vendredi 23 janvier 2026 à 14h
samedi 24 janvier 2026 à 17h
dimanche 25 janvier 2026 à 17h

La presse en parle

Sud Ouest « Le metteur en scène Jonathan Salmon parie sur l’échec et gagne la partie » , 22 janvier 2025

La Croix « Un théâtre itinérant au plus près des jeunes », 11 février 2025

La Terrasse « Olivier Letellier et les Tréteaux de France inventent deux formes immersives et itinérantes : Mauvaise Pichenette ! et F.A.I.L« , 20 juin 2025

L’Humanité, coup de coeur de Gérald Rossi, 9 juillet 2025

Vaucluse Matin « Bien mené, original, on plonge dans une histoire haletante. C’est captivant à tous les âges ! », 19 juillet 2025

Nom : Noa

Âge : 12 ans

Classe : Cinquième

Compétences : 0

Qualités particulières : 0

Confiance en soi : 0

Objectifs : Réussir, faire la fierté de ses parents

Dans un vestiaire, le maître du F.A.I.L vous attend pour vous raconter l’histoire de Noa. Plongez dans une aventure où, pour gagner, notre personnage va devoir échouer (et inversement). Une aventure pour nous faire aimer nos grandeurs comme nos faiblesses. L’échec nous y livrera toute sa force pour que, tels d’invincibles losers, nous nous élancions à nouveau à la conquête de tout ce qu’il nous reste à accomplir.

Calendrier 2024/2025

12 au 17 février 2024 CRÉATION aux Transversales, scène conventionnée Cirque à Verdun
16, 17 et 18 mai 2024 Maïf Social Club à Paris
17, 18 et 19 décembre 2024 Très Tôt Théâtre, Quimper
20, 21 et 22 janvier 2025 Théâtre de la Coupe d’Or, Rochefort
27 au 31 janvier 2025 Maison des Arts et des Loisirs, Laon
24 mai 2025 à 18h Le Grand Parquet, Festival OTNI, Paris
8 au 23 juillet 2025 à 10h30 (relâches les dimanches) Le Totem, Scène conventionnée pour la jeunesse, Avignon

Calendrier 2025/2026

23, 24 et 25 janvier Le Grand Palais RMN, Paris
4 au 7 mai 2026 La Coursive, Scène nationale La Rochelle – hors les murs (17)

©Christophe Raynaud de Lage

DÉRACINÉ Collectif Les Becs Verseurs à IVT (avec Le Mouffetard CNMa) 16 au 19 décembre 2025

COLLECTIF LES BECS VERSEURS

DÉRACINÉ

à IVT – International Visual Theatre (avec Le Mouffetard – CNMa)

Mercredi 17 décembre 2025 à 15h et 20h

+ Scolaires :

Mardi 16 décembre à 9h45 et 14h30
Jeudi 18 décembre à 9h45 et 14h30
Vendredi 19 décembre à 9h45

Durée 1h – dès 8 ans

Palabre avec les arbres

Saviez-vous que les arbres peuvent éprouver du stress ? Que leurs racines reliées aux champignons forment un réseau de communication efficace ?
Ou encore qu’ils sont capables de faire preuve de solidarité mutuelle ? Myriam et Annaïg racontent comment elles ont appris cela des arbres eux- mêmes… Tout commence par une sortie de route : en pleine campagne, leur véhicule heurte un petit sapin qui se retrouve mal en point. Les deux amies, décidées à le replanter, se mettent alors en quête d’un endroit hospitalier dans la forêt…

Pour écrire cette fable naturaliste, la conteuse et comédienne Myriam Gautier s’est associée à Annaïg Le Naou, interprète professionnelle en langue des signes française pour les artistes du spectacle vivant. Toutes deux s’intéressent aux ressources poétiques de cette langue basée sur le geste. Sourds ou entendants, nous pourrons tous saisir les voix du bouleau, du chêne ou du saule pleureur réunis au sein d’une clairière symbolique. Ce conte plein de fraîcheur a l’ambition d’éveiller notre émerveillement devant les végétaux qui nous entourent, qui ne sont ordinaires qu’en apparence.

