Archives des Théâtre - Sabine Arman

KiLLT OISEAU (Guide de survie) Tréteaux de France Création Janvier 2026

Tréteaux de France – CDN

Oiseau (Guide de survie)

Création 29 et 30 janvier 2026 au Théâtre Cormier à Cormeilles-en-Parisis

Texte Marie-Christine Lê-Huu

Mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon

Scénographie textuelle Mélody Champagne et Cerise Guyon –Création sonore Antoine Prost

Durée 45 minutes

Spectacle tout public à partir de 10 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Oiseau a disparu. Un jour d’hiver, depuis le toit de son école, il s’est envolé.
La police enquête. Les parents le cherchent. Et tous se rendent compte qu’ils ne savent pas, qu’ils ne le connaissent pas.
À l’école, personne ne lui parle. On murmure sur son passage. On le dit bizarre ou pas normal. On dit qu’il parle avec les oiseaux.
À la maison, le père et la mère se disputent. Ils ne le comprennent pas. Leurs paroles s’échappent, bruissent et blessent.
Alors pour le retrouver, il se pourrait que les mots soient la clef et qu’il soit nécessaire d’aller au-delà des différences, pour, enfin, prendre le temps de comprendre.

©Tréteaux de France / étape de travail

F.A.I.L Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France – Centre dramatique National

F.A.I.L !

(Fonce. Avance. Invincible. Loser)

texte Marjorie Fabre – mise en scène Jonathan Salmon

Théâtre de récit / spectacle issu du dispositif 4×4

durée 55 minutes – tout public à partir de 8 ans

Représentations au Grand Palais RMN à Paris

vendredi 23 janvier 2026 à 15h30
samedi 24 janvier 2026 à 17h
dimanche 25 janvier 2026 à 17h

La presse en parle

La Croix « Un théâtre itinérant au plus près des jeunes », 11 février 2025

La Terrasse « Olivier Letellier et les Tréteaux de France inventent deux formes immersives et itinérantes : Mauvaise Pichenette ! et F.A.I.L« , 20 juin 2025

Nom : Noa

Âge : 12 ans

Classe : Cinquième

Compétences : 0

Qualités particulières : 0

Confiance en soi : 0

Objectifs : Réussir, faire la fierté de ses parents

Dans un vestiaire, le maître du F.A.I.L vous attend pour vous raconter l’histoire de Noa. Plongez dans une aventure où, pour gagner, notre personnage va devoir échouer (et inversement). Une aventure pour nous faire aimer nos grandeurs comme nos faiblesses. L’échec nous y livrera toute sa force pour que, tels d’invincibles losers, nous nous élancions à nouveau à la conquête de tout ce qu’il nous reste à accomplir.

Calendrier 2024/2025

12 au 17 février 2024 CRÉATION aux Transversales, scène conventionnée Cirque à Verdun
16, 17 et 18 mai 2024 Maïf Social Club à Paris
17, 18 et 19 décembre 2024 Très Tôt Théâtre, Quimper
20, 21 et 22 janvier 2025 Théâtre de la Coupe d’Or, Rochefort
27 au 31 janvier 2025 Maison des Arts et des Loisirs, Laon
24 mai 2025 à 18h Le Grand Parquet, Festival OTNI, Paris
8 au 23 juillet 2025 à 10h30 (relâches les dimanches) Le Totem, Scène conventionnée pour la jeunesse, Avignon

Calendrier 2025/2026

23, 24 et 25 janvier Le Grand Palais RMN, Paris
4 au 7 mai 2026 La Coursive, Scène nationale La Rochelle – hors les murs (17)

©Christophe Raynaud de Lage

MUT(H)OS TRÉTEAUX DE FRANCE Création novembre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE

MUT(H)OS

Création et jeu Julie Badoc et Maud Bouchat

Théâtre et Masques – tout public à partir de 11 ans – durée 1h10

« Tu préfères être enfermé dans le labyrinthe et t’faire bouffer par le Minotaure, ou rester vivant sur cette île mais crever d’ennui ? »

Avec MUT(H)OS, Julie Badoc et Maud Bouchat se saisissent des figures de la mythologie grecque avec jubilation.

De la création du monde, aux Enfers en passant par le labyrinthe du Minotaure, elles nous entraînent d’un mythe à l’autre convoquant Narcisse, Athéna, Pandore, Zeus et bien d’autres pour questionner la nécessité de se raconter des histoires. Les deux comédiennes grattent les zones sombres et les travers de l’âme humaine avec insolence en s’appuyant sur la force de leur duo et la puissance démesurée du jeu masqué.

Comme une ôde à l’imagination, à la création qui peut jaillir même de l’ennui le plus abyssal, MUT(H)OS nous invite en une foisonnante épopée où le rire, les passions et faiblesses humaines se disputent le premier rôle , nous entraînant dans une boucle sans fin, aux limites de la mythomanie et de la mythologie.

Tournée

7 novembre 2025 – CRÉATION La Manekine, scène intermédiaire des Hauts-de-France
29 et 30 janvier 2026 – Le Gallia Théâtre, Saintes
3, 4 et 5 février 2026 Théâtre d’Angoulême, Scène nationale
27 et 28 mars 2026 NEST, CDN de Thionville

©Christophe Raynaud de Lage

MATHIEU AU MILIEU Tréteaux de France Création octobre 2025

TRÉTEAUX DE FRANCE

MATHIEU AU MILIEU

Texte Antonio Carmona – Mise en scène Olivier Letellier

Théâtre de récit et contorsion – spectacle tout public à partir de 5 ans

Représentations au Grand Palais RMN à Paris

vendredi 23 janvier 2026 à 14h30
samedi 24 janvier 2026 à 15h30
dimanche 25 janvier 2026 à 15h30

À lire

« Mathieu au milieu ouvre le festival Les Salles Mômes » Ouest France, 27 octobre 2025

Critique Hottello, Véronique Hotte, 29 octobre 2025

Mathieu a 7 ans. Il y a encore quelques mois, tout allait bien dans sa vie. Il adorait son grand frère, Élio, qui se déguise tous les jours et même, parfois, met du maquillage. Et puis, sa maman n’avait d’yeux que pour lui. Mais ça, c’était avant.

Avant que son petit frère n’arrive à la maison. Depuis, rien n’est plus pareil. Bébé par-ci, bébé par-là : tout le monde s’extasie devant lui. Même Élio s’est laissé prendre au piège. Alors aux grands maux les grands remèdes, Mathieu décide de se débarrasser de Bébé…
Fable aux accents tendres et grotesques, le texte d’Antonio Carmona, porté par un comédien et un contorsionniste, donne corps au sentiment de rivalité de Mathieu envers son petit frère. Bien sûr excessive, la jalousie du petit garçon provoque les rires des enfants. Elle leur apprend aussi la vérié des sentiments, derrière les apparences.

Tournée

28 octobre 2025 : CRÉATION au TRIO…S Théâtre du Blavet à Inzinzac-Lochrist (56)
12 au 15 novembre 2025 : Le Grand R – SN de La Roche-sur-Yon (85)
19 au 21 novembre 2025 : Espace 600, Grenoble (38)
8 et 9 janvier 2026 : Théâtre Edwige Feuillère, Vesoul (70)
23, 24 et 25 janvier 2026 : Le Grand Palais RMN, Paris (75)
11 et 12 mars 2026 : Théâtre du Champ Exquis, Blainville-sur-Orne (14)
15 et 16 avril 2026 : Théâtre Rutebeuf, Clichy(92)
28, 29 et 30 mai 2026 : Théâtre Jean-François Voguet, Fontenay-sous-Bois (94)
4, 5 et 6 juin : Théâtre Nouvelle Génération, Lyon (69)

©Christophe Raynaud de Lage

COFFRE 12 au 19 février 2026 Collectif Label Brut au Mouffetard – CNMA

COLLECTIF LABEL BRUT

COFFRE

5 au 10 février 2026 à Gennevilliers (92) Espace Saâd-Abssi / saison culturelle

Jeudi 5, vendredi 6, lundi 9 et mardi 10 février à 10h30 et 14h30
Samedi 7 février à 16h30

12 au 19 février 2026 au MOUFFETARD – CNMa

Mercredi à 15h
Samedi et dimanche à 17h

+ Scolaires :

jeudi 12 février à 9h45 et 14h30
vendredi 13 février à 9h45
mardi 17 février à 9h45
mercredi 18 février à 9h45
jeudi 19 février à 9h45 et 14h30

Création 2025 – Durée 35 minutes / dès 4 ans

Jeu de cache-cache

Et si le coffre à jouets d’une chambre d’enfant était beaucoup plus intéressant que les jouets eux- mêmes ? En effet, il peut devenir en un clin d’œil un refuge, un navire, une porte vers l’ailleurs ou tout simplement une boîte… remplie de mystères. En manipulant des coffres et des cartons de toutes dimensions, le comédien et marionnettiste Laurent Fraunié met en lumière le pouvoir illimité de l’imagination des enfants. Il campe une figure paternelle bienveillante face à un petit garçon lancé dans une grande quête : retrouver son doudou perdu.

Les mots tendres du romancier Nicolas Mathieu – extraits de l’album illustré Papa, le langage « distordu » du dramaturge Valérian Guillaume, rythmés par les textes du metteur en scène, bercent ce spectacle destiné aux tout-petits et aux plus grands.

COFFRE s’offre comme un doux chemin pour s’initier au monde ludique du théâtre, une aventure pleine de rebondissements grâce à la marionnette, au théâtre d’objets et à une scénographie mouvante qui se déploie progressivement. Un spectacle qui convoque notre imaginaire et qui rappelle l’importance de jouer à rêver.

Tournée :

12 octobre 2025 Théâtre Les 3 Chênes – Loiron (53) CRÉATION
18 et 19 octobre 2025 Festival Ce soir je sors mes parents – Pays d’Ancenis (44)
5 au 8 novembre 2025 Festival Ribambelle – Théâtre Massalia Marseille (13)
13 au 15 novembre 2025 Auditorium JP Miquel – Vincennes (94)
18 au 22 novembre 2025 Théâtre de Morlaix (29)
25 et 26 novembre 2025 Le Sablier Ifs (14)
28 et 29 novembre 2025 L’Éclat Pont-Audemer (27)
2 au 4 décembre 2025 Festival Ad hoc / Scène nationale Le Volcan – Le Havre (76)
12 et 13 décembre 2025 La Minoterie – Dijon (21)
21 au 23 janvier 2026 Théâtre municipal de Coutances (50)
25 et 26 janvier 2026 L’Atelier des Arts Vivants – Changé (53)
Du 5 au 10 février 2026 Espace Saâd Abssi – Gennevilliers (92)
12 au 19 février 2026 Le Mouffetard-CNMa– Paris (75)
25 mars au 2 avril 2026 Le Petit théâtre de Lausanne (Suisse)
8 au 10 avril 2026 Le Carré – Scène nationale Château-Gontier (53)
28 et 29 avril 2026 Le Quatrain – Haute-Goulaine (44)
5 mai 2026 La Halle ô Grains – Bayeux (14)
12 et 13 mai 2026 THV – Saint-Barthélemy d’Anjou (49)
20 au 23 mai 2026 La Maison du Théâtre – Brest (29)

affiche ©Loïc Le Gall

visuels spectacle ©Sylvain Séchet

SILLAGES Cie Morbus Théâtre au Mouffetard – CNMa 21 au 31 janvier 2026

COMPAGNIE MORBUS THÉÂTRE

SILLAGES

21 au 31 janvier 2026 au Mouffetard – CNMA

Mardi au vendredi à 20h
Samedi à 18h
Dimanche à 17h

+ Scolaire :
Jeudi 29 janvier à 14h30

Durée : 1h10

Dans la tête d’une grimpeuse

De passage dans les Hautes-Alpes, une grimpeuse américaine décide d’improviser à sa manière l’ascension d’une falaise périlleuse : à mains nues, seule, sans système d’assurage, pour faire corps avec la paroi de calcaire. Escalader pour oublier ses problèmes…

Le texte de la dramaturge Faustine Noguès s’inspire de la trajectoire de Steph Davis, une des meilleures grimpeuses du monde. Un texte qui nous plonge dans le monologue intérieur de l’athlète et les sensations aiguës de l’ascension : la perception des anfractuosités de la roche, la contraction des muscles, l’essoufflement. Au milieu de ces grands espaces, le monde vivant qui l’entoure prend un relief particulier. La sportive parviendra-t-elle à éviter la chute ?

La comédienne Sabrina Manach, la danseuse Cécilia Proteau et le marionnettiste Cand Picaud jouent avec les changements d’échelle qu’offre la marionnette pour donner à sentir l’effort physique, la montagne mais aussi la plus minuscule des vies sauvages. Avec Sillages, l’escalade libre devient une métaphore de notre lien indéfectible à la nature, source de joie et d’énergie.

Tournée

12 décembre 2025 Théâtre à la Coque – CNMa – Hennebont (56) CRÉATION
21 au 31 janvier 2026 Le Mouffetard – CNMa – Paris (75)
12 février 2026 Théâtre des 2 Rives – Charenton (94)
27 mars 2026 Festival MARTO Théâtre de Châtillon (92)
Automne 2026 Le Sablier – CNMa – Ifs (14)
Novembre 2026 Ville de Melun (77)

Affiche ©Loic Le Gall

Croquis © Aude Picaud

marionnettes ©Guillaume Lecamus

DÉRACINÉ Collectif Les Becs Verseurs à IVT (avec Le Mouffetard CNMa) 16 au 19 décembre 2025

COLLECTIF LES BECS VERSEURS

DÉRACINÉ

à IVT – International Visual Theatre (avec Le Mouffetard – CNMa)

Mercredi 17 décembre 2025 à 15h et 20h

+ Scolaires :

Mardi 16 décembre à 9h45 et 14h30
Jeudi 18 décembre à 9h45 et 14h30
Vendredi 19 décembre à 9h45

Durée 1h – dès 8 ans

Palabre avec les arbres

Saviez-vous que les arbres peuvent éprouver du stress ? Que leurs racines reliées aux champignons forment un réseau de communication efficace ?
Ou encore qu’ils sont capables de faire preuve de solidarité mutuelle ? Myriam et Annaïg racontent comment elles ont appris cela des arbres eux- mêmes… Tout commence par une sortie de route : en pleine campagne, leur véhicule heurte un petit sapin qui se retrouve mal en point. Les deux amies, décidées à le replanter, se mettent alors en quête d’un endroit hospitalier dans la forêt…

Pour écrire cette fable naturaliste, la conteuse et comédienne Myriam Gautier s’est associée à Annaïg Le Naou, interprète professionnelle en langue des signes française pour les artistes du spectacle vivant. Toutes deux s’intéressent aux ressources poétiques de cette langue basée sur le geste. Sourds ou entendants, nous pourrons tous saisir les voix du bouleau, du chêne ou du saule pleureur réunis au sein d’une clairière symbolique. Ce conte plein de fraîcheur a l’ambition d’éveiller notre émerveillement devant les végétaux qui nous entourent, qui ne sont ordinaires qu’en apparence.