Tournée

20 et 21 novembre 2025 Le Grain de Sel – Séné (56) / CRÉATION
16 au 19 décembre 2025 IVT – International Visual Theatre avec Le Mouffetard – CNMa (75)
30 janvier 2026 Théâtre du Cercle – Rennes (35)
13 février 2026 Théâtre ESAT Eurydice – Plaisir (78)
6 mars 2026 L’Avant-Scène – Montfort-sur-Meu (35)
Mars 2026 Festival Pince-Moi – Brest (29)
(dates à préciser) Les Ateliers du Vent – Rennes (35)
Août 2026 Festival Le Nombril du Monde – Pougne-Hérisson (79)

TOUTES LES PETITES CHOSES QUE J’AI VU VOIR – Olivia Corsini tournée 2025-2026

TOUTES LES PETITES CHOSES QUE J’AI PU VOIR

7 au 17 janvier 2026 au Théâtre du Rond-Point, Paris

Mardi au vendredi, 19h30
samedi, 18h30
dimanche, 15h30

(Relâche les lundis)

D’après des nouvelles de Raymond Carver

Mise en scène et adaptation Olivia Corsini

Avec Olivia Corsini, Erwan Daouphars, Fanny Decoust, Arno Feffer, Nathalie Gautier, Tom Menanteau

Spectacle créé le 13 mai 2025 à l’Espace des Arts, Scène nationale Chalon-sur-Saône

À LIRE

L’Humanité, « Raymond Carver dans sa lumière sombre » Gérald Rossi, 19 mai 2025

L’Oeil d’Olivier,« La plongée apnéique d’Olivia Corsini dans l’univers noir de Raymond Carver » Olivier Frégaville 15 mai 2025

L’errance nocturne de femmes et d’hommes qui arrivent à un moment clef de leur vie où tout peut se jouer, où tout peut vriller…

Olivia Corsini adapte des nouvelles de Raymond Carver qui décrivaient l’Amérique des années 70/80 en témoignant des dérèglements d’humeurs et de pertes de repères de ses contemporains.

À l’image du tableau d’Hopper, Nighthawks, le décor laisse deviner la profonde solitude des personnages. Ils vivent dans leur monde fait d’objets, de lits, de téléphones, de bouteilles, telles des figurines qui restent dans des intérieurs isolés. Sans connexion entre eux, femmes et hommes voient leurs destins leur échapper, le sol se dérober sous leurs pieds sans avoir pu l’anticiper et leurs vies se diluer dans un quotidien aliénant.

Preuve que la vague de spleen engendrée par notre société matérialiste et déshumanisanteest aussi le reflet du XXI^ème siècle. À la limite entre le réel et le magique, ces êtres sont touchants malgré leur manque de morale, d’élégance et de raison. Des histoires vertigineuses d’ellipses, de mystères et d’irrésolus.

CALENDRIER 2025-2026

MC2: Maison de la Culture de Grenoble 20 au 21 nov 2025
La Maison de Nevers 25 novembre 2025
Maison de la culture de Bourges, scène nationale 27 et 28 novembre 2025
Théâtre Sénart, Scène nationale 2 au 4 décembre 2025
Théâtre du Rond-Point, Paris 7 au 17 janvier 2026
Les Célestins, Théâtre de Lyon 5 au 16 mai 2026

KiLLT – Ki Lira Le Texte – Les Tréteaux de France

KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Une incitation collective à la lecture à voix haute

Le dispositif KiLTT est une plongée ludique au cœur d’un texte dramatique contemporain.