Tournée

20 et 21 novembre 2025 Le Grain de Sel – Séné (56) / CRÉATION
16 au 19 décembre 2025 IVT – International Visual Theatre avec Le Mouffetard – CNMa (75)
30 janvier 2026 Théâtre du Cercle – Rennes (35)
13 février 2026 Théâtre ESAT Eurydice – Plaisir (78)
6 mars 2026 L’Avant-Scène – Montfort-sur-Meu (35)
Mars 2026 Festival Pince-Moi – Brest (29)
(dates à préciser) Les Ateliers du Vent – Rennes (35)
Août 2026 Festival Le Nombril du Monde – Pougne-Hérisson (79)

affiche ©Loic Le Gall

photos de spectacle ©Cyril Andres

LE CARRÉ Scène nationale Centre d’art contemporain d’intérêt national SAISON 2025-2026

LE CARRÉ Scène nationale

Centre d’art contemporain d’intérêt national

Pays de Château-Gontier

OUVERTURE(S) AU CARRÉ !

Maël Grenier, directeur du Carré poursuit, depuis 2020, son projet de faire rayonner ce lieu atypique dans toute la région des Pays de la Loire et au-delà.

Ouvrir grand les portes du Carré, joyau patrimonial de la ville de Château Gontier, sis dans l’ancien couvent des Ursulines, fondé au XVIIème siècle et classé Monument historique depuis 1991.

Accueillir toute l’année un large public en proposant un programme culturel foisonnant de spectacles, d’expositions mais aussi de rencontres citoyennes à la dimension écologique forte.

Rendre vivante cette scène nationale (labellisée en 2002) et ce Centre d’art contemporain (labellisé en 2018) en s’inspirant de la philosophie de la permaculture.

Créer un esprit d’ouverture et de partage entre différents écosystèmes en formant des passerelles sur tout le territoire (collaboration étroite avec les communes et structures culturelles environnantes) ; initier d’autres manières d’aborder un spectacle. Ainsi des expériences insolites, hors les murs, dans la nature.

Favoriser des ponts, des dialogues intergénérationnels gràce aux moments conviviaux qui ponctuent la saison : les petits déjeuners du Centre d’art contemporain, les visites un verre à la main, les apéros psychanalytiques en préambule aux spectacles, Les Heures suspendues – spectacles gratuits en extérieur sur la pause du midi et les temps forts :

– Aire de jeunesse(s) – 5ème édition du 16 au 25 octobre 2025

– Gontierama – 5ème édition du 30 mai au 23 août 2026

– Au temps pour nous ! – 5ème édition au printemps 2027

Photo / Une du dossier de presse @Youenn Hautbois

Photographies ©Le Carré

TOUTES LES PETITES CHOSES QUE J’AI VU VOIR – Olivia Corsini tournée 2025-2026

TOUTES LES PETITES CHOSES QUE J’AI PU VOIR

7 au 17 janvier 2026 au Théâtre du Rond-Point, Paris

Mardi au vendredi, 19h30
samedi, 18h30
dimanche, 15h30

(Relâche les lundis)

D’après des nouvelles de Raymond Carver

Mise en scène et adaptation Olivia Corsini

Avec Olivia Corsini, Erwan Daouphars, Fanny Decoust, Arno Feffer, Nathalie Gautier, Tom Menanteau

Spectacle créé le 13 mai 2025 à l’Espace des Arts, Scène nationale Chalon-sur-Saône

À LIRE

L’Humanité, « Raymond Carver dans sa lumière sombre » Gérald Rossi, 19 mai 2025

L’Oeil d’Olivier,« La plongée apnéique d’Olivia Corsini dans l’univers noir de Raymond Carver » Olivier Frégaville 15 mai 2025

L’errance nocturne de femmes et d’hommes qui arrivent à un moment clef de leur vie où tout peut se jouer, où tout peut vriller…

Olivia Corsini adapte des nouvelles de Raymond Carver qui décrivaient l’Amérique des années 70/80 en témoignant des dérèglements d’humeurs et de pertes de repères de ses contemporains.

À l’image du tableau d’Hopper, Nighthawks, le décor laisse deviner la profonde solitude des personnages. Ils vivent dans leur monde fait d’objets, de lits, de téléphones, de bouteilles, telles des figurines qui restent dans des intérieurs isolés. Sans connexion entre eux, femmes et hommes voient leurs destins leur échapper, le sol se dérober sous leurs pieds sans avoir pu l’anticiper et leurs vies se diluer dans un quotidien aliénant.

Preuve que la vague de spleen engendrée par notre société matérialiste et déshumanisanteest aussi le reflet du XXI^ème siècle. À la limite entre le réel et le magique, ces êtres sont touchants malgré leur manque de morale, d’élégance et de raison. Des histoires vertigineuses d’ellipses, de mystères et d’irrésolus.

CALENDRIER 2025-2026

MC2: Maison de la Culture de Grenoble 20 au 21 nov 2025
La Maison de Nevers 25 novembre 2025
Maison de la culture de Bourges, scène nationale 27 et 28 novembre 2025
Théâtre Sénart, Scène nationale 2 au 4 décembre 2025
Théâtre du Rond-Point, Paris 7 au 17 janvier 2026
Les Célestins, Théâtre de Lyon 5 au 16 mai 2026

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Compagnie VIVANT!e – Géraldine Aliberti-Ivañez

Théâtraliser la musique, musicaliser le théâtre

Auteure, musicologue, metteure en scène, Géraldine Aliberti-Ivañez, avec sa compagnie VIVANT!e signe des œuvres singulières où théâre et musique se mêlent subtilement.

Création de pièces de théâtre avec orchestre – Collaborant avec de grands orchestres nationaux francophones depuis 2015, Géraldine Aliberti- Ivañez crée des spectacles ambitieux qui convoquent une pluralité de champs artistiques. À chaque création, une exposition voit le jour explorant de nouvelles formes numériques.

Rendre visible l’invisible, rendre audible l’inouï – Géraldine Aliberti-Ivañez opère une plongée quasi organique dans l’univers des compositeurs. Elle accède au cœur battant de l’œuvre musicale sous une approche physique et corporelle du son.

La Compagnie VIVANT!e dépoussière la musique classique et rend vivant un patrimoine qui s’est sanctuarisé gràce à des expériences totalement inédites.

ACTUALITÉS 2026

BERLIOZ TRIP

dossier de presse

Un spectacle / 2 versions :

BERLIOZ TRIP SOLO (Seul en scène)

16 janvier au 13 mars 2026, les vendredis à 19h

au Théâtre de La Flèche, Paris

16 avril 2026 à 14h

au Théâtre André Malraux à Gagny

©Alex Horn

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA (Version symphonique)

11 mai 2026 à 20h au Théâtre du Châtelet,

avec l’Orchestre de chambre de Paris

Présentation de l’exposition en vidéo

©Romain Alcaraz

Création mondiale 2026

LUDWIG VAN… un autre point d’ouïe

6 et 7 janvier 2026 : Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice

10 et 17 janvier 2026 : Vallauris et Cannes avec l’Orchestre National de Cannes

©Cie VIVANT!e

dossier de presse – Teaser

Exposition :

LUDWIG VAN… Écouter pour s’entendre

30 septembre 2025 au 24 janvier 2026

à la Micro-Folie départementale des Alpes-Maritimes

dossier de presse

©Johan Roussel

Photo de Géraldine Aliberti-Ivañez : ©Eric Garault

BERLIOZ TRIP Géraldine Aliberti-Ivañez Tournée 2026

Compagnie VIVANT!e

BERLIOZ TRIP

Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez

deux versions :

BERLIOZ TRIP SOLO

VERSION SEUL-EN-SCÈNE au Théâtre La Flèche à Paris

les vendredis à 19h :

16, 23, 30 janvier 2026
6, 13, 20, 27 février 2026
6, 13 mars 2026

& au Théâtre André Malraux à Gagny

16 avril 2026 à 14h

BERLIOZ TRIP ORCHESTRA

VERSION SYMPHONIQUE

11 mai 2026 à 20h

au Théâtre du Châtelet

avec l’Orchestre de chambre de Paris

« Opium, Psychotropes… ou comment Berlioz écrit une oeuvre hallucinatoire, aux confins de l’imaginaire. »

Paris. Septembre 1827. Berlioz sort du Théâtre de l’Odéon après une représentation d’Hamlet avec l’actrice Harriet Smithson. Quarante lettres lui sont envoyées et restent sans réponse.
Il signe alors un pacte avec son ego : écrire une oeuvre symphonique révolutionnaire qui fera de lui le compositeur que personne n’ignore.
Shooté au rêve et gonflé d’ambition, c’est de sa chambre de bonne et sans un sous qu’il imagine des timbales à lui faire exploser la tête et des sons que l’on n’a encore jamais entendus.

L’orchestre est son imagination. Le chef d’orchestre est une conscience, passant entre le créateur et l’oeuvre, entre l’utopie musicale et la réalité instrumentale.
L’œuvre grandit et germe sous nos yeux, telle une créature que plus personne ne maîtrise jusqu’au Songe d’une nuit de sabbat – véritable délire musical et fantasmagorique où les hallucinations sonores s’entrechoquent.

dans l’ordre d’apparition :

©Géraldine Aliberti-Ivañez / Régis Royer, Opéra de Nice 2024

©Axel Horn / Régis Royer, Théâtre de Troyes 2022

©Romain Alcaraz / Régis Royer, Orchestre national du Capitole de Toulouse, Halle aux Grains, Toulouse 2025

LUDWIG VAN…Spectacle Géraldine Aliberti-Ivañez Création janvier 2026

Compagnie VIVANT!e

LUDWIG VAN… UN AUTRE POINT D’OUÏE

Un spectacle de théâtre musical de Géraldine Aliberti-Ivañez

Premières mondiales

mardi 6 janvier 14h (scolaire) et mercredi 7 janvier 2026 à 19h à l’Opéra de Nice avec l’Orchestre Philharmonique de Nice
samedi 10 janvier 2026 à 20h30 à Vallauris avec l’Orchestre national de Cannes / Le Minotaure
samedi 17 janvier 2026 à 19h30 à Cannes avec l’Orchestre national de Cannes / Auditorium des Arlucs

Ludwig Van, un autre point d’ouïe est un voyage au milieu des sens, où la musique rencontre le théâtre, la parole côtoie la langue des signes et le silence devient une force créatrice. Une expérience bouleversante qui célèbre la différence, l’autre, l’humanité.

Le comédien Jean-Christophe Quenon incarne un gardien de phare fou de la musique de Beethoven avec un orchestre symphonique au plateau pour nous faire découvrir un autre point d’ouïe sur ce compositeur. La chansigneuse Marie Lemot interpelle le comédien en Langue des Signes par un dispositif de vidéo interactive.

@Cie VIVANT!e

KiLLT – Ki Lira Le Texte – Les Tréteaux de France

KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Une incitation collective à la lecture à voix haute

Le dispositif KiLTT est une plongée ludique au cœur d’un texte dramatique contemporain.

À ce jour, il existe 4 spectacles participatifs et immersifs issus de ce dispositif :

Les Règles du jeu de Yann Verburgh (2020)
La Mare à sorcières de Simon Grangeat (2023)
Mauvaise pichenette de Magali Mougel (2025)
Oiseau (Guide de survie) de Marie-Christine Lê-Huu (création 29 et 30 janvier 2026)

La presse en parle

« TT » Thierry Voisin Télérama Sortir – 21 mai 2025

« Faire lire les élèves, même sur les murs » Nathalie Simon Le Figaro – 2 avril 2025

« Olivier Letellier fait de la lecture collective à voix haute un jeu dans «KiLLT» » Olivier Letellier invité dePascal Paradou RFI, De vive(s) voix – 17 mars 2025

« Quand lire à voix haute et à plusieurs fait théâtre » Sceneweb, 29 janvier 2025

« Corps et mots en jeu » Les Trois Coups, 22 janvier 2024

« Olivier Letellier pose partout ses tréteaux » – L’Humanité, 26 avril 2023

« Dans les coulisses de la culture » sur France Inter, 17 décembre 2023

KiLLT – Oiseau

de Marie-Christine Lê-Huu

mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon

Scénographie textuelle Cerise Guyon et Mélody Champagne

Création 29 et 30 janvier 2026 au Théâtre Cormier à Cormeilles-en-Parisis

Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 45 minutes

KiLLT – Mauvaise pichenette

de Magali Mougel – mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Cerise Guyon et Mélody Champagne

Création 25 janvier au 1er février 2025 aux Plateaux sauvages à Paris

puis du 24 au 29 mars à la mairie du 20e arrondissement de Paris

Spectacle tout public à partir de 14 ans – Durée 45 minutes

KiLLT – La Mare à sorcières

de Simon Grangeat

Conception et mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Studio Plastac & Colas Reydellet

Création le 21 mars 2023 à La Filature, Scène nationale de Mulhouse

Spectacle tout public à partir de 9 ans – Durée 45 minutes

KiLLT – Les Règles du jeu

De Yann Verburgh

mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Malte Martin

Création 2020 Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 45 minutes

Dans un lieu scénographié et typographié (un théâtre, un établissement scolaire, un jardin, une entreprise…), un groupe d’une quinzaine de personnes, mêlant enfants et adultes est accompagné d’un.e « comédien.ne-guide ». Le comédien et les spectateurs se partagent la lecture du texte selon des consignes indiquées en début de représentation. La phrase fait avancer le public, l’entraine à ouvrir la porte pour la suivre, à déplacer des éléments du décor pour la retrouver et l’éprouver : en lui faisant chuchoter son secret sous une table, crier sa colère en grand sur les murs, essuyer sa crainte sous ses pas ou encore révéler sa surprise derrière un buisson. Tour à tour, comédien et spectateur se donnent la réplique, sans aucune injonction. Loin de l’exercice scolaire, chacun est invité à prendre la parole, à jouer.

Aventure collective où chaque voix compte ! Le récit n’opère que si chacun participe de sa voix, de sa présence, de son intention. Une mise en voix partagée qui permet d’entrer de tout son corps dans l’histoire et de mieux ressentir et comprendre les enjeux des protagonistes.

Vivre un KiLTT, c’est partager une expérience inédite à travers une écriture théâtrale, voyager de tout son être à travers les mots et l’espace, faire de la lecture à voix haute un chemin à vivre ensemble.

Les KiLLT sont des dispositifs modulables, transposables à tous lieux. Chaque groupe/classe reçoit un exemplaire de l’ouvrage à la fin de chaque représentation.

Photo © Christophe Raynaud de Lage

vidéo de présentation

Au Bout de ma langue – DISPOSITIF 4X4 Tréteaux de France Création octobre 2025

Tréteaux de France CDN

AU BOUT DE MA LANGUE

texte Simon Grangeat – mise en scène Tal Reuveny

avec Omar Salem

Création du 21 au 25 octobre 2025 au Théâtre de la Concorde à Paris

Création dans le cadre du dispositif 4×4 des Tréteaux de France – CDN

durée 50 minutes – dès 9 ans

À lire

La Croix, Emmanuelle Giuliani 22 octobre 2025

Cult.news, Julia Wahl 23 octobre 2025

Sceneweb, Marie Plantin 23 octobre 2025

Arts-chipels, Sarah Franck 26 octobre 202

À travers l’histoire de Taym, arrivé en France à 9 ans après avoir fui son pays, ce spectacle raconte le vertige du déracinement et questionne : comment une nouvelle langue peut-elle s’ajouter sans effacer la précédente ?