À ce jour, il existe 4 spectacles participatifs et immersifs issus de ce dispositif :

Les Règles du jeu de Yann Verburgh (2020)
La Mare à sorcières de Simon Grangeat (2023)
Mauvaise pichenette de Magali Mougel (2025)
Oiseau (Guide de survie) de Marie-Christine Lê-Huu (création 29 et 30 janvier 2026)

La presse en parle

Reportage Les Trois Coups à propos du KiLLT Oiseau – 1er février 2026

« TT » Thierry Voisin Télérama Sortir – 21 mai 2025

« Faire lire les élèves, même sur les murs » Nathalie Simon Le Figaro – 2 avril 2025

« Olivier Letellier fait de la lecture collective à voix haute un jeu dans «KiLLT» » Olivier Letellier invité dePascal Paradou RFI, De vive(s) voix – 17 mars 2025

« Quand lire à voix haute et à plusieurs fait théâtre » Sceneweb, 29 janvier 2025

« Corps et mots en jeu » Les Trois Coups, 22 janvier 2024

« Olivier Letellier pose partout ses tréteaux » – L’Humanité, 26 avril 2023

« Dans les coulisses de la culture » sur France Inter, 17 décembre 2023

KiLLT – Oiseau

de Marie-Christine Lê-Huu

mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon

Scénographie textuelle Cerise Guyon et Mélody Champagne

Création 29 et 30 janvier 2026 au Théâtre Cormier à Cormeilles-en-Parisis

Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 45 minutes

KiLLT – Mauvaise pichenette

de Magali Mougel – mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Cerise Guyon et Mélody Champagne

Création 25 janvier au 1er février 2025 aux Plateaux sauvages à Paris

puis du 24 au 29 mars à la mairie du 20e arrondissement de Paris

Spectacle tout public à partir de 14 ans – Durée 45 minutes

KiLLT – La Mare à sorcières

de Simon Grangeat

Conception et mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Studio Plastac & Colas Reydellet

Création le 21 mars 2023 à La Filature, Scène nationale de Mulhouse

Spectacle tout public à partir de 9 ans – Durée 45 minutes

KiLLT – Les Règles du jeu

De Yann Verburgh

mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Malte Martin

Création 2020 Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 45 minutes

AU BOUT DE MA LANGUE

Dans un lieu scénographié et typographié (un théâtre, un établissement scolaire, un jardin, une entreprise…), un groupe d’une quinzaine de personnes, mêlant enfants et adultes est accompagné d’un.e « comédien.ne-guide ». Le comédien et les spectateurs se partagent la lecture du texte selon des consignes indiquées en début de représentation. La phrase fait avancer le public, l’entraine à ouvrir la porte pour la suivre, à déplacer des éléments du décor pour la retrouver et l’éprouver : en lui faisant chuchoter son secret sous une table, crier sa colère en grand sur les murs, essuyer sa crainte sous ses pas ou encore révéler sa surprise derrière un buisson. Tour à tour, comédien et spectateur se donnent la réplique, sans aucune injonction. Loin de l’exercice scolaire, chacun est invité à prendre la parole, à jouer.

Aventure collective où chaque voix compte ! Le récit n’opère que si chacun participe de sa voix, de sa présence, de son intention. Une mise en voix partagée qui permet d’entrer de tout son corps dans l’histoire et de mieux ressentir et comprendre les enjeux des protagonistes.

Vivre un KiLTT, c’est partager une expérience inédite à travers une écriture théâtrale, voyager de tout son être à travers les mots et l’espace, faire de la lecture à voix haute un chemin à vivre ensemble.

Les KiLLT sont des dispositifs modulables, transposables à tous lieux. Chaque groupe/classe reçoit un exemplaire de l’ouvrage à la fin de chaque représentation.

vidéo de présentation

4X4 – Un dispositif itinérant inédit – TRÉTEAUX DE FRANCE

4X4 – Un dispositif de création théâtrale tout terrain

Le dispositif 4×4 imaginé par Olivier Letellier débute par la rencontre entre un lieu et un·e auteur·ice et se conclue avec la création d’une forme théâtrale afin de rendre spectaculaire des lieux de notre quotidien.

Porté par les Tréteaux de France, en collaboration avec La Chartreuse, le Centre international de la langue française et Totem, le projet 4 X 4 commence par une commande de texte à des auteur·ices de la francophonie. Ces textes devront s’inspirer d’espaces communs à tous les territoires (un vestiaire, un banc public, une salle de conseil municipal, un skatepark…) et s’adresser à tous les publics, dès le plus jeune âge.