C’est le troisième opus du dispositif 4×4 qui débute par une commande de texte à des auteur·rice·s francophones avant de prendre vie dans des espaces communs à tous les territoires.

Au bout de ma langue se raconte dans les mairies

©Christophe Raynaud de Lage

AU BOUT DE MA LANGUE

4X4 – Un dispositif itinérant inédit – TRÉTEAUX DE FRANCE

4X4 – Un dispositif de création théâtrale tout terrain

Le dispositif 4×4 imaginé par Olivier Letellier débute par la rencontre entre un lieu et un·e auteur·ice et se conclue avec la création d’une forme théâtrale afin de rendre spectaculaire des lieux de notre quotidien.

Porté par les Tréteaux de France, en collaboration avec La Chartreuse, le Centre international de la langue française et Totem, le projet 4 X 4 commence par une commande de texte à des auteur·ices de la francophonie. Ces textes devront s’inspirer d’espaces communs à tous les territoires (un vestiaire, un banc public, une salle de conseil municipal, un skatepark…) et s’adresser à tous les publics, dès le plus jeune âge.

Trois 4×4 créés à ce jour :

Création octobre 2025 – dès 9 ans – Pour les Mairies

Texte Simon Grangeat

mise en scène Tal Reuveny

Au croisement de l’intime et du politique, ce spectacle transforme le silence d’un enfant réfugié en une matière scénique vibrante, où voix enregistrées, souvenirs et musiques deviennent un pont entre deux mondes.

F.A.I.L (Fonce, avance, invincible, loser !)

Création janvier 2024 – dès 8 ans – pour les vestiaires

Texte Marjorie Fabre

mise en scène par Jonathan Salmon

Aventure interactive qui nous apprend à aimer nos grandeurs comme nos faiblesses, F.A.I.L est un antidote à la peur d’échouer, au culte de la performance. Et si on s’autorisait à souffler en réalisant que pour gagner, il faut perdre ? Et inversement…

JNOUN

Création octobre 2024 – dès 11 ans – pour les salles de classe

Texte Anne Corté, en dialogue avec Julien Frégé

Mise en scène et interprétation Julien Frégé

Immergés dans une réflexion collective sur les agressions sexuelles et la masculinité toxique, au sein d’une salle de classe, les collégiens trouveront dans Jnoun les outils pour prendre soin des autres ; au sein de leur établissement scolaire comme à l’extérieur.

***

La presse en parle

La Croix, « Un théâtre itinérant au plus près des jeunes », 11 février 2025

France Inter, reportage de Fanny Imbert, « le grand format », 18 février

©Christophe Raynaud de Lage

KiLLT La Mare à Sorcières – Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France – CDN

La Mare à sorcières

Texte Simon Grangeat – Mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Studio Plastac et Colas Reydellet

Création 2023 – Durée 45 minutes

Spectacle tout public à partir de 9 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Reportage @Wendigo Films

La presse en parle

France Inter, Dans les coulisses de la culture, Stéphane Capron – 17 décembre 2023

Dans La Mare à sorcières, on rencontre Pierre, qui habite à la campagne et qui connait par coeur le moindre caillou, la moindre brindille, le moindre insecte. Il y aura aussi Nina qui a beaucoup voyagé, mais la campagne, elle n’y connait rien. Cela ne l’empêche pas d’être curieuse, de poser des questions, et de s’enfoncer dans la forêt, malgré les conseils de Pierre de ne pas y aller toute seule. Il y aurait là une mare, et dans cette mare, des sorcières. Mais cela n’effraie pas Nina, au contraire…

Calendrier 2025-2026

27, 28 et 29 novembre 2025 : Festival Les Beaux lendemains, St-Brieuc (22)
8, 9, 11, 12 décembre 2025 : Fatej 2025, Yaoundé / CAMEROUN
9 au 13 décembre 2025 : Théâtre de Suresnes, Jean Vilar (91)
24 et 25 janvier 2026 : Grand Palais RMN, Paris
8 au 10 avril 2026 : Collège Robespierre, Port-Saint-Louis-du-Rhône (13)

Photo © Christophe Raynaud de Lage

KiLLT Les Règles du jeu Tréteaux de France Tournée 2025-2026

Tréteaux de France – CDN

Les Règles du jeu

Texte Yann Verburgh Mise en scène Olivier Letellier

Scénographie textuelle Malte Martin – Univers sonore Antoine Prost

Création 2020 – Durée 45 minutes

Spectacle tout public à partir de 11 ans, issu du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Reportage ©Wendigo

La presse en parle

Les Trois coups, Léna Martinelli 22 janvier 2024

Dans la plus vieille ville des Pays-des-Guerres, au lendemain de la dernière des dernieères guerres, il n’y a plus rien à détruire. Un soir entre Soleil et Lune, Oldo rencontre Nama. Les deux enfants se verront chaque jour qui suivra, leurs jeux bâtiront leurs rêves et leurs dessins, les plans d’une ville nouvelle.

Calendrier 2025-2026

9,11 et 12 décembre 2025 Collège Paul Éluard Montreuil (93)
24 et 25 décembre 2025 Grand Palais RMN Paris (75)

Photo © Christophe Raynaud de Lage

L’ILLUSION COMIQUE par le Collectif L’Émeute Tournée 2025-2026

Le Collectif L’Émeute & Jumo Production

L’Illusion comique

de Corneille

mise en scène Frédéric Cherboeuf

avec Adib CHEIKHI, Matthieu GAMBIER, Jérémie GUILAIN, Lucile JEHEL, Alain RIMOUX, Marc SCHAPIRA, Justine TEULIÉ ou Julie CECCHIN

Durée 1h30 – à partir de 12 ans

Désespéré par la disparition de son fils Clindor, dix ans plus tôt, Pridamant vient consulter le magicien Alcandre afin qu’il lui révèle le destin de son héritier, maltraité et fugueur. Alcandre propose à Pridamant de lui montrer, sous la forme de figures animées, la vie de son fils depuis son départ du domicile paternel. Après quelques mois d’errance, celui-ci se retrouve au service de Matamore, bouffon et amoureux d’Isabelle. Profitant de son statut d’intermédiaire, Clindor séduit Isabelle ainsi que sa suivante Lise. Intrigues, trahisons, fugues, bagarres, prison, exil : le scénario de cet « étrange monstre » aboutit dans le sang, la crise conjugale, la tragédie et le dévoilement de l’illusion. Clindor, Isabelle, Lise et leurs compagnons n’étaient en fait que des acteurs et des actrices. L’illusion était parfaite. Pridamant s’est fait prendre. Et nous avec.

Calendrier 2025-2026

25 et 26 novembre 2025 le Moulin du Roc Scène Nationale à Niort (79)
4 et 5 décembre 2025 Centre Culturel Jean Vilar, Marly-le-Roi (78)
20 janvier 2026 ATP Poitiers (86)
25 avril 2026 Festival Les Malins Plaisirs, Montreuil-sur-Mer (62)

Le spectacle a été créé le 27 février 2025 au Théâtre de Charleville-Mézières et a été présenté du 5 au 26 juillet 2025 au Théâtre de L’Oulle dans le cadre d’Avignon Off

©Mathilde Caelicia

DÉCOUVREZ LA PLAQUETTE DE SAISON DU CDN

TRÉTEAUX DE FRANCE – CDN Saison 2025-2026

TRÉTEAUX DE FRANCE – Centre Dramatique National

SAISON 2025-2026

Les Tréteaux de France – Centre dramatique national dirigés par Olivier Letellier ouvrent leur nouvelle saison rythmée par 4 créations, 16 spectacles en tournée, 3 rendez- vous pros, des festivals et des projets hybrides entre médiation et création !