Trois 4×4 créés à ce jour :

Création octobre 2025 – dès 9 ans – Pour les Mairies

Texte Simon Grangeat

mise en scène Tal Reuveny

Au croisement de l’intime et du politique, ce spectacle transforme le silence d’un enfant réfugié en une matière scénique vibrante, où voix enregistrées, souvenirs et musiques deviennent un pont entre deux mondes.

F.A.I.L (Fonce, avance, invincible, loser !)

Création janvier 2024 – dès 8 ans – pour les vestiaires

Texte Marjorie Fabre

mise en scène par Jonathan Salmon

Aventure interactive qui nous apprend à aimer nos grandeurs comme nos faiblesses, F.A.I.L est un antidote à la peur d’échouer, au culte de la performance. Et si on s’autorisait à souffler en réalisant que pour gagner, il faut perdre ? Et inversement…

JNOUN

Création octobre 2024 – dès 11 ans – pour les salles de classe

Texte Anne Corté, en dialogue avec Julien Frégé

Mise en scène et interprétation Julien Frégé

Immergés dans une réflexion collective sur les agressions sexuelles et la masculinité toxique, au sein d’une salle de classe, les collégiens trouveront dans Jnoun les outils pour prendre soin des autres ; au sein de leur établissement scolaire comme à l’extérieur.

***

La presse en parle

La Croix, « Un théâtre itinérant au plus près des jeunes », 11 février 2025

France Inter, reportage de Fanny Imbert, « le grand format », 18 février

KiLLT La Mare à Sorcières – Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France – CDN

La Mare à sorcières

Texte Simon Grangeat – Mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Studio Plastac et Colas Reydellet

Création 2023 – Durée 45 minutes

Spectacle tout public à partir de 9 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Reportage @Wendigo Films

La presse en parle

France Inter, Dans les coulisses de la culture, Stéphane Capron – 17 décembre 2023

Dans La Mare à sorcières, on rencontre Pierre, qui habite à la campagne et qui connait par coeur le moindre caillou, la moindre brindille, le moindre insecte. Il y aura aussi Nina qui a beaucoup voyagé, mais la campagne, elle n’y connait rien. Cela ne l’empêche pas d’être curieuse, de poser des questions, et de s’enfoncer dans la forêt, malgré les conseils de Pierre de ne pas y aller toute seule. Il y aurait là une mare, et dans cette mare, des sorcières. Mais cela n’effraie pas Nina, au contraire…

Calendrier 2025-2026

27, 28 et 29 novembre 2025 : Festival Les Beaux lendemains, St-Brieuc (22)
8, 9, 11, 12 décembre 2025 : Fatej 2025, Yaoundé / CAMEROUN
9 au 13 décembre 2025 : Théâtre de Suresnes, Jean Vilar (91)
24 et 25 janvier 2026 : Grand Palais RMN, Paris
8 au 10 avril 2026 : Collège Robespierre, Port-Saint-Louis-du-Rhône (13)

KiLLT Les Règles du jeu Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France – CDN

Les Règles du jeu

Texte Yann Verburgh Mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Malte Martin – Univers sonore Antoine Prost

Création 2020 – Durée 45 minutes

Spectacle tout public à partir de 11 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

La presse en parle

Les Trois coups, Léna Martinelli 22 janvier 2024

Dans la plus vieille ville des Pays-des-Guerres, au lendemain de la dernière des dernieères guerres, il n’y a plus rien à détruire. Un soir entre Soleil et Lune, Oldo rencontre Nama. Les deux enfants se verront chaque jour qui suivra, leurs jeux bâtiront leurs rêves et leurs dessins, les plans d’une ville nouvelle.

Calendrier 2025-2026

9,11 et 12 décembre 2025 Collège Paul Éluard Montreuil (93)
24 et 25 janvier 2026 Grand Palais RMN Paris (75)