Une véritable fabrique de théâtre pour aller à la rencontre de tous les publics qui imagine des dispositifs innovants où la création artistique rencontre l’action culturelle. Des projets qui sont pensés pour circuler et se transmettre en voyageant de villes en villes. Tournée vers la jeunesse et les écritures contemporaines, cette dynamique rayonne sur l’ensemble du territoire hexagonal et ultra-marin.

LES 4 CRÉATIONS À VENIR

AU BOUT DE MA LANGUE

Texte Simon Grangeat – Mise en scène Tal Reuveny

Création 21 au 25 octobre 2025
Théâtre de la Concorde à Paris

C’est le troisième opus du dispositif 4×4 qui débute par une commande de texte à des auteur·rice·s francophones avant de prendre vie dans des espaces communs à tous les territoires.

Au bout de ma langue se raconte dans les mairies.

Cette programmation s’inscrit dans le mois thématique VIVRE À TOUT PRIX du Théâtre de la Concorde. Sera aussi programmé, du 14 au 25 octobre, KiLLT MAUVAISE PICHENETTE ! un huis clos familial explosif qui explore la montée des idées nationalistes chez les jeunes.

À propos du dispositif 4×4 :

JNOUN (pour une salle de classe) et F.A.I.L – Fonce, Avance, Invincible, Loser (pour un vestiaire), ont été créés lors de la saison 24-25 grâce au dispositif 4X4 et sont actuellement en tournée.

De nouvelles commandes de textes ont déjà été passées à Daniely Francisque, Valentine Sergo et Ian de Toffoli. Ils imaginent à leur tour des histoires qui se déploieront sur un banc d’école maternelle, dans un hall de piscine et dans un jardin ouvrier. Ces textes seront présentés le vendredi 5 décembre 2025 lors des Journées des éditions théâtrales, organisées par La Chartreuse en collaboration avec LE TOTEM.

MATHIEU AU MILIEU

Texte Antonio Carmona – Mise en scène Olivier Letellier

Création 28 octobre 2025 au Trio…S à Inzinzac Lochrist (56)

Mathieu a 7 ans et l’arrivée de son petit frère va bousculer son quotidien. Aux grands maux, les grands remèdes, il faut qu’il se débarrasse de bébé. Cette pièce portée par un comédien et un contorsionniste évoque avec tendresse la jalousie fraternelle.

Tournée 25-26

12 > 14 nov Le Grand R, SN La Roche-sur-Yon
19 > 21 nov Espace 600, Grenoble
8 & 9 janv Théâtre Edwige Feuillère, Vesoul
23 > 25 janvier Grand Palais – RMN, Paris

Après BASTIEN SANS MAIN et NATHAN LONGTEMPS, MATHIEU AU MILIEU est la troisième création née de la collaboration entre Olivier Letellier et l’auteur Antonio Carmona. Ces projets mêlent théâtre de récit et cirque à l’adresse des maternelles.

MUT(H)OS

Texte et mise en scène Julie Badoc et Maud Bouchat

Création 7 novembre 2025 à La Manekine (Pont-Sainte-Maxence)

Un spectacle mêlant théâtre et art du masque pour revisiter la mythologie.
MUT(H)OS nous invite en une foisonnante épopée où le rire, les passions et faiblesses humaines se disputent le premier rôle, nous entraînant dans une boucle sans fin, aux limites de la mythomanie et de la mythologie. Une plongée jubilatoire à travers nos histoires les plus anciennes pour mieux questionner le présent.

KiLLT – OISEAU (Guide de survie)

Texte Marie-Christine Lê-Huu
Mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon

Création 29 et 30 janvier 2026 à Cormeilles-en-Parisis (95)

Ce quatrième KiLLT, adaptera le texte de Marie- Christine Lê-Huu qui a remporté le Grand prix de littérature dramatique jeunesse en novembre dernier. Le récit explore le thème de la différence à travers l’histoire d’Oiseau, un enfant dit différent qui, du jour au lendemain, disparaît depuis le toit de son école.

Initié en 2020 par Olivier Letellier et Camille Laouénan, KiLLT – Ki Lira Le Texte est un dispositif original d’incitation collective à la lecture à voix haute.

Les 3 premiers KiLLT – Les Règles du jeu, La Mare à sorcières et Mauvaise pichenette ! sont en tournée dans toute la France.

Les KiLLT sont aussi transmis à d’autres lieux, notamment à la Manufacture – CDN Nancy Lorraine et à la Filature – Scène nationale de Mulhouse pour que ces structures puissent les diffuser sur leur territoire. D’autres équipes seront formées cette saison à Nantes, à Limoges, et une adaptation des Règles du jeu en créole est en cours avec la Réunion !

PRO BONO PUBLICO Cie Blick Théâtre 10 au 19 mars 2026

COMPAGNIE BLICK THÉÂTRE

PRO BONO PUBLICO

au Mouffetard – CNMa

10 au 19 mars 2026

mardi au vendredi 10h
samedi 18h
dimanche 17h

durée 1h

*Création les 19, 20 et 21 septembre 2025 au Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières

Éloge de l’art de soigner

L’expression latine pro bono publico signifie « pour le bien public ». Ce « bien public », Dominique Habouzit est allé l’observer dans différents services de soins psychiatriques.

Au fil de ses recherches, la compagnie a trouvé un motif d’espérer : à certains endroits s’inventent des façons plus humanistes de soigner.
Sur le plateau, la comédienne et marionnettiste Sarah Darnault, accompagnée du plasticien et circassien Fer Flores, racontent cette immersion dans l’histoire de la psychiatrie française et font entendre quelques unes de ces figures.

On y trouve aussi de grands rouleaux de papier transformés de mille manières par les interprètes qui les froissent, les suspendent, les découpent.

Pro Bono Publico retrace l’histoire méconnue de la psychiatrie en France et éclaire un secteur médical en grande souffrance ; il fait aussi ressortir la créativité dont font preuve les infirmiers et autres professionnels du secteur. Ceux-ci tissent alors une relation horizontale avec les patients.

Un spectacle qui interroge le bien commun et donne le désir de saisir à nouveau ce qui nous appartient.

Tournée

19, 20 et 21 septembre 2025 : Création Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières (08)
20, 21 et 22 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Théâtre du Grand Rond, Toulouse (31)
23 novembre 2025 : Festival Marionnettissimo, Chapiteau de l’Agité, Tournefeuille (31)
10 au 19 mars 2026 : Le Mouffetard – CNMa àParis (75)

DANS MON FOUTU ZOO Collectif Le Printemps du machiniste 12 au 21 février 2026

COLLECTIF LE PRINTEMPS DU MACHINISTE

DANS MON FOUTU ZOO

au Théâtre Silvia Monfort à Paris (avec Le Mouffetard – CNMa)

12 au 21 février 2026

mercredi au vendredi à 19h30
samedi à 18h

durée 55 minutes

*Création les 19 et 20 septembre 2025 au Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières

L’adolescence embrasée

Alors qu’une éclipse solaire imminente est au centre de toutes les discussions, Didi, 15 ans, semble à mille lieues de l’effervescence. Perturbée par une étrange fumée qui émane de son corps et accablée par le regard des autres, Didi se replie, espérant que le monde l’oublie un instant. L’émission radio qu’elle écoute constitue pour elle le seul lien ténu avec le monde extérieur. Quelle énergie nous porte chaque jour ? Comment trouver la bonne distance entre soi et le monde ? Didi écoute les auditrices et auditeurs qui s’interrogent à l’antenne.

Représentée par une marionnette grandeur nature, elle s’évade dans son univers intérieur : un cocon imaginaire figuré par des images animées dessinées, projetées sur grand écran. Comment ce voyage introspectif, cette apnée nécessaire mais transitoire, lui permettra-t-elle de refaire surface ?

En s’intéressant au repli sur soi, phénomène social qui touche notamment les ados, le collectif s’est nourri pour l’écriture de témoignages d’adultes et de jeunes. Le printemps du machiniste ne se contente pas de dresser un constat, il formule un credo : le remède, c’est le collectif.

Tournée

19 et 20 septembre 2025 : Création Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières (08)
10 octobre 2025 : Théâtre Le Passage Scène conventionnée d’intérêt national « Art et Création » Fécamp (76)
20 et 21 novembre 2025 : Le Minotaure, 3ème Volume, avec l’Hectare, Territoires Vendômois – CNM
12 au 21 février 2026 : Théâtre Silvia Monfort avec Le Mouffetard – CNMa – Paris (75)
5 mai 2026 : Théâtre de Laval – CNMa Laval (53)

affiche @Loïc Le Gall

INSOMNIAQUES Compagnie Avant l’averse 15 et 16 octobre 2025

COMPAGNIE AVANT L’AVERSE

INSOMNIAQUES

au Théâtre du Fil de l’eau à Pantin (avec Le Mouffetard – CNMa)

mercredi 15 et jeudi 16 octobre 2025 à 20h

durée 1h15

Histoire d’une amnésie historique

Qu’est-ce qui nous empêche de dormir ? C’est la question que se posent un professeur d’histoire et une infirmière de nuit lorsqu’ils découvrent une photo sur laquelle on distingue des hommes noirs en uniforme, transportés dans une charrette.

Leur projet initial – écrire sur la vie quotidienne des soldats allemands à Rouen – dévie alors vers un événement du 9 juin 1940 : le massacre de tirailleurs et de civils noirs. Ce drame, oublié pendant des dizaines d’années, est peu à peu remis en lumière par l’enquête que nos deux protagonistes mènent avec méthode.

Sur scène, la compagnie utilise les codes du théâtre de matière et de papier pour rendre visuellement concret tout ce que cette histoire a d’impalpable : le travail de recherche, l’oubli, l’absence. Trois interprètes déconstruisent l’espace scénique, couche après couche, afin de recréer un terrain d’enquête où ressurgissent les lieux et les temps du passé. La metteuse en scène Lou Simon a toujours été au contact de personnes actives dans la transmission de mémoire. Grâce à Insomniaques, elle se sert de la scène comme d’un laboratoire où le politique et le sensible se rejoignent pour mieux penser les zones d’ombres. Ce sont donc deux récits qui se dévoilent : celui d’un massacre et celui de la transmission de la mémoire.

Tournée

4 novembre 2025 Théâtre Paul Eluard, Festival Pivo, Bezons (95)
15 novembre 2025 L’Échalier, Saint-Agil (41)
10 février 2026 Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec (93)
13 février 2026 Maison du Peuple, Pierrefitte (93)
10 mars 2026 Espace André Malraux (avec Le Tas de Sable, CNMa), Abbeville (80)

2050 & L’AUTRE DANS LA CITÉ Théâtre de la Tortue Noire 28 et 29 septembre 2025

Le Théâtre de la Tortue Noire

Deux propositions artistiques de la compagnie québécoise à découvrir gratuitement dans les rues du 5ème arrondissement de Paris :

2050, ENTRE INTELLIGENCE ARTIFICIELLE ET BÊTISE HUMAINE

Dimanche 28 septembre 2025

Performance en continu de 15h à 16h30 et de 17h30 à 19h

Place Georges-Moustaki, Paris 5e – Gratuit, sans réservation

L’AUTRE DANS LA CITÉ

Lundi 29 septembre 2025

14h30 : 20 rue Ortolan – Paris 5e

18h30 : 36 rue Geoffroy Saint-Hilaire – Paris 5e Gratuit, sans rÉservation

Durée : 1h30

* Ces deux spectacles seront présentés dans le cadre du focus Québec du Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes à Charleville-Mézières : L’Autre dans la cité les 22, 23 et 24 septembre et 2050, entre intelligence artificielle et bêtise humaine le 26 septembre.

LE MOUFFETARD – CNMa Saison 2025-2026

Le Mouffetard – CNMA

Saison 2025-2026

Découvrez la programmation ICI

(édito)

Passer le flambeau

La saison 2025/2026 sera encore plus singulière que les saisons précédentes ! Une nouvelle direction prendra en effet les rênes de ce théâtre au 1er janvier 2026. Depuis 1992, l’année de sa création, j’œuvre pour le Théâtre de la marionnette à Paris. Nomade durant plus de 20 ans, l’association s’est implantée rue Mouffetard en 2013 et est devenue en 2022 un théâtre labellisé Centre national de la Marionnette. 34 ans de passion et d’engagement pour faire connaître au plus grand nombre les spectacles de ce riche champ disciplinaire et donner une plus grande visibilité aux artistes.

Pour ma dernière saison en tant que directrice, j’aurais aimé pouvoir inviter tous les marionnettistes que nous avons présentés au fil de ces nombreuses années ! Il a donc fallu faire des choix que nous espérons audacieux. Nous avons évidemment réservé une place d’honneur aux artistes associés de ces quatre dernières années. Nous aurons ainsi le plaisir d’accueillir la Compagnie La Mue/tte et la Compagnie les Maladroits. Le spectacle Soledad nous embarquera dans la douce mélancolie d’un homme-orchestre, où les manipulations cohabiteront avec des effets de magie nouvelle. Avec Une Histoire autrichienne, les Maladroits nous proposeront un théâtre d’objets documenté pour mettre en lumière la grande Histoire et le déni qui peut l’accompagner.

Entre ces deux créations, la programmation illustre tous nos engagements. Déraciné du Collectif Les Becs Verseurs (accessible au public sourd) et COFFRE du Collectif Label Brut offrent de passer un beau moment en famille. Sillages explore nos relations au vivant, Dans mon foutu zoo questionne le repli sur soi, Pro Bono Publico dénonce la destruction du service public et Insomniaques révèle les récits manquants.

La Ville de Pantin, le Théâtre Silvia Monfort, International Visual Theatre (IVT) et bien sûr le Théâtre aux Mains Nues nous accompagnent dans cette belle aventure collective, ils sont à nouveau les partenaires privilégiés de cette saison 2025/2026.

La saison sera singulière également car elle débutera tardivement… mais pour de bonnes raisons. La Ville de Paris ayant souhaité permettre l’accès au bâtiment aux personnes à mobilité réduite, le théâtre sera fermé quelques mois pour travaux. Une grande avancée attendue depuis de nombreuses années pour une meilleure inclusion de tous les publics.

Des changements s’opèrent mais l’envie est toujours au rendez-vous pour notre équipe passionnée, solide et engagée. J’espère vous retrouver fidèles et nombreux !

Isabelle Bertola

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GAUGUIN – VAN GOGH 3 septembre au 16 novembre 2025

Création 2025 – Compagnie Hé ! Psst !

Gauguin – Van Gogh

Texte Cliff Paillé & David Haziot

Mise en scène Noémie Alzieu et Cliff Paillé

Avec Alexandre Cattez et William Mesguich

3 septembre au 16 novembre 2025

au Lucernaire à Paris

mercredi au samedi à 18h30 et dimanche à 15h

(relâche les 25, 26 septembre et 17 octobre)

Durée 1h15 – à partir de 12 ans

La presse en parle

L’Humanité, Gérald Rossi – 31 octobre 2025

RegArts Anne Revanne – 23 octobre 2025

Le Figaro TV – 17 octobre 2025 (à écouter à partir de la 50e minute)

La Grande Parade Christian Kazandjian – 29 septembre 2025

Historia, Pierre-Louis Lensel – 9 septembre 2025

Le Figaro, Anthony Palou – 8 septembre 2025

Artistikrezo, Hélène Kuttner – 6 juillet 2025

Bulles de culture, Frédérique C. – 10 juillet 2025

Au Balcon, Sylvie Tuffier – 13 juillet 2025

Tatouvu, Patrick Adler – 21 juillet 2025

LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD au Théâtre des Mathurins 29 août au 30 décembre 2025

Collectif L’Émeute

Le jeu de l’amour et du hasard

de Marivaux

mise en scène Frédéric Cherboeuf assisté d’Antoine Legras

1h30 – dès 8 ans

Distribution en alternance :

Arlequin Thomas Rio, Jérémie Guilain, Bryan Schmitt
Dorante Adib Cheikhi, Basile Sommermeyer, Mathias Zakhar
Lisette Justine Teulié, Camille Blouet, Chloé Zufferey
Mario Jérémie Guilain, Vincent Odetto, Balthazar Gouzou
M. Orgon Matthieu Gambier, Frédéric Cherboeuf, Marc Schapira
Silvia Lucile Jehel, Céline Laugier, Émilie Lehuraux

Dernières dates au Théâtre des Mathurins à Paris

2, 9, 11, 13, 16, 18, 20, 23, 27 et 30 décembre à 19h

La Presse en parle

France 3 ICI Paris- IDFreportage de Didier Morel 20 octobre 2025

Aligre fmRadioScénic par Éric Dotter – 22 septembre 2025

Sceneweb, Marie Plantin 4 septembre 2025

Télérama,Coup de coeur Avignon 2025

Le Figaro,Anthony Palou 20 février 2024

Le Figaro Magazine, Marin de Viry 16 février 2024

L’Humanité, Gérald Rossi 12 février 2024

Télérama Sortir, Emmanuelle Bouchez 21 février 2024

L’OEil d’Olivier,Marie-Céline Nivière 2 février 2024

Dissection du sentiment amoureux et insurrection de la jeunesse : une insatiable quête de vérité.

Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour ceux qui les manipulent.

Calendrier 2025-2026

29 août au 30 décembre Théâtre des Mathurins, Paris (75)
13 et 14 janvier L’Azimut, Anthony (92)
16 janvier Théâtre Coluche, Plaisir (78)
20 janvier Hôtel de Ville du Pecq, Le Pecq (78)
21 janvier Centre culturel Les Trois Pierrots, Saint-Cloud (92)
23 janvier Espace culturel Capellia, La Chapelle-sur-Erdre (44)
25 janvier Mairie de Blanzat, Blanzat (63)
31 janvier Théâtre L’Escale, La Garde (83)
3 février Centre culturel Guy Gambu, Saint-Marcel (27)
5 et 6 février Scènes de Pays, Beaupréau-en-Mauges (49)
10 février L’Alliage, Olivet (45)
13 février La Lanterne, Rambouillet (78)
27 février Théâtre de la ville de Valence, Valence (26)
6 mars service culturel, Irigny (69)
10 mars Théâtre du Vésinet, Le Vesinet (78)
13 mars Théâtre André Malraux, Rueil-Malmaison (92)
17 mars Théâtre François Ponsard, Vienne (38)
19 et 20 mars Le Manège, Maubeuge (59)
24 mars La Devos, Mouscron (Belgique)
26 mars Espace Charles Vanel, Lagny-sur-Marne (77)
27 mars Théâtre Claude Debussy, Maisons-Alfort (94)
31 mars Théâtre des Cordeliers, Annonay (07)
3 avril Centre culturel Saint-Exupéry, Franconville (95)
7 avril Théâtre Christian Liger, Nîmes (30)
10 avril Théâtre de Lisieux, Lisieux (14)
14 avril Espace Carpeaux, Courbevoie (92)
21 avril EPC Grand Angle – scène nationale, Voiron (38)
23 avril Les Quinconces, Vals-Les-Bains (07)
30 avril Le Grand Logis, Bruz (35)
5 mai Théâtre municipal d’Autun, Autun (71)
7 mai La Ferme des jeux, Vaux-le-Penil (77)
19 mai Théâtre des Sablons, Neuilly (92)

ESPACE DES ARTS Saison 2025-2026

ESPACE DES ARTS

SCÈNE NATIONALE CHALON-SUR-SAÔNE

Saison 2025-2026

Un lieu de culture, de diversité et de découverte

Nicolas Royer directeur de l’Espace des Arts (EDA) depuis 2020, et co-président de l’Association des Scènes nationales, depuis 2024, développe, saison après saison, son objectif premier : faire de l’EDA plus qu’un théâtre, un lieu de vie et de découverte pour tous.

L’EDA propose ainsi une programmation éclectique du hip-hop à la musique classique, de la danse contemporaine aux solos d’humour et performances clownesques, des pièces de répertoire aux créations théâtrales les plus audacieuses.

Des rendez-vous festifs invitent petits et grands à des moments conviviaux et de partage. L’EDA ouvre grand ses portes pour vivre intensément le plaisir des arts. Un temps suspendu dans un espace pluriel avec une garderie éphémère, une librairie mobile, un espace d’écoute sans oublier une brasserie ouverte toute l’année.

La programmation reflète un large éclectisme pour ravir tous les goûts.

38 propositions dont 90 représentations

©Marie Mohanna

Plaquette de saison

TALENTS ADAMI THÉÂTRE 2025

TALENTS ADAMI THÉÂTRE 2025

Lack

conception et mise en scène Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix

13 au 16 novembre 2025

au Festival d’Automne à Paris – Théâtre des Bouffes du Nord

jeudi au samedi 20h, samedi et dimanche 16h

Avec l’opération Talents Adami Théâtre, depuis près de 30 ans, l’Adami met en lumière de jeunes comédiennes et comédiens aux prémices de leur carrière.

Talents Adami Théâtre permet à 8 jeunes artistes d’être sélectionnés et dirigés par une metteuse ou un metteur en scène de renom et de se produire dans le cadre du Festival d’Automne à Paris, rendez-vous à la renommée internationale.

Cette année l’Adami donne carte blanche à Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix qui ont choisi 8 comédiennes et comédiens pour une création sur le thème de l’amour : Lack

L’ÎLE -DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE 11 juillet au 6 août 2025

L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE

Pour cette 9ème édition de L’Île-de-France fête le théâtre, la Région Île-de-France invite les Franciliens à fêter le théâtre. Sous le chapiteau et en plein air, ce festival pluridisciplinaire est orchestré par les Tréteaux de France.

Une cinquantaine de représentations et des ateliers de pratiques artistiques sont proposés

dans quatre îles de loisirs d’Île-de-France :

· Créteil du 11 au 12 juillet 2025
· Saint-Quentin-en-Yvelines du 13 au 14 juillet 2025
· Port aux Cerises du 22 au 27 juillet 2025
· Cergy-Pontoise du 1er au 6 août 2025

En 2025, place à la découverte et au partage : des histoires passionnantes, des spectacles interactifs et des ateliers immersifs rythmeront l’été en Île-de-France. Entre amis ou en famille, chacun pourra profiter d’une offre culturelle gratuite : une pause estivale pour tous ceux qui veulent partir en vacances, sans quitter la région.